Tod Machover, intitulat „Cel mai cablat compozitor din America” de Los Angeles Times, a scris șase opere, printre care robotul Moartea și puterile, programat să debuteze la Monaco în septembrie. Compozitorul și violoncelistul în vârstă de 56 de ani este inventatorul lui Hyperscore, un program de calculator care permite chiar și celor neînvățați să scrie muzică, iar studenții săi au creat jucăriile populare bazate pe computer Guitar Hero și Rock Band. A vorbit cu revista Erica R. Hendry la MIT, unde este profesor de muzică și media.
Din această poveste
[×] ÎNCHIS
VIDEO: Folosirea Soarelui pentru a crea muzică
[×] ÎNCHIS
Tod Machover, un profesor MIT a cărui clasă a produs Guitar Hero and Rock Band, vorbește despre un viitor în care toată lumea poate face muzică
Video: Muzică pentru masă
Cum democratizează tehnologia muzicii?
Arta poate transforma viața oamenilor. Dar ar trebui să fie disponibil și de înțeles pentru toată lumea. Ar trebui să fie serios, dar nu elitist. Sigur, dacă vrei să studiezi 20 de ani și să devii incredibil de priceput la un anumit instrument muzical, este minunat. Dar pot să fac și un instrument care să vă permită acum să luați o piesă de muzică și să o modelați. Hyperscore, care folosește linii și culori pentru a permite copiilor, practic, să atragă muzică, este destul de sofisticat, dar foarte ușor de utilizat. Copiii au idei fantastice și dacă îi puteți determina să încerce ceva cu un instrument precum Hyperscore, în 20 de minute puteți începe să explorați care este structura, ce înseamnă să spuneți o poveste cu muzică. Democratizează muzica, deoarece permite fiecăruia să își facă propria muzică.
Cum ai ajuns la Laboratorul Media al MIT?
Mama este pianistă și profesoară de muzică foarte creativă, iar tata era în grafică pe computer. Deci, acasă era muzică și tehnologie. La sfârșitul unei lecții de pian, mama mi-ar spune: „Privește în casă ceva care face un sunet interesant.” Aș fi alergat în jurul nostru și am primi o carte, o lampă, o oală, o tigaie. Ea ar spune: „Ce sunet sună? Care este cel mai tare pe care îl poți face? Ce se întâmplă dacă l-ai combinat cu un alt sunet? Putem face o poveste din acele sunete? ”Am lucra așa până am creat o piesă. Apoi, ea a spus: „Poți să faci o poză cu ceea ce ai auzit, ca să o putem reda săptămâna viitoare?” În acea mică experimentare am aflat că muzica nu era doar ceva tipărit, scris de oameni morți pe tine. nu văd niciodată. Muzica vine din lumea din jurul tău. Este comandat de oameni din motive particulare. Muzica este un mod de a spune o poveste - indiferent dacă are personaje sau nu, trebuie să aibă o progresie.
Unii muzicieni spun că oamenii care folosesc comenzi rapide de tehnologie nu înțeleg
ce fac.
Există persoane care spun că nu puteți ajunge la o experiență muzicală interesantă fără să vă plătiți taxele. Sunt de acord că concentrarea și efortul și concentrarea susținută asupra a orice vor dezvălui lucruri mai bogate și mai interesante pe care le poți face. Dar nu este întotdeauna atât de evident chiar și atunci când studiați un instrument timp de 20 de ani cum să ajungeți în partea profundă a acestuia. Majoritatea activităților în care sunt implicat sunt ca oamenii să ajungă la miezul expresiei muzicale cât mai repede posibil și apoi să creeze un mediu în care să se bucure suficient de mult pentru a petrece zile sau ani de zile mai bine.
Cum se va schimba muzica peste 40 de ani?
În zilele noastre, compozitorii și interpreții găsesc modalitatea cea mai simplă de a face muzică care să atragă cel mai mare număr de oameni. O modalitate prin care se va dezvolta muzica este în direcția opusă - crearea de muzică la care numai tu răspunzi, pe baza înțelegerii noastre tot mai mari a neuroștiinței muzicii. Ai putea partaja o astfel de muzică cu alții. Dar am putea regla această muzică personală pentru a avea un efect emoțional și mental specific. Atunci muzica ar putea fi un instrument pentru a scoate pe cineva din depresie sau pentru a-i calma. Specialiștii care sunt parțial psihiatri și parțial compozitori și parțial neuroștiincioși ar putea ajuta la crearea acelei muzici și la prescrierea acesteia, apoi să o modeleze și să o regleze în timpul unei experiențe de ascultare pentru un impact maxim. Acesta ar putea fi un vis acum, dar în curând va fi posibil, iar acest lucru pare o schimbare enormă în potențialul muzicii de a ajunge la noi în cel mai puternic mod.
