Statui și figuri de oameni sau animale, busturi și capete, lucrări abstracte, obiecte religioase sau devoționale, monumente și morminte figurative, trăsături arhitecturale detașate și figurative, sculpturi de asamblare, lucrări pregătitoare și machete vor fi digitalizate într-o campanie ambițioasă de catalogare a tuturor Sculpturile publice ale Regatului Unit - da, toate.
În total, Martin Bailey din ziarul de artă Rapoarte, adică 150.000 de înregistrări, inclusiv 20.000 de lucrări afișate în muzee și clădiri și 130.000 sau mai mult găsite în aer liber.
Inițiativa marchează a doua incursiune a Art UK în lumea digitalizării în masă. Între 2003 și 2012, organizația non-profit, care provine din organizația caritabilă Public Catalog Foundation, a cronicizat, fotografiat și digitalizat 212.000 de picturi în ulei public din țară. De data aceasta, întrucât organizația își îndreaptă privirea asupra statuilor, procesul de digitalizare este de așteptat să fie mult mai rapid, cu o linie de sosire proiectată la sfârșitul anului 2020, potrivit lui Mark Brown al The Guardian .
O recoltă inițială de 1.000 de lucrări, inclusiv distribuția de bronz a lui Auguste Rodin a primei femei biblice Eve, „Boar” -ul de la Elisabeta Frink și panoul de aluminiu al lui Bruce Williams, format din șase cupluri sărutate, a fost deja publicat săptămâna trecută.
Katey Goodwin și Lydia Figes ale Art britanic definesc parametrii pentru lucrările sculpturale incluse în proiect într-o postare pe blog. „[F] sau de dragul de a face din acest proiect gestionabil și rentabil, a trebuit să fim selectivi și să alegem ce tipuri de artă tridimensională să includem - și ce să nu includem”, scriu ei. Obiectele decorative și „funcționale”, precum și antichitățile fabricate înainte de 1000 d.Hr., sunt printre lucrările care nu vor face tăierea. Vor fi incluse piese aduse în Marea Britanie din alte țări - Bailey evidențiază un cap de bronz din Benin Nigerian din secolul al XV-lea.
Auguste Rodin, "Eve", 1882 (Tracy Jenkins / Art UK) Cea mai proeminentă sculptură înscrisă în prezent în baza de date este probabil „Eva” a lui Rodin, o statuie din 1882 care acum se află în afara unui Nando în județul englezesc Essex. Sculptorul francez a proiectat inițial „Ajunul” pentru o comisie „Porțile iadului” pe care a petrecut-o aproape 40 de ani meșteșugând. La moartea lui Rodin, opera monumentală rămase neterminată. „Eve” a sfârșit în cele din urmă la Musée Rodin din Paris; în 1959, un curator britanic de artă a convins muzeul să facă parte din distribuție, pe care apoi l-a mutat în cătunul Essex din Harlow.
Alte elemente de interes includ sculptorul abstract Barbara Hepworth, „Formele contrapuntale”, din oțelul ondulat „Calypso” al Bernard Schottlander și un trio de figuri Buddha așezate din anii 1800. Catalogul complet de lucrări este disponibil pe site-ul Art UK.
Potrivit unui comunicat de presă, unul dintre obiectivele campaniei este acela de a promova discuțiile critice ale unor lucrări sculpturale specifice. Printre potențialele linii de anchetă se numără de ce baza de date prezintă atât de puține sculpturi ale femeilor și ce se face pentru redresarea acestui echilibru, cum se poate discuta despre moștenirea sclaviei britanice și a colonialismului când sculpturile comemorează pe cei care au profitat de ele și ce sculptură poate dezvălui despre o postare -Brexit Marea Britanie.
Există, de asemenea, întrebarea mai mare a meritelor artistice ale mediului în general. "Majoritatea oamenilor, atunci când se gândesc la artă, se vor gândi probabil la picturi și nu la sculptură, iar acest lucru este ușor ciudat pentru că trecem pe lângă sculpturi și monumente publice", spune directorul Art UK, Andrew Ellis, într-un interviu pentru Florența lui Apollo Hallett.
Dezbaterea asupra căruia domnește supremul se întoarce, și este poate cel mai bine caracterizată de așa-numitul argument paragone, care a găsit Maestri ai Renașterii Vechi, precum Titian, Jan van Eyck și Petrus Christus, pentru a picta cu atâta fervoare ca și sculptori ca Donatello și Ghiberti au argumentat pentru superioritatea sculpturii, potrivit Oxford Art Online.
În timp ce Goodwin și Figes susțin că sculptura a fost mult timp retrogradată ca „gândire după pictură”, baza de date Art Marea Britanie poate fi în măsură să adauge o nuanță la acea conversație, arătând diversele forme de expresie oferite de mediu - din busturile realiste ale figuri istorice pentru a face abstracții de lucrări eclectice, pe care nu le puteți înregistra la prima vedere ca sculptură.
