https://frosthead.com

Lucrări noi de Nam June Paik sunt descoperite la Muzeul de Artă American Smithsonian

De când Smithsonian American Art Museum a achiziționat arhiva Nam June Paik în 2009, cercetătorii muzeului s-au încântat în catalogarea materialelor capricioase și diverse acumulate de tatăl jucăuș al artei video: reams de hârtii plus o cornucopie de obiecte: televizoare, coli de păsări, jucării și roboți.

Din această poveste

Preview thumbnail for video 'The Idea Factory: Bell Labs and the Great Age of American Innovation

Fabrica de idei: Laboratoarele Bell și Marea epocă a inovației americane

A cumpara Preview thumbnail for video 'Nam June Paik: Global Visionary

Nam June Paik: Global Visionary

A cumpara

Continut Asemanator

  • În această expoziție puteți juca cu operele de artă, sau chiar fiți arta
  • FOTOGRAFII: The Wit and Genius of the Video Art Nam Nam June Paik
  • Muzeul American de Artă achiziționează opera lui Nam June Paik

Două dintre cele mai uimitoare descoperiri - o nouă operă silențioasă scrisă cu cod de computer din 1967 și un ceas TV Paik anterior necunoscut - vor face prima lor apariție publică în „Watch This! Revelations in Media Art”, o expoziție care se deschide pe 24 aprilie.

Michael Mansfield, curator al artelor cinematografice și media la muzeu, spune că fostul coleg Smithsonian post-doctoral Gregory Zinman (actualmente profesor la Georgia Tech), a găsit opera de computer originală care a făcut istorie, creată în 1967 la Bell Laboratoare de telefonie, apoi unitatea de cercetare a sistemului Bell și AT&T din Murray Hill, New Jersey. „Clopotele s-au stins când Greg a văzut o foaie de cod Fortran și și-a dat seama că a fost făcut la Bell Labs”, spune Mansfield. „Au fost un număr foarte limitat de lucrări care au ieșit din Bell Labs.”

Intitulată Etude 1, lucrarea neterminată include o bucată de hârtie fax cu o imagine pe ea și o tipărită de fisură, adnotată în creion, cu cod Fortran din 24 octombrie 1967.

Nam June Paik (1932-2006), compozitorul, artistul de performanță, pictorul, pianistul și scriitorul de origine coreeană este bunicul recunoscut al artei video. Figură primordială în avangarda din Europa și America din anii 1960, 1970 și 1980, Paik a transformat videoclipul într-un mediu pentru artă - manipulându-l, experimentând cu acesta, jucându-se cu acesta - inspirând astfel generații de viitori artiști video. Paik a fost deja subiectul unor retrospective muzeale la Whitney (1982), Guggenheim (2000) și Smithsonian (2013), dar descoperirea operei sale de computer grafică un nou teritoriu în intersecția dintre artă și tehnologie.

Nam June Paik (1932-2006) Nam June Paik (1932-2006) (Christopher Felver / CORBIS)

Intenția lui Paik era clară.

„Este ambiția mea să compun prima operă de calculator din istoria muzicii”, i-a scris Paik directorului programării artistice a Universității Rockefeller, căutând o subvenție, la jumătatea anilor ’60. El menționează chiar și un GE-600, un computer nou, de dimensiuni de cameră „mamut”, la Bell Labs.

Dar cum a ajuns Paik la Bell Labs, cea mai top secretă, inovatoare organizație științifică din lume la acea vreme? Laboratoarele Bell nu sunt cunoscute pentru artă, ci pentru inovații în tranzistoare, lasere, celule solare, calculatoare digitale, fibră optică, telefonie celulară și nenumărate alte domenii (oamenii de știință au câștigat șapte premii Nobel). Aceasta este o poveste pe care a durat ceva timp să o dezvăluie.

În anii ’60, conducerea de la Bell a deschis pe scurt laboratoarele câtorva artiști, invitându-i să folosească facilitățile computerizate. Jon Gertner abordează acest lucru în cartea sa excelentă, The Idea Factory: Bell Labs and the Great Age of American Innovation (Penguin Books, 2012), dar nu se concentrează pe artiști, inclusiv pe animatorul din anii 1960, Stan VanDerBeek, Jean Tinguely, muzicianul Leopold Stokowski - și Paik.

