Dacă Andy Warhol a avut ciorba, atunci Ai Weiwei are bicicleta.
Și este o grămadă copleșitoare de biciclete, aproape 1.500 dintre ele îngrămădite la mai mult de 30 de metri înălțime, care dezleagă expoziția „Andy Warhol | Ai Weiwei ”, care s-a deschis la Galeria Națională din Victoria din Melbourne (NGV). Prin mai mult de 300 de lucrări, inclusiv comisii majore precum turnul bicicletelor, instalații imersive și o largă reprezentare a mass-media inclusiv, desigur, social media (arma de alegere a lui Ai), spectacolul explorează cultura pop și ceea ce numim „timpul nostru” dincolo de domeniul artei.
De asemenea, are în vedere legăturile dintre Warhol, enigmaticul pop pop al secolului XX, și Ai, un artist și activist chinez cunoscut pentru munca sa care provoacă regimul chinez. „[Warhol] este primul artist pe care l-am simțit că aș putea înțelege complet”, spune Ai. El a adăugat că Warhol a fost posibil cu 50 de ani înainte de timpul său și îl descrie a fi „extrem de sincer și, în același timp, niciodată sincer, ca o persoană care există practic”.
„Expoziția ne permite să explorăm lucrările ambilor artiști în dialog și corespondență”, spune Max Delany, curator principal de artă contemporană la NGV. Pentru Delany, această relație este încapsulată de un autoportret de Ai, luat la New York la Muzeul de Artă Modernă în 1987, anul morții lui Warhol. Ai, încă un tânăr artiști în anii 20 de ani, stă în fața unui autoportret Warhol realizat de sine în 1966.
Dar restul relației dintre artiști, care nu s-au întâlnit niciodată, este cu mult mai puțin pe nas. Există și conexiuni tematice. Expoziția are în vedere, de asemenea, relația dintre tradiție și modernitate, rolul individului și statului, întrebările legate de drepturile omului și marea întrebare a libertății de exprimare. Andy Warhol a exploatat aceste rumenești privind modul în care internalizăm consumul de masă (fie el fizic sau virtual) și popular; Ai astăzi își infuză munca cu sentimente similare. Ca și Warhol înaintea lui, Ai folosește acea abordare interdisciplinară plină de viață și explorează astfel diferite moduri de producție - internetul și toate tentaculele sale vorbind cel mai tare.
Pentru acest spectacol de la Melbourne, într-o binevenită schimbare de circumstanțe, Ai va fi prezent. Artistul a ratat multe din expozițiile sale pe scară largă din cauza restricțiilor în călătoria sa; acest spectacol fiind unul dintre cele două duzini pe care el a putut să le vadă de fapt. Artistul, adesea supus controlului guvernului chinez, a fost arestat la domiciliu în 2010 timp de aproape două luni. La scurt timp, sub cercetare pentru presupuse infracțiuni economice, el a fost arestat și reținut pentru 81 de zile fără a fi depus nici o acuzație oficială. „Sunt recunoscător pentru ceea ce autoritățile au făcut pentru mine într-un fel, acum nu am nicio scuză să ratez o emisiune”, spune Ai.
Și cum artistul a călătorit, la fel și bicicletele sale, de când seria a început în 2003. Pe lângă instalarea din Melbourne, bicicletele falnice ale Ai sunt instalate în prezent în afara clădirii Gherkin din Londra. Titlul lucrării, „Forever Bicycle”, se referă la o marcă de biciclete, Forever, care au fost fabricate în serie în Shanghai, China, încă din 1940, dar au devenit rare pe străzile orașului. Similar cu Warhol și faimoasele sale conserve de ciorbă Campbell, Ai se joacă cu ideea unui „obiect găsit” transformat în altceva. „Cultivând în China, bicicleta a fost un vehicul major pentru oameni și un simbol al statutului - chiar dacă nu a fost la fel de strălucitoare ca deținerea unui BMW”, spune Ai.
"Warhol și Weiwei își critică împrejurimile imediate, lovind subiecte la fel de diverse precum cultura consumatorului, celebritatea și istoria artei pentru a remodela și revizui modul în care înțelegem lumea noastră", spune Eric Shiner, director la Warhol Museum din Pittsburgh și co-curator pe Expoziția. El consideră că ambii artiști datorează foarte mult lui Marcel Duchamp, artistul conceptual francez, care a deschis ușa pentru ceea ce poate și trebuie să fie arta prin faimosii săi gata.
„Arta pop a fost și va fi întotdeauna o artă care reflectă lumea culturii populare din care apare și pe care o ajută să o definească”, spune Shiner. „Arta importantă este provocatoare și obligă pe cineva să se gândească. Ar putea promova dreptatea socială și egalitatea, la fel cum ar putea căuta să deconstruiască noțiuni de putere și privilegiu ”, spune Shiner.
Warhol a fost un cronicar fanatic al timpului său (prin film, fotografie, audiotage și publicare), iar portretele sale de celebrități și jurnale video sunt probabil debutul timpuriu al social media. „Warhol era conștient de semnificația faimei și celebrității și și-a cultivat propria persoană pentru a crea noi realități sociale”, spune Delany.
Ai Weiwei exprimă lumea, chiar acum, cu activismul său online, care include Twitter, Instagram, videoclipuri virale, meme satirice și Weibo (cea mai mare rețea de socializare din China), ca arma sa de alegere. El a cerut dreptate atunci când școlile dărăpănate s-au prăbușit într-un cutremur de la Sichuan ucigând mii de copii, a criticat Jocurile Olimpice de la Beijing numindu-l „propagandă”, a comentat „libertatea internetului” și a dat guvernului chinez numeroase fotografii cu degetul său mijlociu.
Revoluția, potrivit Ai, ar putea fi aprinsă în orice moment când atingeți tastatura. Și așa este locul unde își vede puterea. Pentru el, însăși ideea că o națiune ar închide un site web pentru că se distra prea mult este puternică - ceea ce a condus la arestarea în 2011. Spune Ai. „Închisoarea este ca și cum ar fi fost aruncată în fundul oceanului. Când nu-ți auzi vocea, există o iluzie că nu ai vocea ta. "
Și atât cât a fost modelat de America secolului XX, secolul XXI este supranumit, „secolul chinez” adică artiști precum Ai, cu munca și activismul său încărcat politic, este locul unde „revoluția iasomiei”, o campanie intensă de rezistență civilă care a început în Tunisia și s-a extins în China în 2011 cu proteste publice, va ridica bastonul și va continua sprintul. „Warhol este probabil gelos că nu este aici chiar acum”, spune Ai.
"Andy Warhol | Ai Weiwei" rulează la Galeria Națională din Victoria, din 11 decembrie 2015 până la 24 aprilie 2016, înainte de a se muta la Muzeul Andy Warhol din Pittsburgh, unde va fi prezentat în perioada iunie până în august.
