Noiembrie trecut, unul dintre cele mai ambițioase proiecte ale Emiratelor Arabe Unite până în prezent, Louvre Abu Dhabi, a fost deschis publicului. Ca parte a efortului multimilionar de a transforma Insula Saadiyat într-o destinație culturală și un parteneriat de acest fel cu Franța, muzeul reprezintă o nouă eră în Emiratele Arabe Unite.
Poziție unică între Est și Vest, țara a apărut ca un punct de întâlnire global pentru arte. În timp ce Cairo, Damasc și Teheran au prosperat ca capitale culturale ale Orientului Mijlociu din secolul XX, de atunci au dispărut din lumina reflectoarelor din cauza conflictelor. Astăzi, politicile deschise de imigrație și un boom economic alimentat cu petrol au atras mințile creative în Emiratele Unite, iar colecționarii și profesioniștii muzeelor au urmat, căutând să descopere arta din regiune.
Anii 2000 au marcat o perioadă de intensă dezvoltare artistică și culturală în Emiratele Arabe Unite. După crearea zonelor libere economice, Christie's a deschis în Dubai și a găzduit prima licitație de artă modernă și contemporană în Orientul Mijlociu în 2006. Datorită creșterii populației expatriate, scena de artă în vigoare a Emiratelor Unite a beneficiat de o serie de puncte de vedere și experiențe, și galerii s-au deschis în toată țara. În 2009, Emiratele Arabe Unite a devenit prima țară din Golful care a avut un pavilion permanent la Bienala de la Veneția, una dintre cele mai renumite expoziții de artă din lume.
"Această transformare a devenit un facilitator pentru tinerii din Emiratele Arabe Unite și un magnet pentru o comunitate cosmopolită de peste 200 de naționalități care trăiesc armonios împreună și contribuie la viziunea strategică a țării", spune ministrul de stat Excelența Sa, Zaki Nusseibeh, care a trăit în ceea ce este acum Emiratele Arabe Unite din 1967.
Influențați de viziunile conducătorilor și patronilor lor de artă respectivi, cele mai mari trei emirate din Emiratele Arabe Unite au îmbrățișat artele în moduri diferite. Dubaiul s-a transformat într-un centru de artă comercială, Abu Dhabi a investit în colaborări internaționale de amploare, iar Sharjah a conectat creatorii locali la o scenă artistică internațională. De la muzee de clasă mondială, galerii și spații de performanță, la festivaluri regionale de lider și spații creative pentru artiști, Emiratele Arabe Unite au multe de oferit. Iată zece atracții în fruntea apariției Emiratelor Unite ca un hub multifuncțional pentru arte.
1) Louvre Abu Dhabi
O cupolă înfășurată care cântărește la fel ca Turnul Eiffel să treacă peste Louvre Abu Dhabi. (© Louvre Abu Dhabi; Fotografie: Mohamed Somji) 
Vizitatorii pot intra în muzeu pe uscat sau pe mare. (© Louvre Abu Dhabi; Fotografie: Mohamed Somji) 
Căile navigabile amintesc de istoricul sistem de irigații falaj al Abu Dhabi, care circulă prin muzeu. (© Louvre Abu Dhabi; Fotografie: Mohamed Somji) 
Organizate în 12 capitole cronologice, galeriile dezvăluie firele comune ale umanității din preistorie și până astăzi. (© Louvre Abu Dhabi; Fotografie: Marc Domage) 
Louvre Abu Dhabi este „o lume primitoare care îmbină senin lumina și umbra, reflecția și calmul”, spune arhitectul Jean Nouvel. "Dorește să aparțină unei țări, geografiei sale fără a deveni o traducere plană." (© Louvre Abu Dhabi; Fotografie: Mohamed Somji) 
Louvre Abu Dhabi noaptea împotriva orizontului Abu Dhabi (© Louvre Abu Dhabi; Fotografie: Mohamed Somji) Inspirat din geografia și istoria Emiratelor Unite ale Americii, Louvre Abu Dhabi este o capodoperă arhitecturală. Proiectat ca micro-oraș, este format din 55 de camere detașate, pe care vizitatorii le pot rătăci și în afara, așa cum ar fi o medină arabă. Căile navigabile amintesc de istoricul sistem de irigare falaj al Abu Dhabi, care trece prin muzeu, inspirând calm și reflecție. Deasupra, o cupolă masivă, cu zăbrele, aruncă o „ploaie de lumină”, în același fel în care frunzele de palmier împrăștie lumina soarelui în întreaga oază.
