Acesta este al 21-lea dintr-un serial format din 24 de părți, analizând fiecare episod al emisiunii TV „The Jetsons” din sezonul original 1962-63.
Cel de-al 21-lea episod din „The Jetsons” a fost lansat inițial pe 17 februarie 1963 și a fost intitulat „TV sau Not TV”.
La fel ca „Palul lui Elroy” și „Emisiunea TV a lui Elroy”, acest episod oferă spectatorilor o altă privire în spatele scenei producției de televiziune. George și Astro sunt implicați într-o neînțelegere (nu este întotdeauna așa?) Unde cred că au fost martorii unui jaf. De fapt, a fost doar o ședință TV pentru „Naked Planet”, o prezentare a emisiunii ABC de la sfârșitul anilor 1950 „City Naked”. Crezând că mafioții vor să-l smulgă, George se ascunde cu Astro la casa de vacanță a domnului Spacely din pădure.
Acea casă de vacanță - „vechea cabină de pescuit” a domnului Spacely - este unul dintre exemplele mele preferate de arhitectură Jetsoniană. Probabil pentru că clădirea are o asemănare izbitoare cu ascunzătorul răufăcător al lui Vandamm în filmul din 1959 al lui Alfred Hitchcock, North By Northwest.
Proiectare la mijlocul secolului XXI într-o casă de vacanță a viitorului (1963)
Captura de ecran din filmul Alfred Hitchcock din 1958, North by Northwest
Din păcate, casa din North by Northwest nu este o adevărată casă pe care o puteți vizita, ci a fost construită în schimb pe un set MGM.
Atât versiunea Jetsons, cât și versiunea Hitchcock au semnătura hipermodernismului de la mijlocul secolului sau, după cum se știa, Googie: acoperișuri înclinate dramatice, multă sticlă, oțel, poate puțin plastic și puțină piatră când îți doreai o atingere din acel fler pământesc confortabil.
Centrul comercial din cel de-al 21-lea episod din „The Jetsons” (1963)
Danny Graydon, autorul The Jetsons: The Official Guide to the Cartoon Classic, a considerat aspectul „modern de la mijlocul secolului XXI” - o piesă pe termenul de „modern midcentury”, încă din secolul în cauză.
Arhitectura de la „The Jetsons” preia clar arhitecții de la arhitecții care au lucrat în stilul modern / stil Googie din mijlocul secolului, precum John Lautner și Oscar Niemeyer. Arhitectura Jetsoniană se pare că se extinde și din opera lui Charles Schridde în seria sa de reclame pentru Motorola, la începutul anilor ’60, care a apărut în revista Saturday Evening Post și Life .
Anunț Motorola ilustrat de Charles Schridde la începutul anilor 1960, care prezintă un design modern la mijlocul secolului
Studiou de producție TV în universul Jetsons (1963)
Dar după cum am subliniat în postarea mea despre arhitectura Googie de anul trecut, artiștii și animatorii care lucrează la „The Jetsons” nu au avut nevoie cu adevărat să-și lase propriile curți pentru inspirație. Studioul Hanna-Barbera care a produs „The Jetsons” se afla la Hollywood, iar la sfârșitul anilor ’50 și la începutul anilor ’60, clădirile din întreaga Los Angeles aveau acel aspect modern de la mijlocul secolului XX care avea să devină identificat ca Jetsonian.
Oamenii care lucrează la Hanna-Barbera ar putea găsi inspirație la Tomlandland de la Disneyland din Anaheim, zeci de cafenele Googie din sudul Californiei și poate cea mai iconică clădire Googie din LA (dacă este doar pentru vizibilitatea pentru turiști), Clădirea tematică din Los Aeroportul Internațional din Angeles.
Clădirea tematică pe aeroportul internațional din Los Angeles (Foto: Matt Novak, 2013)
O altă clădire care a inspirat clar arhitectura universului Jetsons a fost Che atmosfera. Proiectată de John Lautner și construită în 1960, casa arată ca și cum ar putea să decoleze pe cer ca o farfurie zburătoare în orice moment. Chemosphere stă în Dealurile Hollywoodului și a fost o locație de filmare incredibil de populară pentru filme și emisiuni TV care au nevoie de un sentiment futurist - inclusiv un episod din 1964 al „Limitelor exterioare” din secolul XXI.
„Che atmosfera” Malin de la John Lautner, construită în 1960 în Hollywood, CA
Clădirea de apartamente care deschide cele mai multe episoade din The Jetsons (1963)
Arhitectura Jetsons este o reflectare a viitorului, dar cu atât mai mult o reflecție a acelui design de la sfârșitul anilor 1950 și începutul anilor 1960 din epoca spațială, pe care îl asociem atât de mult cu epoca de aur a futurismului. Ei bine, vârsta de aur a cuiva.
Și la fel cum am văzut mențiunile despre Jetsons devin un fel de modalitate scurtă de a vorbi despre tehnologia futures-urilor trecute, la fel și „că Jetsons arată” a eclipsat Googie ca descriptor ales pentru persoanele care vorbesc despre arhitectură din viitor. nu au fost niciodată. Este posibil ca oamenii să creadă că spui Google, când te referi la Googie. Dar la cincizeci de ani de la debutul său, nu se confundă peisajul Jetsons.
