În primul film, Muzeul de Istorie Naturală este un personaj în sine. Cum ai vrut să dezvolți și să diferențiezi caracterul Smithsonianului de Muzeul de Istorie Naturală?
Ei bine, cu siguranță este diferit. Sunt incredibil de respectuos față de Smithsonian și să ajung să joc pe un teren de joc mai mare a fost un astfel de deliciu. Fiind cel mai mare complex muzeal din lume, Smithsonian nu a oferit doar un muzeu, ci a oferit o varietate de muzee care pot fi personaje individuale. Așadar, o parte din filmul nostru se desfășoară în aer și spațiu, o parte din filmul nostru se desfășoară în Castelul în care băieții răi stau aproape transformându-l în clubul lor malefic - astfel că diferitele trăsături și calități ale clădirii diferite erau personaje.
În muzeul fanteziei filmului, artefacte literalmente prind viață. Crezi că se poate găsi magie într-un adevărat muzeu?
Cred că există o magie extraordinară doar în lumea posibilităților și a unui fel de suport de lansare pentru imaginația că muzeele - indiferent dacă te uiți la lucrări de artă sau artefacte istorice, știi că există o întreagă viață a istoriei și „ce este” de posibilitate în aceste obiecte sau piese la care ne uităm. Și, cu siguranță, marele fior de a fi realizat primul film este că a avut un impact real asupra lumii la participarea la muzee - nicăieri mai mult decât la New York. Așadar, când am venit la Smithsonian, administrația Smithsonian nu era, fără îndoială, conștientă că prezența a crescut cu 20% la New York după ce filmul nostru a ieșit și a realiza un film care poate inspira o curiozitate și interes este un produs secundar uriaș și satisfăcător de a face aceste filme.
Așadar, aceasta va fi prima dată când Abraham Lincoln și Napoleon Bonaparte au apărut împreună într-un film de la Bill and Ted’s Excellent Adventure . Ce părere aveți despre asta?
Ei bine, asta este o companie favorabilă. Dar să sperăm că vom putea potrivi sau mai bine acel moment din istoria filmului. O parte din distracția acestei premise a francizei este aceea de a explora istoria în moduri atât educative, dar și ludice. Așadar, aveți această coliziune a celor trei necinstiți: Al Capone, Ivan cel Teribil, Napoleon Bonaparte - trei tipi care nu au nicio treabă de conversație și de agățare, dar este destul de distractiv atunci când se descurcă.
De ce crezi că publicul a răspuns atât de bine la primul film?
Cred că este vorba despre câteva lucruri care cred că există un fel de fantezie colectivă în timp ce privim aceste obiecte lipsite de viață în muzee. „Și dacă ar fi animați?” „Și dacă au prins viață?” Cred că, indiferent dacă ești copil sau adult, puțini folositori nu au avut acest gând. Deci, pentru a putea explora acel „magic„ dacă ”este o anumită împlinire a dorinței pe care cred că le vorbește oamenilor. În plus, cred că primul film, la fel ca al doilea, are un astfel de ansamblu de talent comedic pe care ne-am propus să îl facem mai mult decât un film de familie pe care l-am propus să facem o comedie care se întâmplă să fie potrivită unei game largi de vârste. Dar pentru mine cred că este minunea ideii celei mari cuplată cu o distribuție pedigreată de talent comedic care este incredibil de diversă și de distractivă.
Ai fost la Smithsonian înainte să lucrezi la a doua noapte la proiectul Museum?
Când am venit cu ideea de Smithsonian ca idee pentru scenariu, am ajuns la DC și l-am cercetat și am fost încântat să văd că adevăratul Smithsonian era mai rece decât ceea ce era în capul meu. Așa că, de fapt, m-am întors la Los Angeles după ce am scos pe Smithsonian și am rescris scenariul, inclusiv o mulțime de lucruri super mișto pe care le-am văzut în viața reală pe care nu mi le-aș fi putut imagina. Castelul, de exemplu, nu a fost în filmul nostru până când am văzut acea clădire magnifică și cât de potrivite erau formele sale de epocă gotică pentru fortăreața noastră a răutăților.