Atât din punct de vedere arhitectural cât și curatorial, Louvre Abu Dhabi este proiectat să fie un punct de întâlnire pentru culturi. Este primul muzeu universal din lumea arabă, iar colecția sa de peste 600 de artefacte spune povești despre creativitatea umană care transcend locul și timpul. Organizate în 12 capitole cronologice, galeriile dezvăluie firele comune ale umanității din preistorie și până astăzi.
Pe lângă colecția sa permanentă, Louvre Abu Dhabi va găzdui patru expoziții temporare pe an. „Globuri: viziuni ale lumii” se desfășoară în perioada 23 martie - 2 iunie și va afișa o colecție rară de obiecte legate de explorarea globală. Educația va reprezenta, de asemenea, un obiectiv major al muzeului, inclusiv parteneriate cu universitățile din Abu Dhabi și un Muzeul Copiilor, situat central, care va include expoziții și activități favorabile familiei.
Mai multe pe Smithsonian.com: "Pas în interiorul Louvre Abu Dhabi"
2) Depozitul 421
Membrii comunității participă la unul dintre numeroasele ateliere de depozitare 421. (Curtoazie de la depozitul 421) 
Warehouse 421 este un spațiu cultural axat pe comunitate, dezvoltat de Fundația Salamă, Hamdan Al Nahyan. (Nico Porcaro) 
Mulțimi se adună pentru a sărbători o lansare la Warehouse 421. (Amabilitatea Warehouse 421) 
Atelierele oferă instrucțiuni practice. (Curtoazie de la depozitul 421) 
Beneficiarii fundației de artă emergentă 2016-2017 a fundației și-au afișat operele de artă la Warehouse 421. În imagine: „Acest corp de lucru este un catalizator pentru interacțiunea dintre perspective diferite, indiferent de fundalul spectatorului și este menit să încurajeze și să promoveze diversitatea; ia cu propriile noastre seturi de credințe, valori și experiențe ", spune artistul Hashel Al Lamki. (Nico Porcaro) 
„Venind dintr-o regiune dinamică, vreau să expun contradicțiile de a fi situați într-o răscruce globală, subliniind juxtapunerea lipsei de interacțiuni locale”, spune Al Lamki. (Nico Porcaro) 
„Sper să avem aceste conexiuni și stimulări în activitatea mea, va crea un spațiu pentru care oamenii, deși vin din diferite puncte de vedere, să se unească și să aparțină”, adaugă el. (Nico Porcaro) 
Fatima Ghazal: "Unul dintre mentorii mei creativi crede că fug de mine, fug de transparența culorilor mele interioare. Nu cred că înțelege cum mă simt când simt vopselele acrilice și terebentina în aer. Este abia atunci mă transform. Abia atunci devin eu. " (Nico Porcaro) 
Dina Khorchid: "În această lucrare, urmăresc amintiri din copilărie și înregistrări ale evenimentelor din trecut care sunt direct sau direct accesibile minții mele conștiente. Folosind un limbaj vizual delicat și jucăuș, dar sensibil și un set de simboluri, încerc să reconstruiesc și țese aceste fragmente de întâlniri în narațiuni modificate, ca mijloc de a aborda pierderea, trecerea timpului și persistența amintirilor. " (Nico Porcaro) Zayed Port a fost cândva principalul port internațional Abu Dhabi. Astăzi, un alt fel de schimb are loc în depozitele și șantierele sale navale. Liderul acestei transformări este Warehouse 421, un spațiu cultural axat pe comunitate dezvoltat de Fundația Hamama Al Nahyan din Salama. Înființată în 2010 de Sheikha Salama l-a născut pe Hamdan Al Nahyan, soția prințului coroanei din Abu Dhabi, fundația sprijină artele, cultura și moștenirea, precum și educația și sănătatea printr-o serie de inițiative, incluzând Emerțarea Artelor Emergente. În parteneriat cu Școala de Design din Rhode Island, bursă oferă resortisanților din Emiratele Arabe Unite și artiștilor rezidenți pe termen lung pregătire academică, ateliere, studio și spațiu expozițional, precum și o călătorie în Statele Unite. Participanții au continuat să predea în Emiratele Arabe Unite și să urmărească munca absolvită în străinătate, formând o nouă generație de artiști pregătiți să conducă Emiratele Arabe Unite în viitor.