„Inginerii s-au îndreptat către artiști pentru a vedea dacă artiștii ar înțelege tehnologia în moduri noi de la care ar putea învăța inginerii”, explică Zinman. „Pentru mine, acel moment, acea confluență de artă și inginerie, a fost geneza mass-media contemporană.”

Etude 1 este acul din fâșia arhivei Smithsonian's Paik, o donație din 2009 a șapte încărcături de camioane din material donat de Ken Hakuta, nepotul și executorul lui Paik. Acesta include 55 de picioare liniare de hârtii, video-uri, televizoare, jucării, roboți, cote de pasăre, instrumente muzicale, sculpturi, roboți și o operă.

Etude 1 este una dintre cele trei lucrări create de Paik la Bell Labs și care sunt păstrate în colecțiile muzeului, explică Mansfield. Experimentul digital la Bell Labs este un scurt film silențios care înregistrează ceea ce se întâmplă pe ecranul tubului cu raze catodice timp de patru minute, în timp ce Paik își desfășura programul prin computer. Este o serie de numere rotative și puncte albe intermitente.

Confused Rain este un fragment minuscul de film negativ. Arătând un pic ca poezia concretă, imaginea este aparent aparent aleatorie a literelor negre individuale ale cuvântului „confuz” căzând ca picături de ploaie pe un fundal alb simplu.

Etude 1 este o bucată de hârtie fax Thermo cu o imagine care arată ca un trifoi cu patru foi, cu patru cercuri suprapuse. Fiecare cerc are cercuri interioare concentrice compuse din litere individuale ale alfabetului. Cercul din stânga este format din literele cuvântului „Dumnezeu”. Cercul din dreapta, din cuvântul „Câine”. Cercul din partea de sus, de la „Iubire”, cercul din partea de jos, de la „Ura. “

Ce înseamnă toate acestea?

„Este complet deschis interpretării”, spune Mansfield. „Sunt fascinat că Paik folosea litere din alfabetul englez pentru a compune o operă de artă vizuală. El urmărea să introducă o anumită lipsă de om în mașină. El a fost concentrat pe utilizarea umană a tehnologiei. Cred că a corespuns nevoii sale de o alternativă poetică la limbajul de programare. ”

De ce „Dumnezeu, câine, dragoste, ură”?

„Acestea sunt cuvinte de bază cu concepte mari”, spune Mansfield.

O tipărită, plină de acordeon, adnotată în creion, a codului Fortran din 24 octombrie 1967, din <em> Etude 1 </em> 1967-1968. O tipărită, plină de acordeon, adnotată în creion, a codului Fortran din 24 octombrie 1967, de la Etude 1 1967-1968. (Arhiva Nam June Paik; Cadou al moșiei Nam June Paik, © Nam June Paik Estate, Smithsonian American Art Museum )

„Cred că are legătură cu opusele, jocul lui Paik pe cuvinte”, adaugă Zinman. „Bănuiesc că este că a descoperit asta amuzant. De asemenea, s-ar putea ca termenii scurti să poată fi complotați mai ușor. ”

Aceleași cuvinte apar pe tipăritul codului Fortran din 24 octombrie 1967. O carte de însoțire Bell Labs, care a permis computerului să ruleze programul, poartă numele unui programator Bell Labs, A. Michael Noll, pionierul în artă algoritmică și film animat pe computer care a monitorizat vizitele lui Paik.

După cum reamintește Noll, acum profesor emerit de comunicații la Școala Annenberg pentru Comunicare și Jurnalism de la Universitatea din sudul Californiei, „Am fost surprins când au fost descoperite printuri cu numele lui Paik împreună cu ale mele în arhiva Smithsoniană, deși vizita lui Paik la Bell Labs a fost rezultatul vizitei mele, împreună cu Max Mathews de la Bell Labs, la studioul lui Paik de pe Canal Street din New York. ”

Mathews, care s-a ridicat pentru a deveni șeful unității de cercetare acustică și comportamentală Bell Labs, lucra la muzica generată de computer la acea vreme și știa astfel de Paik, care s-a mutat la New York din Germania în 1964 și era deja o performanță emergentă. artist.