Au existat anumite artefacte pe care trebuia să le ai în film?
Fluturașul Wright a fost unul. Amelia Earhart a fost întotdeauna costoarea filmului nostru, așa că nu există nici o îndoială că o să construim și să o includem pe Lockheed Vega ca element central al filmului nostru. Am găsit tunelurile și coridoarele subterane pline de posibilități, așa că avem o secvență care a fost inspirată de ele - în spatele scenei aspectului Smithsonian. Aș spune că acestea sunt cele care vin în minte.
Niciun film major nu a filmat până acum în interiorul Smithsonianului din Washington. Cum a fost asta pentru tine și restul distribuției?
A fost o onoare. A fost descurajant pentru că am filmat nu doar noaptea, ci în miezul zilei, așa că acolo am încercat să filmăm o scenă intimă în aer și spațiu încercând să ignorăm cele două mii de civili care ne urmăreau să lucrăm la doar câțiva pași. A fost foarte fain și vă voi spune că pentru mine unul dintre marii emoții și una dintre amintirile pe care le voi purta mereu a fost să trag în fața Aerului și a Spațiului în miez de noapte și să rătăcesc prin sălile din întunecat și nu este deschis pentru afaceri Muzeul aerului și spațiului cu Amy Adams și Ben Stiller doar rătăcind pe coridoarele goale ale acelui muzeu monumental care privește aeronava, privind rachetele. A fost o onoare, un privilegiu și o amintire pe care o vom prețui mereu.
Ce dificultăți ați întâmpinat în timp ce încercați să filmați la Smithsonian?
Multă și multă lume. Aș spune că administrarea muzeului a fost incredibil de utilă și a făcut lucrurile mult mai ușoare decât mă așteptam, dar atunci când aveți de-a face cu sute de oameni care nu sunt din film, în fiecare direcție, în toate direcțiile, înseamnă doar o luptă interesantă a umanității.
Care a fost momentul tău preferat în timpul filmărilor?
Unul dintre lucrurile distractive pentru spectatori va încerca să ghicească ce părți ale filmului au fost filmate în DC-ul real în clădirile adevărate Smithsonian și care părți au fost filmate pe scenele de sunet și pe ecranul verde și seturi pentru că este „destul de fără sudură și cred că producția noastră Echipa de proiectare a făcut o treabă excepțională creând un amestec perfect de realitate și ficțiune.
Scena mea preferată a fost când muzeul aerului și spațiului prinde viață, iar Ben Stiller trebuie să fie un control la sol unic, care încearcă să împiedice toate rachetele și aeronavele. A fost memorabil. O altă secvență care se filma doar la memorialul Lincoln toată noaptea a fost epică și cu adevărat convingătoare. Și din nou să fiu în acel memorial la 4 dimineața - singur - știind că voi aduce această statuie la viață a fost unul dintre cele mai frumoase momente pe care le-am avut ca regizor.
Cu ce speri să vină publicul după ce ai văzut acest film?
Sper că vor veni cu două lucruri. Primul este o apreciere pentru muzeul Americii. Cunoașteți acest muzeu al nostru, care este susținut de banii noștri plătitori de impozite și găzduiește o asemenea gamă de materiale neprețuite, impresionante și cool și arhivistice - sper că va inspira interesul de a verifica lucrurile reale, pentru că a fost cu siguranță un fior pentru mine să explorez gama și profunzimea exponatelor de acolo.
Iar celălalt lucru este tema filmului, care este despre un tip care și-a pierdut drumul care nu se mai bucură de ceea ce face în fiecare zi și care stârnește această prietenie cu Amelia Earhart - faimos pentru că s-a pierdut, dar care îl ajută ironic găsește drumul înapoi spre sinele său mai bun. Cu o temă care nu este întâmplător titlul autobiografiei lui Earhart For the Fun of It și ca cineva care ajunge să meargă la muncă și să se distreze făcând ceea ce fac în fiecare zi, sper că mai ales tinerii vor aspira să găsească aceeași nișă pentru înșiși.
