Începând cu această lună, toate cele 102 tablouri din seria 1978-79 a lui Warhol, Shadows, sunt expuse împreună pentru prima dată la Muzeul Hirshhorn. Seria extinsă de la margine, seria extinde o impresionantă 450 de metri în jurul galeriei curbe de la etajul doi a muzeului. Este cu adevărat o priveliște.
Continut Asemanator
- Clyfford Still's Sublime Art
Aici, Evelyn Hankins, curator asociat la Hirshhorn, vorbește despre crearea de Shadows și ce a însemnat în contextul carierei lui Warhol, precum și despre ceea ce se afișează.
De ce nu s-au arătat până acum cele 102 pânze împreună?
Numărul de tablouri pe care le instalați depinde de arhitectura spațiului în care le arătați. Este nevoie de 450 de metri liniari pentru a avea 102 tablouri și, așadar, cred că a fost doar o problemă de a nu avea spațiu. Când spectacolul a fost instalat inițial la Soho în 1979, Galeria Heiner Freidrich a arătat 83. Înțelegerea mea este că majoritatea au fost în galerie, dar au fost și unele în birou.
Cum a fost făcut serialul?
A fost fabricat în fabrica lui Warhol. Cu o mulțime de activități ale lui Warhol, nu știți cât de implicat era el, pentru că avea asistenții săi și toată ideea Fabricii era că nu exista o singură mână. Warhol a susținut la un moment dat că umbrele erau doar umbre în biroul său, iar altcineva a susținut că au folosit o maquette pentru a le arunca. Fiecare pânze sunt vopsite cu mop de burete într-o vopsea acrilică viu colorată. Apoi, imaginea din umbră este ecranată cu mătase deasupra, în principal în negru. Există un cuplu în argint. Sunt negative și pozitive.
Cine decide ordinea tablourilor?
Este o ordine predeterminată. Înțelegerea mea este că primii 83 urmează instalarea la Galeria Heiner Freidrich și apoi restul au fost determinați de Fundația Dia Art.
În 1978 și '79, Warhol s-a gândit la ea ca la o instalație care se schimbă, care ia forma arhitecturii, a spațiului din jurul său și astfel se schimbă cu fiecare iterație. Dar, ca și în cazul tuturor lucrărilor noastre, încercăm să respectăm dorințele artistului și să lucrăm în spiritul intențiilor artistului.
Warhol a comentat vreodată ce a inspirat piesa?
El a publicat, în New York Magazine, o declarație atât despre deschidere cât și despre Shadows . Le-a jucat. Cred că ceea ce este important în ceea ce privește Umbrele este că acestea sunt abstracții. Pentru artiștii în vârstă de la sfârșitul anilor 1950 și 1960, a existat această greutate incredibilă a influenței și puterii expresionismului abstract. Artiști precum Jackson Pollock, Mark Rothko și Clyfford Still au fost despre această revărsare directă a energiei inconștiente psihanalitice și inconștiente pe pânză. Era vorba despre abstracție pură și de această relație foarte strânsă între artist și vopseaua de pe pânză, această relație de neînțeles, incontestabilă între cei doi. Iar Warhol a îmbunătățit asta cu arta pop. Nu a pictat el singur tablourile. Subiectul a fost subiect banal găsit în lumea de zi cu zi. Deci, pentru el, să apeleze la abstractizare, cred, reflectă schimbări mai mari în lumea artei în ansamblu. Umbrele se numără printre un grup de lucrări din anii '70, în care Warhol a început să exploreze abstracția, ceea ce va urma până la moartea sa în anii '80. Deci este această schimbare reală pentru el, în ceea ce privește subiectul.
„Andy Warhol: Shadows”, afișat până pe 15 ianuarie, face parte din „Warhol On Mall”, o sărbătoare de toamnă a artistului organizată în colaborare cu Galeria Națională de Artă. „Andy Warhol: Titluri” este expus la Galeria Națională până pe 2 ianuarie.
Hirshhorn găzduiește mai multe evenimente conexe, inclusiv o serie de prelegeri, un eveniment After Hours și o proiecție de film. Pentru mai multe despre expoziție , citiți: „Aduceți umbrele lui Andy Warhol în Hirshhorn.”
