Din anii ’40 până în anii ’70, Charles și Ray Eames, echipa de proiectare soț-soție, mai cunoscută pentru scaunele lor, au lucrat la un fost anonim atelier de reparații pentru cărucioare într-o secțiune seedă din Veneția, California. Studioul lor a fost o reflectare a fascinațiilor lor multiple - strungurile și ferăstraiele electrice au concurat pentru spațiu cu păpuși antice, mese ușoare adunate cu diapozitive și mormane de camere și lentile.
Indiferent dacă se poartă împreună pe o motocicletă (conducere Ray de cinci metri înălțime, un Charles legat cu arcul care rânjește în spatele ei) sau se echilibrează pe un fascicul al casei lor tocmai încadrate, Eameses a exilat o informație ingenioasă, plină de distracție, tot americană . În design-ul lor, aspectul Eames a fost primitor și ușor de utilizat. Cu creații precum placajul încă din popularul lor din 1956 și placaj din piele și otoman, scrie biograful Pat Kirkham, Eameses a dat modernismului „o față umană și un fund confortabil”.
Pe 20 mai, prima bibliotecă postumă din Statele Unite ale carierei lui Eameses se deschide la Biblioteca Congresului din Washington, DC Expoziția se desfășoară pe 4 septembrie, apoi trece la Cooper-Hewitt, Smithsonian's National Design Museum din New York. Oraș (12 octombrie - 9 ianuarie) și mai târziu la St. Louis și Los Angeles.
Pentru membrii mobili ascendenți ai clasei mijlocii postbelice, spune organizatorul emisiunii, Donald Albrecht, modernitatea Eameses a epitetat modernitatea. "Mobila Eames a reprezentat un gust bun, fără extravaganță." Acest lucru este valabil în continuare.
Amploarea largă a operei Eameses - de la showroom-uri de mobilă la filme de natură, case construite cu truse până la jucării și jocuri, prezentări de diapozitive matematice până la expoziții de istorie - mărturisește nu numai curiozitatea lor largă, ci și credința lor că cunoașterea, în mod corespunzător ambalate, se puteau distra.
