În timp ce Rolling Stones vizită America de Nord în această vară, doar trei dintre cei cinci membri inițiali vor fi în continuare în trupă. Dar cei trei, cei mai mulți oameni ar fi de acord, sunt nucleul esențial: cântărețul compozitor Mick Jagger, chitaristul-compozitor Keith Richards și bateristul Charlie Watts. Cel de-al doilea slot de chitară s-a schimbat de două ori - de la Brian Jones la Mick Taylor la Ron Wood - iar basistul pensionat Bill Wyman a fost înlocuit de non-membru Darryl Jones. Dar puțini s-ar contesta că acesta este articolul autentic.
The Beach Boys fac și turnee, dar numai unul dintre membrii originali va fi la îndemână: cântărețul principal Mike Love. Doi dintre cei cinci inițiali (frații Carl și Dennis Wilson) sunt decedați, însă ceilalți doi membri supraviețuitori (Al Jardine și al treilea frate Brian Wilson) vor face turnee în această lună sub bannerul Brian Wilson. Iubirii i se va alătura un alt băiat de plajă de multă vreme, Bruce Johnston, dar Wilson va avea și un alt fost membru, Blondie Chaplin. De ce Love ajunge să prezinte show-ul său ca Beach Boys, când Wilson, compozitorul principal al grupului, cântăreț și producător secundar, nu poate?
Beach Boys sunt din nou în turneu cu doar o fracțiune din membrii originali, inclusiv Mike Love și Bruce Johnston, mai sus. Alți membri ai trupei originale cântă separat. (Zak Hussein / Corbis) Dragostea i-ar explica că are drepturile legale asupra numelui și că ar avea dreptate. Dar dacă privim situația nu din perspectiva unui avocat, ci a unui fan, este clar că Wilson merită loialitatea noastră. Iar acest lucru ridică întrebările pe care fiecare fan trebuie să le confrunte mai devreme sau mai târziu: Ce îi oferă identității unei trupe? Cât poți să-ți schimbi personalul înainte să nu mai fie aceeași bandă?
La începutul carierei mele de critică muzicală, Washington Post m-a trimis să trec în revistă Marvelettes, trio-ul feminin Motown care a avut primul hit în 1961 cu „Vă rog, domnule Postman”. Nu a fost nevoie de prea multe investigații pentru a afla că în 1983 versiunea nu numai că nu conținea niciun membru al grupului inițial, dar și membrii care aveau vârsta suficientă pentru a citi când a fost lansat „Vă rog, domnule Postman” A fost o escrocherie operată de promotorul Larry Marshak, care și-a înregistrat dreptul la nume după ce Motown a renunțat la grup. Foștii membri l-au dat în judecată, dar abia în 2012, moștenitorii membrilor inițiali au predominat definitiv în instanță. În 2007, California a devenit primul stat care a trecut Actul Adevărului în publicitate muzicală, urmat curând de alte state.
Aceasta a clarificat problemele legale, dar ce se întâmplă cu întrebarea artistică: Cât de mult se poate schimba o trupă înainte să nu mai merite atenția noastră? Un grup de muzică seamănă mai mult cu o echipă de baseball care se schimbă atât de treptat, încât păstrează loialitatea noastră indiferent de cine este pe listă? Sau este mai mult ca o echipă de baschet, în care plecarea unei superstre precum Lebron James poate modifica dramatic identitatea Cleveland Cavaliers sau Miami Heat?
De obicei, legăm identitatea unei trupe cu cântărețul principal și / sau compozitorul principal. Atâta timp cât persoana respectivă este încă în preajmă, suntem dispuși să acceptăm un nou baterist sau un nou tastaturist. Este posibil să nu fie corect, dar este adevărat. Keith Moon și Tiki Fulwood au fost niște toboșari mari înainte de a muri, dar suntem dispuși să acceptăm Cine și Parlamentul-Funkadelic fără Moon sau Fulwood, atât timp cât Roger Daltrey și George Clinton sunt la îndemână. Dar odată ce această voce cheie a dispărut, de obicei pierdem interesul pentru trupă.