3) Bienala Sharjah
Galeriile de artă contemporană Sharjah Art Foundation sunt situate în inima istorică a orașului. (Nico Porcaro) 
Detalii despre istoricul Sharjah (Nico Porcaro) 
Galeriile se află în jurul a trei piețe publice: Piața Al Mureijah, Piața Caligrafiei și Piața Artelor. (Haitham Al Mussawi pentru Ambasada Emiratelor Arabe Unite Washington, DC) 
În timpul bienalei Sharjah, lucrările de artă sunt instalate în galerii, precum și în spații exterioare și interioare din tot orașul. (Nico Porcaro) 
(Haitham Al Mussawi pentru Ambasada Emiratelor Arabe Unite Washington, DC) 
Între bienale, Sharjah Art Foundation oferă programare pe tot parcursul anului pentru comunitatea locală. (Nico Porcaro) 
O retrospectivă a renumitului artist Emirat Hassan Sharif (1951-2016), curat de Fundația de Artă Sharjah, a avut loc în noiembrie 2017 - februarie 2018. (Nico Porcaro) 
Sharif a fost un pionier al artei contemporane în Sharjah și Emiratele Arabe Unite. (Nico Porcaro) 
Sharif este renumit pentru ansamblurile sale de țesut. (Nico Porcaro) 
El este, de asemenea, cunoscut pentru compilațiile sale de obiecte găsite. (Nico Porcaro) Când șeicul Dr. Sultan bin Muhammad Al-Qasimi a lansat bienala Sharjah în 1993, a fost în mare parte un eveniment regional organizat într-un centru de expunere. Astăzi, bienala este cunoscută în întreaga lume și găzduiește expoziții în tot orașul, datorită în mare parte regiei fiicei sale celei mai mici Sheikha Hoor Al-Qasimi. Revenind la Sharjah, în 2003, după ce a participat la expoziția de artă germană Documenta, a decis să schimbe formatul bienalei Sharjah, mutându-și atenția de la pavilioanele naționale către artiști individuali și implicând curatori din exterior. Șase ani mai târziu, a fondat Sharjah Art Foundation cu intenția de a dezvolta programări pe tot parcursul anului, de a aprofunda implicarea comunității și de a stabili parteneriate cu cele zece universități ale lui Sharjah. Artiști din întreaga lume participă acum la bienala, precum și la întâlnirea din martie, o adunare anuală dedicată producției și distribuției de artă. În 2017, fundația a lansat o platformă de cercetare online și va găzdui ateliere de un an înaintea celei de-a 14-a ediții a bienalei Sharjah în 2019.
4) Muzeul civilizației islamice Sharjah
Muzeul Sharjah al Patrimoniului Islamic oferă o afișare de manuscrise antice Coran. (Nico Porcaro) 
Parcurgând primul etaj, vizitatorii sunt introduși în elemente ale credinței islamice. (Nico Porcaro) 
Un punct culminant al colecției este acest Sitara, cea mai elaborată secțiune a pânzei Kiswah care acoperă altarul din centrul Mecca. (Nico Porcaro) 
Muzeul aruncă, de asemenea, lumină asupra realizărilor oamenilor de știință islamici în matematică și astronomie. (Nico Porcaro) 
Astrolabele dezvoltate de oamenii de știință islamici între 600 și 1100 AH (1200 - 1400 AD) au fost reconstruite fidel pe baza conturilor de către savanții islamici. (Nico Porcaro) 
Interiorul cupolei muzeului este decorat cu un mozaic care prezintă cele douăsprezece semne zodiacale. (Nico Porcaro) 
În 2008, colecția s-a mutat într-un souq convertit sau pe piața interioară. (Nico Porcaro) Combinând religia, știința și arta, Muzeul de patrimoniu islamic Sharjah este cel mai mare muzeu islamic din Emiratele Arabe Unite și unul dintre cele 19 muzee totale din Sharjah. Unic în lărgimea sa, muzeul a fost deschis pentru vizitatori în 1996. În 2008, colecția s-a mutat într-un souq convertit sau pe piața interioară, permițând reinterpretarea și afișarea a 5.000 de artefacte în șapte galerii tematice. Parcurgând primul etaj, vizitatorii întâlnesc nu numai elemente ale credinței islamice, inclusiv descrieri ale ritualului de hajj sau pelerinaj, dar și realizările oamenilor de știință islamici în matematică și astronomie. Etajul al doilea al muzeului prezintă 1.400 de ani de artă și artefacte islamice. Reperele colecției includ secțiuni monumentale din Kiswah, pânza care acoperă altarul din centrul Mecca, precum și rare manuscrise istorice Coran, o mare colecție de monede islamice și reconstrucții astrolobe. Poate cel mai uimitor element al muzeului este cupola sa aurită, care prezintă un mozaic din cele douăsprezece semne zodiacale.
