În știință și în viață, Albert Einstein a recomandat simplitatea. Înțelepciunea Lui poate fi văzută la Muzeul și la Grădina Sculpturilor din Smithsonian. O serie de expoziții de artă contemporană ilustrează modul în care artiștii au combătut tulburarea modernității cu simplitatea liniilor rare, culorilor intense și perspectivelor variate.
Din această poveste
[×] ÎNCHIS
Yves Klein a produs picturi monocolante controversate și care rup frontierele, pânzele elementare de foc, apă și aer și chiar galerii golite de toate operele de artă. (Muzeul Hirshhorn și Grădina Sculpturilor) 
Galerie foto
Continut Asemanator
- Unghiuri noi
În ultimii doi ani, artiști precum Anne Truitt, Josef Albers, Yves Klein și Blinky Palermo le-au oferit vizitatorilor Hirshhorn, inclusiv eu, experiențe care provoacă intelectul și stimulează intuiția. Truitt a folosit sculptura pentru a explora interacțiunea dintre proporție, culoare, structură și suprafață. Albers au creat iluzii optice pe pânze folosind forme de bază și culori strălucitoare. Klein a produs picturi monocolante controversate și de rupere a granițelor, pânze elementare de foc, apă și aer și chiar galerii golite de toate operele de artă. (Puteți experimenta expoziția Klein pe una dintre primele aplicații de smartphone ale lui Smithsonian la sed.edu/connect/mobile.) Palermo a contestat pictura convențională prin realizarea materialelor alternative în forme geometrice viu colorate.
În mod individual, toate au fost expoziții puternice, dar combinate au demonstrat capacitatea transformatoare a artei contemporane. Hirshhorn prezintă lucrări inovatoare care acționează ca niște prisme, refractându-ne așteptările și provocând presupunerile noastre. Mai multe expoziții și programe Hirshhorn actuale și viitoare reflectă această bogată tradiție. „ColorForms”, deschis până pe 13 noiembrie, prezintă lucrări care explorează sensul și potențialul culorii. „Shadows” (vizionată până pe 15 ianuarie și completată de o serie de programe publice și de un spectacol Warhol la Galeria Națională de Artă din timpul „Warhol on the Mall”), pentru prima dată, expune toate cele 102 pânze vibrante ale lui Andy Warhol care ilustrează culoarea și umbră. Iar în martie, proiecția video a 360 de grade a artistului Doug Aitken va transforma exteriorul lui Hirshhorn într-o operă de artă uriașă, în continuă schimbare. Noile perspective prin artă sunt reflectate și în programe precum ArtLab, care permite adolescenților să creeze videoclipuri, animații, site-uri web, jocuri și podcast-uri.
Einstein privi prin lentila științei pentru a filtra dezordinea vieții moderne și a observa eleganța simplă a lumii naturale. Directorul Hirshhorn, Richard Koshalek, curatorul șef Kerry Brougher și personalul lor talentat folosesc în mod similar arta contemporană și experiențele practice pentru a ne transforma percepția despre lume. Vă invit să ieșiți din agitația vieții, să vă bucurați de simplitatea profundă și frumusețea Hirshhornului și să învățați să vă priviți împrejurimile într-un mod cu totul nou.
G. Wayne Clough este secretarul instituției Smithsonian.