Brian Wilson și Al Jardine, ambele părți ale plajelor originale Beach Boys, fac turneu împreună ca act propriu. (Manuel Nauta / NurPhoto / Corbis) Este posibil ca John Lennon, George Harrison și Ringo Starr să poată continua Beatles-ul după ce Paul McCartney a renunțat, dar pare puțin probabil ca publicul să fi acceptat Harrison și Starr ca Beatles, atât dacă Lennon cât și McCartney ar fi părăsit. Ar fi fost o prostie ca Dave Grohl și Krist Novoselic să continue Nirvana după ce Kurt Cobain s-a sinucis în 1994. Înțelept, nu au făcut-o, iar Grohl a lansat o nouă trupă, Foo Fighters, cu propria identitate.
Dar nu este imposibil ca o trupă să supraviețuiască pierderii unui compozitor principal, dacă se descurcă corect. Vedeți vânzările rapide pentru concertele de rămas bun de la Grateful Dead din această vară. Nimeni nu contestă că Jerry Garcia, cântărețul-chitarist care a murit în 1995, a fost linia de acțiune a trupei. Dar fanii recunosc că trupa nu a fost doar o democrație muzicală, ci și lipiciul obligatoriu al unei comunități mai mari decât oricare persoană.
Temptations, un alt grup Motown, a gestionat cifra de afaceri ca o echipă de baseball. Rolul cântărețului principal a fost trecut de la Al Bryant la Eddie Kendricks, la David Ruffin la Dennis Edwards, dar a sunat întotdeauna ca Tentațiile datorită armoniilor bazate pe gospel și a sistemului de producție / compunere a cântecelor Motown. Otis Williams, armonizatorul baritonilor, nu a fost un cântăreț principal, dar a fost liderul organizațional care a ghidat grupul prin toate schimbările sale.
Fleetwood Mac s-a ocupat, de asemenea, de schimbarea personală fără probleme, transformând-o dintr-o trupă de blues britanică condusă de Peter Green, Jeremy Spencer și Danny Kirwan către o trupă pop din California condusă de Stevie Nicks, Lindsey Buckingham și Christine McVie. A funcționat doar pentru că nucleul neschimbat - bateristul Mick Fleetwood și basistul John McVie, care i-a dat numele trupei - au avut un sunet distinctiv și o viziune a ceea ce ar trebui să fie trupa.
Uneori, o viziune puternică poate fi la fel de eficientă ca un talent deosebit în păstrarea unui grup relevant. Williams și Fleetwood și-au păstrat în viață grupurile recunoscând că există întotdeauna cântăreți talentați acolo, dacă aveți bunul gust să-i identificați și sagacitatea de a lega noul de vechi. Fiddler Tammy Rogers a făcut ceva similar cu marea trupă de țară SteelDrivers.
Stevie Nicks și Mick Fleetwood fac parte din Fleetwood Mac, o trupă care a putut să facă o tranziție lină pe măsură ce membrii săi s-au schimbat. (DMC / Splash News / Corbis) Doi co-scriitori înzestrați, Chris Stapleton și Mike Henderson, au co-fondat grupul în 2008, căutând să readucă bluegrass la rădăcinile sale necunoscute în blues și honky-tonk cu melodii precum „Drinkin 'Dark Whiskey (Tellin' White Lies) Fiul unui miner de cărbune din Kentucky, Stapleton deținea un mârâit adânc, de baritoni, care a dat acestor cântece o agresiune intimidantă, întărită de liniile melodice zdrobitoare. din mandolina lui Henderson și din violetul lui Rogers. Spre deosebire de orice altceva în bluegrass.