5) Bulevardul Alserkal
Bulevardul Alserkal noaptea (Nico Porcaro) 
Galeriile sunt găzduite în depozite transformate. (Nico Porcaro) 
Centrul de arte s-a deschis în 2007 datorită patronatului lui Abdelmonem bin Eisa Alserkal. (Nico Porcaro) 
Galeriile Alserkal introduc audiențe din Emiratele Arabe Unite artiștilor din întreaga lume. (Nico Porcaro) 
(Nico Porcaro) 
(Nico Porcaro) 
(Nico Porcaro) 
(Nico Porcaro) 
În afară de galerii, Avenue Alserkal oferă restaurante, spații conceptuale, un teatru cu cutie neagră și un cinematograf în aer liber. (Haitham Al Mussawi pentru Ambasada Emiratelor Arabe Unite Washington, DC) Mergând astăzi pe Bulevardul Alserkal, este greu de imaginat cum arăta acum un deceniu. În 2005, acest hub înfloritor al artelor acum în zona industrială din Al Quoz era format dintr-o singură galerie: The Third Line. Cu o voce către artiștii din Orientul Mijlociu, The Third Line a atras colecționari din apropiere și de departe. Succesul său a convins alte galerii să se mute în Al Quoz, iar în 2007, spațiul s-a deschis ca bulevard Alserkal datorită patronatului dezvoltatorului Abdelmonem bin Eisa Alserkal. Acum zona se întinde pe 500.000 de metri pătrați, plină de galerii, restaurante, spații conceptuale, un teatru de cutii negre și un cinematograf în aer liber. Concertele și instalațiile apar constant, atrăgând o mulțime eclectică de fashionisti, artiști și muncitori din zona industrială.
6) Tashkeel
Ieri a fost noaptea de deschidere de 10 ani mai târziu, expoziția noastră aniversară sărbătorind un deceniu de artă și design. Expoziția se desfășoară până pe 26 aprilie, între orele 10 - 10 PM, sâmbătă până joi. Puteți pune mâna pe cartea „Punct de referință” la Fully Booked, Art Dubai și la Tashkeel! De asemenea, îl vindem online, așa că vizitați tashkeel.org/shop pentru a plasa comenzile. بالأمس كان افتتاح معرضنا بعد عشر سنوات ، احتفالاً بذكرى مرور عقد من الفن والتصميم في تشكيل. يستمر المعرض حتى ٢٦ أبريل ، من الساعة ١٠ صباحًا حتى ١٠ مساءً ، من السبت إلى الخميس. يمكنكم الحصول على كتاب "علامات فارقة: سرديات تشكيل والفن الإماراتي" في Total rezervat و آرت دبي و تشكيل! وأيضًا سيتم بيعه عبر موقعنا على الإنترنت ، لذا قم بزيارة tashkeel.org/shop لتقديم طلبك للكتاب.
O postare împărtășită de Tashkeel (@tashkeelstudio) pe 14 martie 2018 la 2:55 am PDT
O inițiativă a Sheikha Latifa Bint Maktoum Al Maktoum, situată în cartierul Nad Al Sheba din Dubai, Taskheel oferă designerilor resursele de care au nevoie pentru a crea și expune. Membrii pot accesa studiouri comunale, spații de lucru, laboratoare și galerii, încurajând experimentarea și colaborarea. Unele dintre inițiativele semnatare ale lui Tashkeel includ Tanween, un program de nouă luni care îi ajută pe designerii locali să dezvolte un produs inspirat din Emiratele Unite, de la concept până la finalizare; un program de mentorat de o practică critică pentru artiștii vizuali, care culminează cu o expoziție solo; și Make Works UAE, o platformă online care conectează reclamele cu producătorii. Pentru a sărbători 10 ani de la acest an, Tashkeel a expus lucrări dintr-o selecție a numeroșilor artiști care au fost implicați în programarea sa de-a lungul anilor.