„Mathews l-a invitat pe Paik să viziteze laboratorul și l-a atribuit mie, dar acum, aproape 50 de ani mai târziu, nu-mi amintesc prea multe despre ce ar fi putut face”, spune Noll. „I-am oferit o scurtă introducere în limbajul de programare Fortran. Cel mai probabil a plecat de la sine, scriind câteva programe pentru a controla plotterul de microfilm pentru a crea imagini. Provocarea de atunci era că programarea necesită gândire în termeni de algoritmi și structură. Paik era mai obișnuit să lucreze manual. ”Nu a văzut niciodată ce a făcut Paik.

Cu toate acestea, Paik trebuie să fi fost încântat de noua tehnologie. Deși nu se știe încă cum a ajuns fizic din oraș la laboratoarele din mediul rural din New Jersey, a vizitat la fiecare trei sau patru zile în toamna anului 1967. Apoi, a început să meargă mai rar.

"A fost frustrat pentru că era prea lent și nu era suficient de intuitiv", spune Zinman. „Paik s-a mișcat foarte repede. A spus odată că degetele sale funcționează mai repede decât orice computer. El a crezut că computerul va revoluționa media - și avea dreptate - dar nu i-a plăcut. "

Apoi a încetat să meargă cu totul.

„I-a pus o adevărată încordare financiară”, spune Mansfield. „Paik era un artist care lucra, vindea opere de artă pentru a trăi și își cumpăra și propria tehnologie. Era distras de lucrările sale de artă electronică. ”

Cu toate acestea, activitatea lui Paik la Bell Labs a fost importantă.

„Ideea lui era să distrugă lucrurile”, spune Zinman. „Era jucăuș, interesat de perturbarea tiparelor. El a vrut să regândească modul în care mass-media a funcționat, la fel cum și-a dorit ca televizorul să fie un dispozitiv comunicativ bidirecțional, mergând înainte și înapoi. El a modelat o modalitate prin care oamenii să preia controlul asupra mass-media, în loc să fie pasivi. ”

Adăuga Noll: „Bell Telephone Laboratories a fost un loc extraordinar pentru a permite accesul acestor artiști. Lucrez la documentarea bătăliei dintre managementul Bell Labs și o persoană de la AT&T care s-a opus să lucreze în artă computerizată și în alte domenii pe care această persoană le-a considerat „auxiliare”. În cele din urmă, cel mai înalt management - William O. Baker - a decis să ignore AT&T și să urmeze provocarea AG Bell de a „lăsa urmele bătute ocazional și de a te scufunda în pădure”.

Paik nu a fost niciodată mai popular. De curând a fost prezentat un lucru al lucrării sale la galeria James Cohan din New York; el a fost subiectul unei întregi standuri la recentul târg de artă din New York și a apărut, de asemenea, într-un stand la Târgul European de Artă Bună din acest an, la Maastricht, Olanda. Lucrările sale se vând - și pentru sute de mii de dolari pe bucată. Se pare că o altă generație îl descoperă pe tatăl videoclipului - și îl îmbrățișează din toată inima.

Etude 1 împreună cu ceasul TV recent recuperat vor debuta în expoziția Watch This! Revelations in Media Art, care se deschide la Smithsonian American Art Museum 24 aprilie și se desfășoară până pe 7 septembrie 2015. Spectacolul include lucrări ale lui Cory Arcangel, Hans Breder, Takeshi Murata, Bruce Nauman și Bill Viola, printre alte zeci de persoane și includ filme de 16 mm, cinema condus de computer, instalații cu circuit închis, animație digitală și jocuri video. Aflați mai multe despre descoperirea muzeului a operei de artă pe Eye Level , în articolul „Calculatoare și artă” al curatorului Michael Mansfield .

Lucrări noi de Nam June Paik sunt descoperite la Muzeul de Artă American Smithsonian