Rețeta precisă pentru geniul muzical din spatele celui mai greu lucru rock-n-roller al timpurilor noastre este în ultima vreme de interes pentru fanii lui Bruce Springsteen. Analizând autobiografia lui 2016 Born to Run și actualul său blockbuster Springsteen de pe Broadway, devotații sunt în căutarea sursei și inspirației pentru acea poveste care zguduie șoldul, pompează pumnul, înflăcărește sufletul, sfâșietoare de inimă, care provoacă sfâșiere. -catalog de melodii încărcate.
Și pentru cei dintre noi, incluzi și eu, care au pierdut numărul de ori în care au pășit în lumea sa pe arenele și locurile în aer liber, nu doar pentru a asculta, dar pentru a deveni una cu melodiile sale, povestea lui Springsteen este bine cunoscute. Un copil a cărui bunică l-a iubit cu o pasiune atât de feroce, încât moartea ei a lăsat-o lovită de durere de sine în vârstă de cinci ani. Un copil slab care și-a îmbrăcat mama pentru a lua un împrumut pentru prima sa chitară. Un tânăr care s-a luptat să găsească un rezervor de compasiune pentru depresia întunecată a tatălui său, și apoi a crescut pentru a lupta împotriva afecțiunilor bolii în sine. Și în acea noapte întunecată și furtunoasă, când Clarence Clemons a izbucnit prin ușa camerei de bar de pe țărmul Jersey pentru a face istorie rock 'n' roll.
Bruce Springsteen: De la Parcul Asbury, la Born To Run, la Born In SUA
Bruce Springsteen 1973–1986 este o privire inedită înapoi la Bruce Springsteen și E Street Band pe calea lor spre a deveni legende rock.
A cumparaAcum vine un nou compendiu de imagini, Bruce Springsteen: From Asbury Park, To Born To Run, To Born In the USA, care prezintă lucrările fotografului de muzică de lungă durată David Gahr și include mai mult de 150 de imagini, cuprinzând anii formativi din 1973 până în 1986. din opusul Springsteen.
În mai mult de 25 de sesiuni fotografice, Gahr a documentat spectacole în direct și sesiuni de înregistrare, realizând studii de portret și fotografii sinceroase din Springsteen și trupa sa, în timp ce lucra pentru a găsi amestecul și substanța potrivite pentru ceea ce el numește „muzica transcendenței”. ani, Springsteen i-a adus încet pe membrii trupei Clarence Clemons, Danny Federici, Vini „Mad Dog” Lopez, Garry Tallent, David Sancious, Max Weinberg, Stevie Van Zandt, Nils Lofgren, Roy Bittan și Patti Scialfa. Unii aveau să vină și să plece, iar alții, în cele din urmă, ar forma acea „E-Band Band”, care se oprește în inimă, căderea pantalonilor, balansarea caselor, cutremurarea pământului, zguduirea pradei, luarea de viagra, luarea iubirii, legendarul
Gahr era un luminar de fotografie muzicală. Cartea sa din 1968, The Face of Folk Music, înregistrează cine este cel al scenei de muzică populară americană, iar imaginile sale au adus învelișul albumelor pentru înregistrările lui Smithsonian Folkways. Columbia Records l-a angajat pe Gahr să filmeze cover-ul pentru cel de-al doilea album al lui Springsteen, The Wild, The Innocent și E Street Shuffle, iar cei doi s-au împrietenit cu Gahr cronicând o mare parte din următoarea decadă de spectacole a muzicianului, o parte din ea fiind publicată, dar o trupă de muncă. a rămas în mare parte nevăzut.
După ce Gahr a murit în 2008, moșia sa l-a chemat pe Chris Murray, un colecționar de multă vreme cu o pasiune vibrantă pentru fotografia de muzică artistică, să examineze arhiva artistului. Înconjurat de sute de foi de contact din anii în care Gahr a lucrat cu Springsteen, Murray, care este redactorul noii cărți, își amintește momentul: „M-am simțit ca și cum aș avea Sfântul Graal al fotografiei rock 'n' roll în mâinile mele.”