7) Art Dubai
"Îmi vopsesc tabloul și apoi îmi vopsesc visul" | #EmptyArtDubai # Ad17 # ArtDubai2017
O postare împărtășită de MohdBakheet (@moebakheet) pe 14 martie 2017 la 8:28 am PDT
În fiecare martie, Art Dubai prezintă sezonul de artă al Dubaiului pe parcursul a trei zile la stația Madinat Jumeirah. Lansat în 2006, a devenit una dintre cele mai globalizate târguri de artă din lume. În acest an, Art Dubai a prezentat 78 de galerii din 42 de țări, împreună cu comisii de artă publică, discursuri și ateliere. Global Art Forum, un schimb de idei interdisciplinare, a revenit pentru cel de-al 12-lea an cu tema „Eu nu sunt un robot” pentru a discuta despre implicațiile automatizării în viața noastră de zi cu zi. Vorbitorii au variat de la Dr. Noah Raford, futurist-șef al Emiratelor Unite, la curatorul din Viena, Marlies Wirth.
Pe lângă funcționarea ca punct de întâlnire pentru culturi, Art Dubai a jucat un rol semnificativ în introducerea patronilor de artă în arta din Orientul Mijlociu. Discuțiile Art Symposium Modern din Dubai ajută la o mai bună înțelegere a maeștrilor din secolul XX din Orientul Mijlociu, Africa de Nord și Asia de Sud, iar salonul de artă numai invitat oferă o platformă pentru colecționari. Un alt punct de reper este Premiul de Artă Abraaj Group, care în fiecare an recunoaște un curator invitat și acordă unui artist 100.000 USD pentru a crea proiectul său de vis pentru Art Dubai. Aceste proiecte trăiesc ca parte a colecției de premii de artă Abraaj Group, expuse la nivel mondial.
8) Districtul de proiectare din Dubai
Filtrele de lumina soarelui prin Dubai Design District (d3). (Nico Porcaro) 
Instalarea My Dubai este situată în inima d3. (Haitham Al Mussawi pentru Ambasada Emiratelor Arabe Unite Washington, DC) 
Arta salută vizitatorii la fiecare rând. (Nico Porcaro) 
Un model la scară mică arată cum va arăta d3 în timp. (Nico Porcaro) 
Districtul este primul cluster de creație creat în scopuri din Dubai. (Nico Porcaro) 
(Haitham Al Mussawi pentru Ambasada Emiratelor Arabe Unite Washington, DC) 
Un semn de pasarelă indică vizitatorii la numeroasele magazine și galerii ale d3. (Nico Porcaro) 
Inițiativa de la Fatima, Mohamed bin Zayed, folosește abilitățile tradiționale ale oamenilor afgani, mulți dintre ei fiind femei, pentru a produce covoare, mobilier și alte obiecte de artizanat, pe care le vând la d3. (Nico Porcaro) 
d3 oferă artiștilor spațiul și resursele de care au nevoie pentru a-și dezvolta conceptele și proiectele. (Nico Porcaro) Districtul de proiectare din Dubai, cunoscut sub numele de d3, este o comunitate în care creativii pot „trăi, lucra și juca”. Primul cluster creativ creat de emirat, găzduiește totul, de la studiouri de design la hoteluri, apartamente de lux și restaurante. De la deschiderea în 2015, d3 a încurajat talentul din toată regiunea și a atras afaceri de nivel înalt.
D3 este un loc destinat visătorilor, spune CEO-ul Mohammad Saeed Al-Shehhi: „Oricine de oriunde are o idee bună în care credem, poate face parte din Dubai Design District”. Ceea ce este deosebit de unic în ceea ce privește d3, adaugă el, este faptul că locuitorii din Emiratele Arabe Unite sunt obișnuiți să vadă „produsul final” al unui proiect de vânzare sau expus în mall-uri și souks. La d3, procesul complet de proiectare este afișat, încurajând respectul pentru măiestrie. „Nu apreciați designul până când nu cunoașteți procesul”, spune el.
