Ai primit vreodată o carte poștală dintr-un parc național? Șansele sunt imaginea care îmi vine în minte - poate erupția puternică a Old Faithful care se revarsă în Yellowstone sau adâncimile stâncoase ale Marelui Canyon - este același film pe care l-au văzut oamenii din întreaga lume.
Există un motiv pentru asta. Ideea parcurilor naționale din America, care este înrădăcinată în conștiința colectivă, s-a conturat prin mai bine de 150 de ani de la fotografierea lor, afirmă Jamie Allen în noua ei carte, Picturing America's Parks .
Ați putea fi surprins de cât de important a jucat un rol în construirea a ceea ce America consideră azi parcuri naționale. Allen, un curator asociat la Muzeul George Eastman, dăinuiește prin originile parcurilor, explorând critic forțele din spatele acelor vizaje iconice.
În timp ce parcurile naționale au fost create pentru a păstra patrimoniul natural al țării și pentru a permite oricărei persoane să-și experimenteze frumusețea, puțini au putut să le vadă în persoană până la mijlocul secolului XX, când drumurile îmbunătățite și călătoriile mai accesibile au permis turiștilor să experimenteze imaginile în persoană. Stereografiile timpurii și fotografia au ajutat la justificarea parcurilor naționale originale, dar au conturat și modul în care acestea au fost privite de public.
Până în anii 1930, datorită invenției mașinii moderne și construcției de drumuri asfaltate în parcuri, oamenii au început să facă excursii rutiere în parcuri în masă. Îmbrăcați de imaginile în circulație ale fotografiei timpurii și ale artei care le captivaseră deja imaginațiile, oamenii au ajuns în mașini. Avansele tehnologiei fotografice au făcut parcurile să pară și mai accesibile. Serviciul Parcului Național a folosit apariția cărților poștale color pentru a evidenția facilitățile parcului, ca să nu mai vorbim de drumurile nou asfaltate, care se îndreptau prin locurile fotografice consacrate - ca o modalitate de a încuraja mai mult turism pentru a ajuta la plata eforturilor de conservare.
În deceniile care au urmat, aceste imagini cimentate ale parcurilor au continuat să fie reciclate și reconstruite prin lentile noi, în timp ce oamenii explorau și examinau moștenirea parcurilor. Astăzi, aceste aceleași imagini apar transpuse printr-un ochi modern, care pune la îndoială și personalizează încă o dată aceste vederi iconice.
Allen discută motivele conservării și consumismului la locul de muncă în cartea ei și expoziția de fotografie în Parcul Național la Muzeul George Eastman, cu vedere la Smithsonian.com până pe 2 octombrie.
Imaginează parcurile naționale din America
A cumparaCum v-a venit ideea de a crea Picturing America's Parks ?
Cu câțiva ani în urmă am dat cu ideile pentru expoziții [la George Eastman Museum]. Mi-am adus o idee de a face o expoziție de fotografie în vestul american pentru că sunt de acolo. Lisa Hostetler, curatorul nostru responsabil, a spus: „Hei, se apropie aniversarea parcurilor naționale. Există ceva ce putem face în tandem cu asta? ”Așa că m-am uitat și am mers în această direcție.
Aceasta este o poveste care se întinde mai mult de un secol. Unde ai început cu cercetarea ta?
Mi-am dat seama că este vorba despre această călătorie de explorare a acestor spații în secolul al XIX-lea, care apoi le duce [la] să devină puncte turistice - iar turismul conduce cu adevărat înțelegerea care sunt aceste spații. [Atunci], conservarea începe să fie și fotografi precum Ansel Adams și Eliot Porter încep să privească modul în care putem promova aceste spații prin fotografie și să le facem cunoscute, astfel încât oamenii vor să le păstreze. Toate acestea, desigur, sunt cuplate cu fotografia de artă pe tot parcursul.
Conservarea are o astfel de linie în această poveste a fotografierii parcurilor. Puteți vorbi despre evoluția fotografiei de conservare în parcuri?
Sistemul nostru de parcuri naționale se bazează pe această idee de a păstra acest teren, astfel încât acesta să nu fie cumpărat de către persoane fizice și schimbat în spații de care nu ne mai putem bucura din spațiile naturale. Până la rularea mașinilor, schimbăm cu adevărat aceste spații. Punem garduri în ele și adăugăm drumuri în ele și le păstrăm, dar le schimbăm pentru a le face ușor accesibile oamenilor. [Este] un fel de sabie cu două tăișuri - într-un fel în care afectăm acele spații, bune sau rele.
Mi-a plăcut cum ai arătat modul în care oamenii vorbesc despre parcuri astăzi, cum ar fi campania #findyourpark a Serviciului Național de Parc. Cum a devenit conversația astăzi mai incluzivă prin fotografie?
Cred că există un mod de a vorbi despre asta, care îi ajută pe oameni să-și asume proprietatea într-un mod diferit decât au făcut-o înainte. Parcurile au fost întotdeauna o mândrie națională, dar, în timp ce încurajați oamenii să își asume proprietatea individuală asupra spațiilor, aceasta îi ajută pe oameni să se conecteze la ele într-un mod diferit.
Pe măsură ce ați urmărit istoria fotografierii parcurilor, au existat vreo tendință fotografică care v-a surprins?
