Prindeți postările din noua expoziție interactivă la Muzeul Hirshhorn și Grădina Sculpturilor și în câteva secunde, luminile se vor întuneca. Un bec incandescent mare înainte de a clipi în ritmul propriei bătăi inimii pe care le vei putea auzi și tu.
Apoi, sutele de becuri din întreaga cameră vor pulsa în același tipar. În curând, pulsul pe care l-ați înregistrat va fi retrogradat într-un bec mai mic, cel mai recent dintr-o linie de sute de deasupra căror ritmuri au fost făcute înaintea voastră. Bătăile combinate fac o luptă omniprezentă.
Și când următoarea persoană apucă stăpânirea posturilor, pulsul ei va domina câteva secunde, iar pulsul tău va coborî unul.
„Este această idee de a amplifica această energie electrică cea mai intimă în corpurile noastre la dimensiunea arhitecturii clădirii”, spune Rafael Lozano-Hemmer, artistul originar din Mexic, din Montreal, despre Pulse Room, una dintre cele trei instalații majore care umple al doilea muzeu. podele galerii inch inch arata Pulse.
„Trăim într-o epocă în care amprenta vă permite să intrați în țara dvs. sau vă permite să intrați în telefon”, spune artistul Rafael Lozano-Hemmer (mai sus). „Cum putem folosi greșit aceste tehnologii de control pentru a crea experiențe conective, poetice sau critice? Despre asta este vorba acest spectacol. ”(Foto cu amabilitatea artistului) Cele trei lucrări constituie cea mai mare expoziție de tehnologie interactivă de la Hirshhorn până în prezent. Fiecare necesită aportul vizitatorului pentru a-l activa, spune directorul muzeului Melissa Chiu, „pentru că, în unele moduri, fără vizitator, lucrarea nu ar exista.”
„Rafael Lozano-Hemmer: Pulse” începe cu amprentarea. În 2010 Pulse Index, vizitatorii plasează degetul arătător într-un dispozitiv care detectează ritmurile cardiace și afișează amprenta pe perete într-o proiecție imensă.
Pe lângă creste și vârtejuri, nu se poate ști niciodată cât de transpirat poate fi propriul deget fără super-mărire. „Această opera de artă este puțin brută în sensul că veți vedea niște praf sau oarecare transpirație sau orice altceva pentru că este o vedere atât de apropiată”, spune Lozano-Hemmer.
Ca și în Pulse Room, frecvența cardiacă a privitorului este afișată, deoarece proiecția arată pulsul care pulsează în spatele amprentei digitale. Pe măsură ce noii vizitatori își înregistrează printurile, imprimările anterioare sunt reduse metodic, una câte una, în rețele mai mici și mai mici. Deoarece camera este imensă, sunt afișate oricând 10.000 de amprente.
„Proiectul este ca și cum ai lua un portret și a-l transforma într-un peisaj cu imagini”, spune artistul.
Pulse Room de Rafael Lozano-Hemmer, 2006 (Hirshhorn, Cathy Carver) 
Pulse Room de Rafael Lozano-Hemmer, 2006 (Hirshhorn, Cathy Carver) 
Pulse Room de Rafael Lozano-Hemmer (Hirshhorn, Cathy Carver) Lozano-Hemmer este conștient de ezitarea unora ar putea fi nevoit să furnizeze amprentă în timpul unei ere de supraveghere largă într-o clădire aflată la patru blocuri din sediul FBI. „Trăim într-o epocă în care amprenta vă permite să intrați în țara dvs. sau vă permite să intrați în telefon”, spune el. „Dar cum putem perverti asta? Cum putem folosi greșit aceste tehnologii de control pentru a crea experiențe conective, poetice sau critice? Despre asta este vorba. ”
Spune el, amprentele sau pulsurile din lucrări nu sunt înregistrate sau păstrate. „Nu există absolut nici o urmărire a unei persoane. Nimeni nu vă cere numele dvs. ”Și pe măsură ce o nouă amprentă gigantică împinge toate amprentele anterioare pe un spațiu, una fragedă pe capăt este împinsă și ștersă.
„Cu alte cuvinte, acesta nu este un depozit sau o arhivă a acestor amprente, ci mai degrabă doar un flux. O numim memento mori, pentru că este doar un amintire că suntem aici de puțin timp ”, spune artistul.
Este cea mai mare iterație a Pulse Index, afișată prima dată la Sidney Museum of Contemporary Art din Australia în 2010. Și dacă reflectă o dimensiune a orașului de persoane, cea de-a doua lucrare, liniștea Pulse Tank arată interacțiuni posibile între oameni.