Dubai Design Week va sărbători cel de-al patrulea an la d3 în noiembrie. Gestionat de Art Dubai, Design Week este cel mai important târg de design din regiune, cu peste 200 de evenimente programate și 60.000 de oameni din întreaga lume estimată să participe. Instalațiile publice se vor deschide în tot districtul. Printre evenimentele principale se numără Global Grad Show, care prezintă proiecte de design din peste 100 de universități și Abwab, o vitrină a proiectelor de produse din regiunile MENA și Asia de Sud. O expoziție de călătorie care cuprinde 10 designeri emirati intitulată „UAE Design Stories: The Next Generation from the Emirates” își va încheia turneul la d3 în timpul Dubai Design Week în urma aparițiilor la Milan Fashion Week și la London Design Festival.
9) Festivalul Internațional de Film din Dubai
Este un covor iconic #StarWars în această seară la ceremonia noastră de închidere # DIFF17! #TheLastJedi are premiere regionale chiar aici la @MadinatJumeirah în scurt timp!
O postare împărtășită de Dubai Film Festival (@dubaifilmfestival) pe 13 decembrie 2017 la 7:02 PST
Desfășurat peste opt zile în decembrie la stația Madinat Jumeirah, Festivalul Internațional de Film din Dubai (DIFF) sărbătorește cele mai bune filme globale și arabe și a devenit cel mai mare festival de film din Orientul Mijlociu. Când s-a lansat în 2004, DIFF a prezentat 76 de filme și a înregistrat o prezență de 13.000. Spre comparație, festivalul de anul trecut a prezentat 140 de filme din 51 de țări, iar prezența a depășit 50.000. Cincizeci din filme au fost premiere mondiale, iar 81 au avut premiera în regiunea MENA.
Astăzi, DIFF se află printre cele mai cunoscute festivaluri de film din lume și este laudat ca o platformă pentru descoperirea talentului de film arab. Evenimentele variază de la proiecții pline de covoare roșii la care participă celebrități de pe lista A, precum Sir Patrick Stewart și Cate Blanchett, până la spectacole în aer liber și pe plajă. Festivalul este dedicat, de asemenea, să ofere producătorilor de film arabi expunere și resurse. Concursul Muhr pentru scurtmetraje și lungmetraje acordă premii generoase în numerar pentru producătorii din Emiratele Arabe Unite și Regiunea Arabă, iar piața de film din Dubai funcționează în tandem pentru a ajuta filmele arabe să găsească noi audiențe pe tot globul.
În timp ce DIFF durează doar opt zile, DIFF365 oferă programare de film pentru comunitate pe tot parcursul anului. În parteneriat cu VOX Cinemas din Mall of Emirates, acesta prezintă filme mai mici, independente, care altfel nu ar fi prezentate în teatrele Emiratelor Unite.
10) Opera din Dubai
Opera din Dubai a adus divertisment de clasă mondială în Emiratele Arabe Unite, inclusiv în 2017 Cats muzicale Broadway. Situată pe malul apei, în inima orașului, Opera din Dubai este un spațiu impresionant, multi-utilizare pentru spectacole. În clipa ce dă capăt patrimoniului maritim al orașului, clădirea seamănă cu o barcă tradițională dhow din exterior; în interior, un candelabru cu trei etaje format din mii de orb de sticlă seamănă cu un vortex de bule lăsate în urma unei plase de pescuit.
De la deschiderea în august 2016, Opera a atras localnici și turiști deopotrivă cu divertismentul său divers, de clasă mondială. Datorită facilităților de ultimă generație, Opera poate tranziția perfect între teatru, sala de concerte și spațiul pentru evenimente. În modul de teatru, poate sta până la 2.000; în modul sălii de concerte, turnuri și reflectoare învăluie publicul în sunet; iar în modul „etaj plat”, Opera poate găzdui evenimente de la nunți la prezentări de modă. Calendarul Operei din 2018 include spectacole ale distribuției Spamalot, musicalul din mai și operele Carmen și Flautul magic în septembrie.