Murray, proprietarul Washingtonului, Galeria Govinda a DC și unul dintre organizatorii expoziției Smithsonian din 2010 „Elvis la 21: Fotografii de Alfred Wertheimer”, are o colecție de invidiat de peste 800 de imagini, care a început cu achiziția unui portret al Yoko Ono și John Lennon de Annie Leibovitz. De-a lungul anilor, Murray a strâns astfel de singularități în genul ca portretul lui Daniel Kramer al lui Bob Dylan folosit ca copertă de album pentru Bringing It All Back Home și Jimi Hendrix, clasic al lui Gered Mankowitz.
„Faptul că majoritatea covârșitoare a acestor fotografii nu au fost văzute niciodată este de asemenea remarcabil”, spune Murray. „Sunt ca o capsulă a timpului într-un fel, care ne dezvăluie atât de multe din pasiunile acestui mare artist muzical, o persoană pe care o cunoaștem atât de bine, dar care totuși au atât de multe de dezvăluit.”
Iată un Bruce, în vârstă de 24 de ani, în 1973, în Chuck Taylors și un singur cântar, ochelarii de soare s-au cocoțat jauntos pe cap și au fost duși pe un doc de pe malul New Jersey. Acesta a fost anul în care au lansat primele sale lansări Greetings From Asbury Park, NJ și The Wild, The Innocent și The E Street Shuffle . Doar 25.000 de exemplare s-au vândut în primul an al Greetings, o notă de subsol remarcabilă pentru un album care conține unele dintre imnurile sale cele mai onorate de timp.
Iată faimoasa reprezentație din 1975 la faimoasa sală de muzică din orașul New York, The Bottom Line, un moment epic pe care, după cum spune Springsteen, „în sfârșit ne pune pe hartă ca concurenți de zile mari.” O femeie din public îi întinde mâna. ridicată într-un fel de răpire preștiință pe care fanii hard-core o vor recunoaște; și acolo este Clarence îmbrăcată în alb, suflând acel văl de saxofon rezonant. Acesta a fost un moment definitiv pentru trupă. „Ai putea simți totul decolarea”, a scris Springsteen în autobiografia sa. „Ne-am născut din nou acolo”.
Iată momente intime de Bruce hitchhiking în zăpadă sau împrăștiate pe un pat, uitându-se seducător la aparatul foto. Și iată că rânjește înfricoșat, înconjurat de femei pe un trotuar de la magazin, în Red Bank, New Jersey. „Fiecare fotografie din colecția David Gahr este făcută cu film”, spune Murray. „Există o calitate atât de frumoasă și atât de texturată.”
Și de-a lungul timpului, cunoscuta evoluție a trupei a ajuns la bun sfârșit. Există bateria originală, Vini „Mad Dog” Lopez, cunoscută a apărut la concerte înfiorate și zgâriate, dar care și-a pierdut locul față de Max Weinberg. Și există primul tastaturist, David Sancious, care a părăsit trupa când a obținut propriul contract cu Columbia. O poză din 1980 a trupei o include pe acum pe decedata Danny Federici, care a fost introdusă postum în sala de renume a Rock and Roll în 2014.
Și există Clarence - Big Man s-a alăturat trupei în 1972 și a cântat până la moartea sa în 2011. Acolo se află la Detroit în 1984, probabil că a cântat solo atât de mult „Dancing in the Dark” solo pe saxul său tenor, în timp ce Bruce ajunge în pământ. publicul să-și selecteze partenerul de dans ritualic. Și acolo duo-urile sunt la Cleveland, Ohio, în 1980, și din nou în Philadelphia în 1984, back-to-back, sax player și chitara, precum frații care erau.
Murray spune că speră în curând să organizeze o expoziție cu imaginile. O galerie din Irlanda a fost în contact. „Cartea”, spune el, „documentează o relație unică între un mare artist vizual și un mare artist muzical. Doi indivizi strălucitori și creativi ale căror căi s-au încrucișat pentru totdeauna în activitatea lor.
