Când Andy Warhol a spus cu adevărat că „Pe viitor, toată lumea va fi faimoasă în lume timp de 15 minute”, nu ar fi putut să vorbească despre el însuși. La două decenii și jumătate de la moartea sa, el nu arată niciun semn de a părăsi lumina reflectoarelor. În ultimele luni, a apărut peste tot, alături de descoperirile unora dintre artele sale mai puțin cunoscute.
De exemplu, Galeria Luckman din Los Angeles expune în prezent o serie de fotografii Polaroid ale lui Warhol care nu au fost niciodată expuse. LA Weekly descrie apelul deosebit de warholian al emisiunii:
Amplasate în cutii de sticlă, fotografiile minuscule prezintă vitrina lui Warhol pentru a surprinde nu numai caracteristicile fizice ale subiecților săi - în mare parte vizitatori ai Fabricii, studioul unde Warhol lucra - dar și personalitățile lor. Dimensiunea lor mică îi obligă pe telespectatori să încetinească și să privească mai îndeaproape și există mai multe fotografii cu unii dintre oameni. Într-o cameră digitală, cele mai puțin ideale ar fi probabil șterse prin apăsarea unui buton, dar aici multe fotografii devin mici indicii ale personalității fiecărui subiect.
În martie, California va fi, de asemenea, acasă pentru un alt debut captivant Warhol de pe coasta de vest - filmul său din 1968 „San Diego Surf” va juca la Muzeul de Artă Contemporană San Diego. Filmul de surf, filmat cu camere de 16 mm lângă locul unde va juca, nu a fost niciodată terminat în viața lui Warhol. A rămas închis timp de zeci de ani până când a fost dezgropată pentru prima dată pentru Art Basel Miami Beach în 2011. Expoziția din San Diego va avea, de asemenea, imagini care nu au fost văzute niciodată înainte de realizarea „San Diego Surf”, așa că fanii Warhol vor să surprindem omul din spatele aparatului foto nu va fi dezamăgit.
În această săptămână, Planet Money a raportat, de asemenea, că schița (foarte aspră) a lui Warhol pe hârtie a ratei șomajului american din 1928 până în 1987 a urcat la licitație la Christie's în curând. Prețul estimat de vânzare? 20.000 $ - 30.000 $. Nu este rău pentru ceea ce pare a fi ceva scrâșnit pe unul dintre acele note mari într-o sală de conferințe corporative.
Nu numai că arta lui Warhol este încă discutată, disecată și vândută, influența lui continuă să reverbeze în cultura foarte contemporană.
În povestea de copertă a TIMPULUI din această săptămână, de exemplu, regizoarea Zero Dark Thirty, Kathryn Bigelow, dezvăluie ce (sau cine) a inspirat-o să treacă mai întâi de la pictură la film când era tânără artistă. După cum Vulture citează profilul lui Bigelow:
„Cred că am avut o discuție cu Andy Warhol undeva în toate acestea, iar Andy spunea că există ceva mult mai populist în ceea ce privește filmul decât arta - acea artă este foarte elitistă, deci excludeți un public numeros. „Da, a ajuns să facă filme din cauza unei conversații cu Andy Warhol. („În viitor, toată lumea va avea o faimoasă scenă de tortură de cincisprezece minute.”)
Nu ar trebui să fie atât de surprinzător faptul că influența lui Warhol este aparentă peste tot, având în vedere modul în care a schimbat modul în care vedem ceva la fel de banal ca o conserve de roșii.
Mai multe de la Smithsonian.com:
O privire proaspătă asupra lui Andy Warhol
Politica pop a lui Warhol