Însă, după două albume nominalizate la Grammy și o apariție pe ecran în filmul Robert Duvall Get Low with the SteelDrivers, Stapleton și-a dat seama că poate face mai mulți bani pentru a rămâne acasă la Nashville, iar familia sa a scris melodii de succes pentru Kenny Chesney, George Strait, Luke Bryan și Miranda Lambert decât au putut face turul circuitului bluegrass.
Așa că a renunțat în 2010, urmat de Henderson în 2011. Dar Rogers știa că SteelDrivers avea un sunet de semnătură care nu ar trebui abandonat. Ea l-a convins pe banistul Richard Bailey și basistul Mike Fleming să rămână în trupă, iar ei au înlocuit-o pe Stapleton cu sunetul similar Gary Nichols și Henderson cu selecționerul Ben Truitt. Ba chiar i-au convins pe Stapleton și Henderson să continue să scrie cântece pentru trupă.
Rezultatul este o poveste de succes puțin probabilă pentru o trupă care și-a pierdut cântărețul principal. Noul album SteelDrivers, The Muscle Shoals Recordings, este numit după studioul din nord-vestul Alabama, unde Aretha Franklin, Rolling Stones, Wilson Pickett, Lynyrd Skynyrd și multe alte muzici celebre au creat. Nichols a crescut în apropierea acelui studio și a adus trupa la Sheffield pentru a înregistra melodii care îi indică pe toți acei predecesori.
Există o înflăcărare asemănătoare cu Pickett în modul în care vocea de șlefuit a pietrișului lui Nichols descrie căderea din cer în iad pe „Long Way Down” a lui Rogers și pe un „Swagger”, asemănător unui Skynyrd, cu tocul de mandolină al lui Truitt pe „Drinkin” Alone de la Stapleton . ”„ Cenușa de ieri ”, un lament pentru dragostea pierdută, este un vals înălțător, de dealuri, co-scris de Rogers și Henderson. „Fratele John” al lui Nichols descrie un bărbat care aleargă pe viață după ce l-a ucis pe soțul său avocat al iubitului său prin faptul că a avut banjo-ul nervos al lui Bailey fugind de vornicul implacabil al lui Rogers. Toate cântecele săpate adânc în trădarea, inima, violența și moartea care au fost capcane ale muzicii country înainte ca Music Row de la Nashville să se transforme în rock suburban.
În ceea ce privește duo-ul inițial, Stapleton a lansat primul său album solo, Traveller, la începutul acestui an, trecând de la formatul trupei de coarde la sunetul de baterie al country-rock-ului său, baritonul fascinant, gâtător, este intact, deși așa cum este obsesia lui pentru oameni din clasa muncitoare prea neliniștiți și fără locuri de muncă pentru a rămâne sobri sau stabiliți mult timp. El a scris sau co-a scris o duzină din cele 14 melodii ale albumului și refuză să netezească peste dificultățile vieții.
Noul album al trupei Mike Henderson Band, If You Think It’s Hot Here, întoarce liderul la rădăcinile sale în barroom blues. Tranzacționând mandolina pentru bătrânul său Fender Bassman, își înfășoară cilindrul de argint de-a lungul șirurilor, prin lansarea unor melodii ale lui Muddy Waters, Robert Johnson, Hound Dog Taylor și însuși Henderson. Spre deosebire de mulți revigoriști ai blues-ului, Henderson și tastaturistul / coproducătorul său Kevin McKendree înțeleg că ritmul este mai crucial pentru muzică decât solemurile flashy. Când Henderson cântă piesa de titlu a albumului, un avertisment despre focul iadului de mai jos, bătrânul său pal Stapleton cântă armonia.
Este o poveste rară în muzică: o trupă se desparte și toată lumea trăiește fericită până la urmă - sau cel puțin în următorii ani. A funcționat pentru că Rogers a recunoscut că SteelDrivers posedă o personalitate în afară de membrii săi componenți - și pentru că știa să servească acel sunet.
Nota editorului, 29 iunie 2015: Am identificat inițial cântărețul SteelDrivers Gary Nichols ca Ben Nichols. Eroarea a fost remediată.