Acesta este al 21-lea dintr-un serial format din 24 de părți, analizând fiecare episod al emisiunii TV „The Jetsons” din sezonul original 1962-63.
Cel de-al 21-lea episod din „The Jetsons” a fost lansat inițial pe 17 februarie 1963 și a fost intitulat „TV sau Not TV”.
La fel ca „Palul lui Elroy” și „Emisiunea TV a lui Elroy”, acest episod oferă spectatorilor o altă privire în spatele scenei producției de televiziune. George și Astro sunt implicați într-o neînțelegere (nu este întotdeauna așa?) Unde cred că au fost martorii unui jaf. De fapt, a fost doar o ședință TV pentru „Naked Planet”, o prezentare a emisiunii ABC de la sfârșitul anilor 1950 „City Naked”. Crezând că mafioții vor să-l smulgă, George se ascunde cu Astro la casa de vacanță a domnului Spacely din pădure.
Acea casă de vacanță - „vechea cabină de pescuit” a domnului Spacely - este unul dintre exemplele mele preferate de arhitectură Jetsoniană. Probabil pentru că clădirea are o asemănare izbitoare cu ascunzătorul răufăcător al lui Vandamm în filmul din 1959 al lui Alfred Hitchcock, North By Northwest.
Proiectare la mijlocul secolului XXI într-o casă de vacanță a viitorului (1963)
Captura de ecran din filmul Alfred Hitchcock din 1958, North by Northwest
Din păcate, casa din North by Northwest nu este o adevărată casă pe care o puteți vizita, ci a fost construită în schimb pe un set MGM.
Atât versiunea Jetsons, cât și versiunea Hitchcock au semnătura hipermodernismului de la mijlocul secolului sau, după cum se știa, Googie: acoperișuri înclinate dramatice, multă sticlă, oțel, poate puțin plastic și puțină piatră când îți doreai o atingere din acel fler pământesc confortabil.
Centrul comercial din cel de-al 21-lea episod din „The Jetsons” (1963)
Danny Graydon, autorul The Jetsons: The Official Guide to the Cartoon Classic, a considerat aspectul „modern de la mijlocul secolului XXI” - o piesă pe termenul de „modern midcentury”, încă din secolul în cauză.
Arhitectura de la „The Jetsons” preia clar arhitecții de la arhitecții care au lucrat în stilul modern / stil Googie din mijlocul secolului, precum John Lautner și Oscar Niemeyer. Arhitectura Jetsoniană se pare că se extinde și din opera lui Charles Schridde în seria sa de reclame pentru Motorola, la începutul anilor ’60, care a apărut în revista Saturday Evening Post și Life .
Anunț Motorola ilustrat de Charles Schridde la începutul anilor 1960, care prezintă un design modern la mijlocul secolului
Studiou de producție TV în universul Jetsons (1963)
Dar după cum am subliniat în postarea mea despre arhitectura Googie de anul trecut, artiștii și animatorii care lucrează la „The Jetsons” nu au avut nevoie cu adevărat să-și lase propriile curți pentru inspirație. Studioul Hanna-Barbera care a produs „The Jetsons” se afla la Hollywood, iar la sfârșitul anilor ’50 și la începutul anilor ’60, clădirile din întreaga Los Angeles aveau acel aspect modern de la mijlocul secolului XX care avea să devină identificat ca Jetsonian.
Oamenii care lucrează la Hanna-Barbera ar putea găsi inspirație la Tomlandland de la Disneyland din Anaheim, zeci de cafenele Googie din sudul Californiei și poate cea mai iconică clădire Googie din LA (dacă este doar pentru vizibilitatea pentru turiști), Clădirea tematică din Los Aeroportul Internațional din Angeles.
Clădirea tematică pe aeroportul internațional din Los Angeles (Foto: Matt Novak, 2013)
O altă clădire care a inspirat clar arhitectura universului Jetsons a fost Che atmosfera. Proiectată de John Lautner și construită în 1960, casa arată ca și cum ar putea să decoleze pe cer ca o farfurie zburătoare în orice moment. Chemosphere stă în Dealurile Hollywoodului și a fost o locație de filmare incredibil de populară pentru filme și emisiuni TV care au nevoie de un sentiment futurist - inclusiv un episod din 1964 al „Limitelor exterioare” din secolul XXI.
„Che atmosfera” Malin de la John Lautner, construită în 1960 în Hollywood, CA
Clădirea de apartamente care deschide cele mai multe episoade din The Jetsons (1963)
Arhitectura Jetsons este o reflectare a viitorului, dar cu atât mai mult o reflecție a acelui design de la sfârșitul anilor 1950 și începutul anilor 1960 din epoca spațială, pe care îl asociem atât de mult cu epoca de aur a futurismului. Ei bine, vârsta de aur a cuiva.
Și la fel cum am văzut mențiunile despre Jetsons devin un fel de modalitate scurtă de a vorbi despre tehnologia futures-urilor trecute, la fel și „că Jetsons arată” a eclipsat Googie ca descriptor ales pentru persoanele care vorbesc despre arhitectură din viitor. nu au fost niciodată. Este posibil ca oamenii să creadă că spui Google, când te referi la Googie. Dar la cincizeci de ani de la debutul său, nu se confundă peisajul Jetsons.
