Dacă noțiunea de cineast documentar conjurează un observator studios îndepărtat, Rachel Grady rupe matrița. Grady este pasionată fără griji de munca ei - în ciuda susținerii că „singurul lucru care mă motivează este curiozitatea mea. Pot fi leneș, nu sunt competitiv, așa că sunt norocos că am avut asta sau aș fi pe rând. "
Continut Asemanator
- Tineri inovatori în arte și științe
- Ultimul cuvant
Grady, în vârstă de 35 de ani, și partenerul ei de film, Heidi Ewing, în vârstă de 36 de ani, au fondat compania lor de producție cu sediul în New York, Loki Films, în 2001. Loki, explică Grady, este zeul norvegian al răutății, dar este și „o piesă pe cuvinte. „cheie scăzută”, deoarece Heidi și cu mine suntem oameni atât de puternici și puternici de energie. Este o intensitate care a plătit dividende. Primul lor documentar, The Boys of Baraka (2005), a câștigat un premiu NAACP Image pentru film independent independent. Anul trecut, Jesus Camp a fost nominalizat la premiul Oscar pentru cel mai bun documentar.
În mijlocul unei reînvieri în realizarea filmelor de non-ficțiune, lucrarea lui Loki se remarcă pentru tratamentul empatic și uniform al subiectelor sale; filmele ating un echilibru delicat în ceea ce privește manipularea materialului care este conștient atât social, cât și potențial incendiar.
Băieții din Baraka urmărește aproape patru ani în viața unui grup de băieți din cele mai însemnate străzi din Baltimore, în stradă moartă: tinerii încearcă să-și întoarcă viața prin alăturarea unui program care îi trimite pe elevi la un internat din Kenya. Jesus Camp cronică experiențele unor copii creștini devotați excepțional care participă la tabăra anuală de vară „Kids on Fire” din Devils Lake, Dakota de Nord. Din acest punct de vedere, filmul examinează mișcarea evanghelică în creștere din America. "Nu am vrut să fie privit ca partizan", spune Grady despre Jesus Camp . "Publicul este dificil. Dacă cred că au fost folosite sau manipulate, li s-a spus ce să gândească sau să simtă, te vor activa".
Grady spune că este nevoie de un anumit fel de masochist pentru a crea documentare - genul care, atunci când a fost desemnat să memoreze unele poezii în clasa a șaptea, a ales „un poem de patru pagini de Edna Sf. Vincent Millay, în timp ce toți ceilalți au încercat cel mai scurt ar putea găsi. Sunt doar un glutton total pentru pedeapsă, să nu fiu plătit niciun ban și să muncesc mai multe ore decât orice loc de muncă despre care am auzit vreodată? "
Efortul începe de obicei prin încercarea de a convinge subiecții să fie filmați, chiar dacă sunt reticenți în acest sens. "Trebuie să fii periculos. Există anumite persoane pe care le înșel săptămânal; este în calendarul meu", spune ea. "Nu vrei să fii un refugiu, dar dacă nu o faci, nu se întâmplă. Și ai nevoie de o piele groasă despre respingere. Trebuie să crezi că nu este de fapt respingere, doar nu pentru acum. "" Lucrarea se intensifică numai după ce începe filmarea. „Deseori ești la locație 24 de ore pe zi”, spune Grady. "Pentru fiecare oră în care tragi, cinci ore au ajuns să se întâmple. Și odată împușcat, te uiți la ora respectivă de 20 de ori."
Grady alege să investească timpul pentru că, spune ea, „documentarele pot face diferența, pot schimba oamenii care sunt în ei și, dacă avem noroc, îi pot schimba pe cei care îi urmăresc. Cred în oameni; înrădăcinându-ne pentru noi. " Speranța ei, spune ea, este aceea de a transmite „publicului” intens și emoțional ... pentru public, să producă ceva din inima lor și din cap să se schimbe puțin.
Grady, care a crescut la Washington, DC, crede că a avut o educație ideală pentru munca ei. "Mama mea a fost un investigator privat, iar tatăl meu a scris thrillere spion, inclusiv Six Days of the Condor ", spune ea. „Cu siguranță am fost ridicat la autoritatea de a pune întrebări, ceea ce era problematic când eram copil”.
Primul documentar Grady a văzut, la 12 ani, a fost Martin Bell's Streetwise, o privire asupra copiilor fără adăpost din Seattle. „A fost ca un fulger, am devenit complet obsedat de acel film, am făcut-o pe mama să mă ia înapoi”, își amintește ea. "M-a făcut să iubesc documentarele; întotdeauna am fost în căutarea unui film atât de bun."
Ca student la Universitatea din New York la începutul anilor 1990, Grady a considerat o carieră în jurnalism, dar „ceva lipsea, nu a făcut-o pentru mine”, spune ea. În 1996, a reușit să obțină un loc de muncă ca producător asociat cu cineastul documentar Jonathan Stack, co-director al câștigătorului premiului Marelui Juriu al Sundance The Farm: Angola, SUA . „El și-a asumat un risc imens”, spune ea. "Am avut instincte, am avut entuziasm, dar nu știam nimic."
Stack l-a angajat și pe Ewing. Cinci ani mai târziu, Grady și Ewing au plecat să înceapă Loki. "Sincer, în documentare, creezi ceva din eterul care nu exista înainte", spune Grady. "Nu a existat niciun proiect, nici un film, înaintea ta, nimeni nu avea să-l creeze sau să-l ofere. E un lucru misterios pe care l-ai modelat din aer."
Kenneth Turan este critic de film pentru Los Angeles Times. Cea mai recentă carte a sa este acum în teatre de pretutindeni: o sărbătoare a unui anumit tip de blockbuster.
