Aprilie este luna națională a poeziei, așa că pentru a onora cuvintele și cântecele poeților celebri, lista de miercuri se referă la poezie. Răspândite prin muzeele Smithsonian, iată câțiva dintre cei mai influenți și faimoși poeți pe care îi cunoașteți deja, precum și câțiva nou-veniți a căror lucrare este posibil să vă familiarizați. (Afișat în ordine cronologică după nașterea lor, nu prin rudenie relativă)
1. Ralph Waldo Emerson (25 mai 1803 - 27 aprilie 1882)
Cele mai renumite pentru conducerea mișcării transcendentaliste de la mijlocul secolului al XIX-lea, operele mai importante ale lui Emerson includ Nature, Self-Reliance și The Poet . Emerson, care și-a petrecut cariera prelegând și scriind, a publicat 10 colecții de poezii și eseuri și a corespuns cu alți poeți renumiți precum Henry David Thoreau și Nathaniel Hawthorne. Sculptura franceză a lui Daniel Chester a lui Emerson se află în expoziția American Origins la National Portrait Gallery.
2. Edgar Allan Poe (19 ianuarie 1809 - 7 octombrie 1849)
Cel mai cunoscut pentru poezia sa „The Raven”, poeziile lui Poe erau adesea despre moarte și doliu - subiecte întunecate și imagini - în comparație cu optimismul culturii timpurii din America de atunci. Deși „Ravenul” a devenit o senzație populară după ce a fost publicat în The Oglinda de seară în 1845, Poe a murit un om sărac. Dar fanii lui Diehard Poe nu trebuie să aștepte încă un an pentru a-și vizita mormântul cu ocazia aniversării morții sale. În schimb, vezi un portret al bărbatului din expoziția American Origins la National Portrait Gallery.
3. Walt Whitman (31 mai 1819 - 26 martie 1892)
Adesea numit „tatăl liberului”, Whitman este cel mai renumit pentru cartea sa Leaves of Grass . Deși mulți au văzut opera sa ca fiind obscenă și profană la acea vreme, Whitman este considerat de mulți drept „poetul Americii” pentru capacitatea sa de a scrie cu un personaj unic american. Portretul său de John White Alexander se află în expoziția American Origins la National Portrait Gallery.
4. Celia Thaxter (29 iunie 1835 - 25 august 1894)
Născută în Portsmouth, New Hampsire în 1835, Thaxter a devenit gazda hotelului tatălui ei, Appledore House, unde s-a distrat și i-a salutat pe poeți renumiți precum Henry Wadsworth Longfellow și Sarah Orne Jewett. Primul ei poem numit „Landlessed” a fost publicat pe o perioadă de 10 ani în care locuia departe de insulele iubite și de pe continentul New Hampshire. Poeziile ei au apărut în The Atlantic Monthly, iar ulterior a devenit unul dintre autorii preferați ai țării. În Muzeul american de artă Smithsonian, un tablou de Childe Hassam înfățișându-l pe Thaxter în grădina ei se găsește pe aripa estică a etajului doi.
5. Paul Laurence Dunbar (27 iunie 1872 - 9 februarie 1906)
Dunbar a fost un poet care a obținut recunoașterea națională la sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului XX cu poezia sa „Oda în Etiopia”. Părinții săi au scăpat de sclavie în Kentucky și au fugit la Dayton, Ohio, unde Dunbar a crescut singurul student afro-american la nivelul său înalt. şcoală. După ce a publicat două cărți din poezia sa standard de engleză și dialect, le-a combinat pentru a forma versuri ale unei vieți slabe și a ajuns la faima literară internațională. Portretul lui Dunbar de William McKnight Farrow se găsește și în expoziția American Origins din National Portrait Gallery.
6. EE Cummings (14 octombrie 1894 - 3 septembrie 1961)
EE Cummings a devenit celebru pentru poezia sa în prima jumătate a secolului XX după ce a lucrat ca eseist și portretist pentru revista Vanity Fair . Deși corpul de lucru al lui Cummings include aproximativ 2.900 de poezii și diferite forme de scriere, precum piese de teatru și romane, desenele și picturile sale sunt rareori explorate. Situat în colecția online Hirshhorn, puteți vedea multe dintre aceste lucrări trecute cu vederea.
7. Malangatana Ngwenya (1936-2011)
Malangatana Ngwenya este un artist mai cunoscut pentru picturile și pânzele de culoare strălucitoare. În lucrarea sa, pictorul Mozambic înfățișează subiecte puternice precum trauma conflictelor armate și revoluția, precum și micile plăceri ale vieții de zi cu zi și triumful spiritului uman. Un astfel de tablou, Nude with flowers, 1962, expus la African Art, dezvăluie și talentul „ascuns” al lui Ngwenya ca poet. Pe partea din spate a tabloului, el a scris „Poema de Amor”, un poem de dragoste, care este prea neplăcut pentru a tipări în aceste părți.
8. Joane Cardinal-Schubert (1942-2009)
Poate va trebui să săpați adânc pentru a găsi poezia artistului multimedia Blackfoot (Blood) Joane Cardinal-Schubert, poeziile ei cuprinzând însă o parte din repertoriul ei artistic, care a inclus scrierea, curarea, regizarea videoclipurilor, pictura și desenul. Puteți vedea unele dintre lucrările lui Shubert, care se concentrează în mare măsură pe istoria autohtonă, nedreptatea socială și preocupările de mediu la expoziția Muzeului Indian American „Vantage Point”.
9. Nora Naranjo-Morse (n.1953)
În timp ce vă aflați la American Indian Museum, asigurați-vă că verificați ceramica de lut a artistei Santa Clara Pueblo Nora Naranjo-Morse, expusă în zona peisajului de-a lungul părții muzeului Avenue Maryland. Născută într-o familie de olari majoritari și artiști vizuali, Morse își concentrează activitatea pe legătura dintre oamenii pueblo, pământul lor și lutul pe care îl folosesc pentru a construi pe acel teren. Morse este, de asemenea, un sculptor, scriitor, producător de film și poet, a cărui colecție Mud Woman: Poems from the Clay combină poezia cu fotografiile figurilor sale de lut.
PRIMĂ! 10. Phillis Wheatley
Născut în Gambia, Senegal, Wheatley a fost înrobit de copil și a crescut la Boston, unde a învățat să citească și a început să scrie poezie. În 1773, Wheatley a publicat Poezii pe diverse subiecte, religioase și morale, devenind primul poet negru publicat. Cartea a făcut-o de asemenea celebră pe Wheatley, iar succesul ei a dus la emanciparea ei eventuală. Un bust din bronz, cu dimensiunea de viață a lui Phillis Wheatley, de celebra artistă Elizabeth Catlett, face parte din colecția Muzeului Național de Istorie și Cultură afro-americană, deși nu este expusă în prezent. Creat în 1973, bustul a marcat 200 de ani de la publicarea cărții lui Wheatley și interesul lui Catlett pentru mișcarea feministă din anii '70.
- Cu raportări suplimentare de către Arcynta Ali Childs
