Acesta este al 17-lea dintr-un serial din 24 de părți care se uită la fiecare episod al emisiunii TV „The Jetsons” din sezonul original 1962-63.
Episodul The Jetsons, din 20 ianuarie 1963, a fost intitulat „Las Venus” și, alături de cel de-al doilea episod al seriei, „A Date With Jet Screamer”, este un excelent exemplu futurist al ceea ce am numit „hedonism sănătos .“
Ce este acest hedonism sănătos pe care îl vedem continuu să apară în universul Jetsons? Ei bine, este sex, droguri și rock and roll. Dar spre deosebire de versiunea mai lipsită de griji a acestor lucruri care s-ar populariza în cultura americană la sfârșitul anilor 1960, aceasta a fost vândută ca o alternativă mai conservatoare social. Sexul a fost întotdeauna heterosexual și în afara camerei; medicamentele erau strict toate țigările americane și martini umplute cu măsline; și rock and roll-ul, bine, care era doar mainstream, începutul anilor '60, rock and roll. Această versiune de relaxare - a vacanțelor obișnuite pentru a se îndepărta de toate - era de așteptat de americanii clasei de mijloc din anii 1950 și începutul anilor '60, iar fiecare copil care se uita acasă avea siguranța că viitorul va fi plin de la fel de multă distracție.
Clubul Super Sonic în cel de-al 17-lea episod al emisiunii TV Jetsons (1963)
Acest episod din „The Jetsons” urmărește familia în timp ce renunță la copii în drum spre Las Venus, un stand futurist pentru Las Vegas în anul 2063. George și Jane intră în camera lor de hotel futuristă și găsesc mașini de robot pentru robot., după cum ne-am putea aștepta în hotelul de mâine din Vegas. Lucrurile arată ca o navigație lină pentru cea de-a doua lună de miere a lui George și Jane până când șeful lui George apelează la videofon și explică că un executiv de la General Rotors este în oraș și că George va trebui să se întâlnească cu ea. George nu-și dă seama că este o ea și, după ce o face, asta pare a fi o problemă pentru un bărbat care încearcă să jongleze două angajamente.
Astăzi, Las Vegas este cunoscut sub denumirea de locul de joacă al Americii - unde există o apăsare constantă între distracția prietenoasă cu familia și orice - merge debaratarea. În momentul în care acest episod a fost lansat pentru prima dată în 1963, Las Vegas luptă cu o luptă pentru relațiile publice pentru a pune un pic mai „sănătos” în imaginea sa hedonistă.
George și Jane Jetson dansează cu jetpacks-urile lor în „Las Venus” (1963)
În 1930, populația din Las Vegas era de doar 5.165, dar economia locală a fost susținută de cheltuielile masive ale guvernului federal. Construcția barajului Hoover a început în 1931 și în acel an orașul a distrat aproximativ 125.000 de turiști. Până în 1960, populația crescuse până la aproximativ 65.000 de oameni și aproximativ 10 milioane de turiști au vizitat Las Vegas în acel an și au cheltuit aproximativ 400 de milioane de dolari.
Până în 1960, Las Vegas a fost în esență la fel de discriminatoriu ca Jim Crow spre sud. Legendari interpreți negri precum Sammy Davis Jr. nu aveau nici măcar voie să stea în hotelurile în care făceau spectacole. După o emisiune sold-out, Sammy a trebuit să iasă prin bucătărie - i s-a spus că vizitatorii albi din locuri precum Texas nu doreau să împărtășească podeaua jocurilor de noroc cu non-albi. Chiar și după o întâlnire de către membrii NAACP cu proprietarii de afaceri din Las Vegas în 1960, a existat încă o discriminare largă în oraș, deși cazinourile și hotelurile nu mai erau în mod explicit segregate. (Ed. - Pentru mai multe informații despre relațiile de curse din Vegas, citiți povestea noastră asupra cazinoului rău bătătorit Moulin Rouge, primul punct fierbinte integrat din oraș.)
Star-ence Welk-um și trupa sa de robot (o parodie a lui Lawrence Welk)
Las Vegas de la începutul anilor 1960 a fost definit de o cultură a hedonismului, a excesului și a crimei organizate. Aceste ingrediente sărate combinate cu boom-ul epocii postbelice pentru a face din Las Vegas locul nou și fierbinte pentru filmarile TV și filme. Dar au fost destul de respingători de către impulsorii din Vegas care s-au îngrijorat de imaginea orașului. Telespectatorii acestui episod de la Jetsons au înțeles Las Vegas în mare parte prin obiectivul culturii populare, iar oamenii care au făcut ravagii în milioane din stațiunile și cazinourile orașului au înțeles prea bine acest lucru.
Ocean’s Eleven (co-protagonista cu Sammy Davis, Jr. suficient de interesant) a fost filmat în Vegas și a fost lansat în 1960. Dar două emisiuni TV au fost puse în producție la Las Vegas în 1961, care nu au reușit niciodată să treacă de etapa pilot, datorită sabotajului de oficiali din oraș și poliție. „Dosarul Las Vegas” trebuia să fie produs de Warner Brothers pentru ABC, iar „Las Vegas Beat” în rolul lui Peter Graves trebuia să fie un spectacol de detectivi care a fost torpilat de o campanie de scriere în NBC de oameni de afaceri care au simțit că descrierile lui crima din spectacol ar reflecta slab orașul. Inițial, ambele spectacole au fost asigurate cooperarea de producție de către poliția locală. Însă, după ce proprietarii de cazinouri și hoteluri locale au devenit mai familiarizați cu conținutul NBC au primit 11 telegrame care se plângeau de „Las Vegas Beat” și au tras dopul chiar înainte ca Camera de Comerț din Las Vegas să depună procesul pe care îl amenințau.
Hotelul stațiunii Sonic Sahara în versiunea Jetson a versiunii Las Vegas din 2063
Astăzi, orașul Las Vegas continuă să se lupte cu imaginea sa publică - nu este sigur dacă dorește să fie locul în care se întâmplă aici rămâne aici sau o destinație mai sănătoasă a piraților și plimbărilor în parcurile de distracții Disney. Dar presupun că mai avem încă 50 de ani din Las Vegas care s-a reinventat pentru a descoperi dacă în 2063 va sosi un hedonism mai sănătos sau o versiune tradițională hedonistă a Las Vegas-ului.
