Dacă hashtag-urile ar fi existat imediat după al doilea război mondial, America ar fi fost # câștigătoare.
Pe lângă faptul că a ieșit victorios în cel mai mort război din istorie și a demonstrat puterea americană în Europa și Asia, motorul economic al țării a răcnit pe măsură ce tot mai mulți americani s-au alăturat unei clase mijlocii înfloritoare. Au avut venituri disponibile cu care au cumpărat mașini, au călătorit și au îmbrățișat viața de noapte strălucitoare a orașelor lor.
Acea mormântă plină de viață americană de după război se dezlănțuie în fotografiile lui Garry Winogrand, afișate la Metropolitan Museum of Art din New York City până la 21 septembrie 2014. Dar fotografiile sale rareori ating o notă de optimism fără vreun indiciu de neliniște. -Dificultatea de a menține „viața bună”, în sensul că nu a fost disponibil pentru mulți, incertitudinea cu privire la rolurile afro-americanilor, femeilor și veteranilor care se întorc într-o societate în schimbare.
Winogrand, care s-a născut în 1928 și a murit în 1984, a preluat toate acestea printr-un obiectiv de cameră. Imaginile sale împărtășesc un spirit democratic asemănător cu cel al poetului din secolul al XIX-lea, Walt Whitman, care a cântat din „vârtejul ocupat, tern, amărât al Americii”.
Winogrand „și-a folosit camera pentru a arăta parada experienței naționale”, a spus Jeff Rosenheim, curatorul departamentului de fotografii al muzeului. „A fost un colecționar, ca Whitman, de experiențe.”
Unii critici au considerat imaginile lui Winogrand „fără formă” în formă, deoarece deseori includeau 20 sau 30 de figuri, prezentau orizonturi înclinate sau arătau sub-evenimente care se petrec la margine. Dar această incluziune a fost o alegere stilistică, a spus Rosenheim, care a fost cândva studentul lui Winogrand.
„Cred că există imagini de anxietate în imagini care sugerează că se întâmplă altceva, care a fost omniprezent în cultură la acea vreme”, a spus Rosenheim. „Este de la sine înfăptuită în afara controlului pe care îl permite în imaginile sale și cum nu par să aibă un centru.”
Una dintre imaginile preferate de Rosenheim arată mai multe femei care merg pe stradă la intersecția dintre Hollywood Boulevard și Vine Street din Los Angeles. Lumina provine din spatele lor, care sări din ferestrele magazinelor, creând un model geometric de grinzi și umbre. Un bărbat este agățat într-un scaun cu rotile în umbrele din stânga și un grup de oameni care așteaptă autobuzul este în dreapta. Privirea aparatului foto nu include milă, ci doar o observație a tuturor tipurilor de oameni care pot fi aruncați împreună pe o stradă din Los Angeles.
Retrospectiva Winogrand se desfășoară la Metropolitan Museum of Art până la 21 septembrie. A fost organizată de Muzeul de Artă Modernă din San Francisco și Galeria Națională de Artă, Washington.
Jia-Rui Cook este editorul național și științific pentru Piața Publică Zocalo, care a publicat inițial acest articol.
Garry Winogrand (Metropolitan Museum, New York: Expoziții cataloage)
Garry Winogrand (Metropolitan Museum, New York: Cataloguri de expoziții) [Leo Rubinfien, Sarah Greenough, Erin O'Toole, Tod Papageorge, Sandra S. Phillips] pe Amazon.com. * GRATUIT * transport pe ofertele calificate.
A cumpara