Pulse Index de Rafael Lozano-Hemmer, 2010 (Site Santa Fe, Santa Fe, 2012, Kate Russel) 
Pulse Index de Rafael Lozan-Hemmer, 2010 (Muzeul de Artă Contemporană, Sydney, Australia, Cercetări antimodulare) 
Index Pulse de Rafael Lozano-Hemmer, 2008 (Hirshhorn, Cathy Carver) 
Index Pulse de Rafael Lozano-Hemmer, 2008 (Hirshhorn, Cathy Carver) Prima oară a avut premiera la Bienala „New Orleans” în 2008 și reprezintă Mexicul în bienala de la Veneția anul următor, ia din nou un impuls de la vizitatori, care este transmis la o bară care pulsează aceleași ritmuri pe un bazin de apă superficial. În sfârșit, ondulările sale traversează rezervorul și sunt reflectate pe pereții goi ca un videoclip. Dar când cineva stă pe celălalt capăt al oricăruia dintre cele trei tancuri din cameră și înregistrează un puls, cele două se amestecă în cele din urmă în centrul bazinului pentru a crea tipare complexe de intersecție.
„În legătură cu alte bătăi de inimă, piesa devine mai interesantă”, spune Lozano-Hemmer. De asemenea, sunetele intersectante ale pulsiunilor pe care le asemănă cu muzica modernă „care se repetă, dar care este ușor compensat și creează propriile simfonii - acest tip de ritmuri ritmice sau aritmice sau de sincopare.”
De asemenea cea mai mare versiune de Pulse Tank, rezervoarele sale trebuiau curbate și calibrate special pentru ca ecranele de pe pereții curbați ai muzeului să poată apărea drept. „Și credeți că, „ Oh, este ușor ”. Nu! A fost oribil ”, spune el. „Este foarte greu.”
„Cineva m-a întrebat deja despre valoarea potențială de diagnostic a acestei lucrări”, spune Chiu.
Este neglijabil, deși Lozano-Hemmer adaugă că tatăl unui asistent a fost alertat de aritmie după ce a testat Pulse Room .
O a patra lucrare a lui Lozano-Hemmer în Washington poate fi găsită în prezent la o milă și jumătate nord, la Institutul Cultural Mexic, care arată Array Voice Voice, în împrumut de la Hirshhorn. Înregistrează vocile vizitatorilor și le izolează înainte de a le include într-o cacofonie a unei grile luminate, la fel cum sunt în Pulse Room .
Pulse Tank de Rafael Lozano-Hemmer, 2010 (Hirshhorn, Cathy Carver) 
Pulse Tank de Rafael Lozano-Hemmer, 2010 (Hirshhorn, Cathy Carver) 
Pulse Tank de Rafael Lozano-Hemmer, 2008 (Prospect 1, Muzeul de Artă din New Orleans, Scott Saltzman) Acesta din urmă s-a inspirat dintr-un film mexican din 1960 de Roberto Gavaldón în care eroul vede oamenii ca lumânări aprinse într-o peșteră. "Sunt un artist care a lucrat cu lumina de foarte mult timp", spune Lozano-Hemmer. Spre deosebire de artiști precum James Turrell, care lucrează inspirat de o lumină interioară, „provin dintr-o tradiție diferită a luminii - părinții mei erau proprietari de cluburi de noapte din Mexico City.”
În cluburile lor de salsa și discotecă, viitorul artist s-a inspirat din ceea ce el numește „lumina dezorientării, lumina clubului de noapte, lumina care clipește și se dezlănțuie cu balul disco, care îți permite să fii altcineva decât tine.
„Cealaltă lumină de care mă interesează este lumina violentă, lumina interogării. Lumina poliției sau să spunem, Patrulă de frontieră, în căutarea mexicanilor la frontieră. Este lumina care orbește ”, spune el. „Deci, între seducerea participării și a clubului și violența și viziunea prădătoare a acestui Orwellian, blocarea, lumina orbitoare, munca mea există.”
Și în ciuda dependenței lor de tehnologie și biometrie, munca sa reprezintă mai mult decât proiecte științifice mari, spune curatorul șef Hirshhorn, Stéphane Aquin. „Nu sunt doar funcții media noi; sunt convingătoare vizual. Indiferent dacă interacționezi sau nu, spectacolul este absolut uluitor. ”
„Rafael Lozano-Hemmer: Pulse” continuă până pe 28 aprilie 2019 la Smithsonian’s Hirshhorn Garden and Sculpture Garden din Washington, DC „Voice Array” este afișat până la 31 ianuarie la Institutul Cultural Mexic, 2829 16th Street, NW, Washington, DC, 20009.