Locuri precum Yosemite, Yellowstone, Grand Canyon au fost cu adevărat stabilite prin fotografie și artă. Adaug artă acolo, deoarece Thomas Moran a realizat o pictură foarte faimoasă din Parcul Național Yellowstone, care a contribuit la consolidarea acesteia devenind un parc național. A fost agățat în Congres, iar oamenii au înțeles culoarea și spațiul și care este acea zonă. Pe măsură ce punem imagini în public, le vedem proliferând ele însele. Ei se repetă iar și iar. Acestea devin părerile consacrate pe care le vedem. Asta modelează într-adevăr modul în care înțelegem aceste spații.
Există mult mai puține imagini cu spații [mai noi] [cum ar fi Parcul Național Pinnacles]. Ansel Adams a făcut imagini, dar nu sunt la fel de cunoscuți pentru că acel parc este mult mai nou, așa că cred că pe măsură ce stabilim aceste spații și le dăm deoparte, atunci vom vedea că aceste imagini intră în conștiința noastră colectivă.
Ați observat o tehnologie fotografică particulară care a schimbat cel mai mult percepția parcurilor?
Fotografia a schimbat parcurile în general, dar cred că culoarea a avut cu adevărat impact asupra modului în care oamenii au înțeles aceste peisaje. Puteți vedea o fotografie alb-negru și puteți înțelege că peisajul este semnificativ, dar dacă priviți undeva ca Yellowstone sau Grand Canyon în culori, vă schimbă într-adevăr punctul de vedere despre cum arată acel spațiu dacă nu ați fost niciodată acolo. Nu înțelegeți piersicile, albastru și verdeața, galbenele și ciupercile care ies din acel peisaj.
După multă vreme, nu mă uitasem decât la poze cu Yellowstone, practic, în alb-negru sau albume, iar apoi am văzut una care a fost una dintre izvoarele fierbinți și mi-a suflat mintea. Nu mă gândisem cu adevărat cum ar arăta acel spațiu în culori și cum ar fi să stai acolo în culori. Transformă într-adevăr modul în care creierul tău poate înțelege spațiul. Nu este ca și cum nu am mai văzut aceste fotografii înainte, dar a avut un impact asupra mea după ce am cernut atât de multe fotografii pentru a vedea acest lucru în totalitate în viață într-un mod total diferit decât mă așteptam.
Cum se transformă ceea ce se întâmplă pe Instagram și pe social media astăzi sau schimbă modul în care sunt văzute parcurile?
Este interesant să vezi că oamenii încearcă să se plaseze în acele scene și ceea ce fac imită ceea ce s-a făcut întotdeauna. Există o imagine cu un domn care stă în arcada de la Yosemite, în tunel, iar când privești cartea, vezi din momentul în care a fost creat tunelul care devine punctul de vedere pe care oamenii vor să-l ia. Există ceva înrădăcinat în conștiința noastră care ne face să ne apropiem de aceste lucruri în același mod din nou și din nou.
Fotograf necunoscut, Yosemite Valley din tunel, ca. 1940 (Imagine cu amabilitate a muzeului George Eastman, aderarea la muzeu) Ieșind din acest proiect, cum s-a schimbat percepția dvs. despre parcurile naționale?
Este ceva cu care încă mai greșesc. La început, am crezut că a pune deoparte spațiile naturale a fost modalitatea de a le păstra, dar acum când am aflat mai multe despre cum au fost date deoparte și am înțeles schimbările care trebuiau făcute acestor spații, există cu siguranță această întrebare - au ne-am descurcat bine populând aceste peisaje și apoi le-am pus deoparte? Afectăm totul în acele spații, [de exemplu] urșii care locuiesc acolo - lăsându-i să înțeleagă ce este mâncarea umană și făcându-i să-și dorească să vină să facă parte din campingurile noastre. [Atunci trebuie să-i alungăm din campingurile noastre, deoarece nu este bine ca ei să fie lângă noi. Punem drumuri prin parcuri. Am schimbat structurile de apă ale anumitor zone prin crearea de găuri prin munți pentru a crea tuneluri și drumuri.
După ce ai făcut toate aceste lucrări, există un anumit parc pe care acum vrei să îl vizitezi cel mai mult?
O, omule, toate. Am reușit să reprezint doar 23 din cele 59 de parcuri din expoziție, așa că este cu adevărat uimitor să mă gândesc la aceste spații pe care le-am dat deoparte. Yellowstone și Yosemite îmi rămân în minte. Știu că acestea sunt probabil două dintre cele mai semnificative spații. Sunt primele două care au fost cu adevărat puse deoparte. Îmi doresc cu adevărat să mă plimb prin peisaj și să înțeleg cum arată și să văd că viziunea fotografică vine în vizor. Acum că am văzut de atâtea ori panorama fotografică, vreau să experimentez El Capitan din alte unghiuri.
Ați lua aceeași fotografie iconică?
Nu știu. Probabil că aș lua acea lovitură, dar aș vedea și dacă există altceva care nu era acela. Într-un fel este ca și cum ai colecta cărți de baseball sau ceva de genul - trebuie să faci fotografia pe care trebuie să o faci, cea pe care o ia toată lumea, dar apoi poți explora.
