https://frosthead.com

Lecțiile de poveste ale lui Norman Rockwell

Ce atrage doi dintre cei mai de succes producători de film la același celebru ilustrator american? Răspunsul s-ar putea afla într-o pânză din 1920 numită Shadow Artist, imaginea înfățișând un bărbat cu părul gri, gătit, într-o vestă și mâneci de cămașă, care stă în fața unei lămpi cu kerosen creând cu mâinile sale o siluetă a unui lup - ne putem imagina ușor Efectele sonore copleșitoare de sânge - pentru o audiență violentă formată din trei tineri ai căror păr pare aproape că stă la capăt.

Redus la esența sa, asta fac George Lucas și Steven Spielberg: creează iluzii pe o suprafață reflectantă verticală pentru a-și atrage, amuza și uimi publicul. De asemenea, este ceea ce fac pictorii și ilustratorii figurativi, ceea ce îl face pe Norman Rockwell, ilustratorul prolific al sutelor de Saturday Evening Post și al altor coperte de reviste, vărul lor creator și colegul de poveste.

Shadow Artist este una dintre cele 57 de lucrări expuse în „Telling Stories: Norman Rockwell din Colecțiile lui George Lucas și Steven Spielberg” de la Smithsonian American Art Museum până la 2 ianuarie 2011, un studiu în convergența a trei viziuni artistice.

Curatorul expoziției, Virginia Mecklenburg, a spus că ideea pentru spectacol a apărut de la Barbara Guggenheim, consultantul de artă din Los Angeles și membru al grupului de colecționari al muzeului care a cunoscut bine colecțiile Spielberg Lucas. "Imediat ce am auzit despre ideea unei expoziții Rockwell", mi-a spus Mecklenburg, "Am spus" Te rog, te rog, te rog! " De când eram copil am fost fascinat de picturile și desenele sale. Lucrând la emisiune mi-a oferit o șansă să explorez asocierile Rockwell cu filmele și cultura pop care se petrecea pe vremea când Rockwell făcea imaginile. Este aproape ca arheologia. ”

Într-un eseu pentru catalogul expoziției, Mecklenburg povestește despre efectele copertelor Rockwell pentru Saturday Evening Post atât pe Lucas cât și pe Spielberg. Lucas, care și-a petrecut anii din copilărie și liceu în orașul Modesto din Valea Centrală, California, spune că a crescut „în lumea normandă Rockwell de a arde frunze sâmbătă dimineață. Toate lucrurile care sunt în picturile Rockwell, am crescut făcând. "

La fel ca și cei doi producători ai căror colecții formează spectacolul muzeului, îmi amintesc de bine copertele lui Rockwell's Post. Trei reviste au format legăturile săptămânale ale familiei mele cu lumea dincolo de micul nostru oraș din New Jersey: Life, Harper's Bazaar și Post . Viața a fost sursa pre-televizată a știrilor vizuale, Bazaar și-a menținut mama la modă șic, iar Saturday Evening Post m-a încântat cu viziuni despre lumea lui Norman Rockwell care îmi păreau confortabil. Se întâmplă (pentru a închide un cerc) că nu cu mult timp în urmă am lucrat la Skywalker Ranch, remarcabilul compus pe care George Lucas l-a construit pe dealurile rulante din nordul Californiei pentru a fi sediul companiei sale de film. În casa principală impunătoare, unde am luat de multe ori masa de prânz, am putut să-mi reînnoiesc plăcerea copilăriei în lumea lui Rockwell, uitându-mă la câteva dintre imaginile de pe pereții căptuși cu lemn. (Casa, construită la mijlocul anilor '80 în stilul unei case de ranch victoriene din secolul trecut, este o altă dintre iluziile lui Lucas.)

Artistul Shadow, Norman Rockwell, 1920. (Colecția lui George Lucas) Gary Cooper ca texan, Norman Rockwell, 1930. (Colecția lui Steven Spielberg © 1930 SEPS: Licențiat de Curtis Publishing, Indpls, IN. Toate drepturile rezervate) Boy Reading Story Adventure, Norman Rockwell, 1923. (Colecția lui George Lucas © 1923 SEPS: Licențiat de Curtis Publishing, Indpls, IN. Toate drepturile rezervate) Film Starlet and Reporters, Norman Rockwell, 1936. (Colecția lui Steven Spielberg © 1936 SEPS: Licențiat de Curtis Publishing, Indpls, IN. Toate drepturile rezervate. Foto © 2010 American Illustrator Gallery TM NYC) Grandpa and Me: Raking Leaves, Norman Rockwell, 1948. (Colecția lui George Lucas, © Brown și Bigelow) Children Dancing at a Party (Pardon Me), Norman Rockwell, 1918. (Colecția lui Steven Spielberg © 1918 SEPS: Licențiat de Curtis Publishing, Indpls, IN. Toate drepturile rezervate) Prima călătorie la magazinul de frumusețe, Norman Rockwell, 1972. (Colecția de George Lucas licențiată de Norman Rockwell Licensing, Niles IL) Let Nothing You Dismay, Norman Rockwell, 1941. (Colecția lui Steven Spielberg) Little Orphan at the Train, Norman Rockwell, 1951. (Colecția lui George Lucas, licențiat de Norman Rockwell Licensing, Niles, IL) The Tender Years: New Calendar, Norman Rockwell, 1957. (Colecția lui Steven Spielberg, © Brown și Bigelow)

Criticii serioși de artă îl resping adesea pe Rockwell drept un maestru prudent și calculator al modului de mijloc, un fel de moderator moderat al vieții prea dulce și prea îngust. Este greu de susținut că Rockwell a fost un artist provocator, dar există oameni - George Lucas este unul și eu sunt altul - care de fapt a crescut în lumea pe care o înfățișează. În loc să fie un optimist cockey, Rockwell ar putea fi - ocazional - rătăcit în caracterizările sale, ca într-o copertă de la Postul din 1929, care arată trei bârfe strâmte, în mod clar care strică reputațiile orașelor mici.

Într-o prefață a catalogului, Elizabeth Broun, directorul Margaret și Terry Stent la muzeu, scrie că „imaginile lui Rockwell ne populează mințile…. Ele distilează viața în mit prin simplificarea, conectarea punctelor, crearea de linii de poveste și permițându-ne să găsim sens util în evenimente adesea aleatorii, deconectate sau fără perspectivă morală. ”Aceeași descriere poate fi aplicată cu ușurință multor filme cu Steven Spielberg ... în special aspectele simplificării și perspectivei morale. Chiar și cu scenele sale de luptă, Saving Private Ryan este mult mai aproape în influența sa de Rockwell decât de desenele ironice, existențiale ale celui de-al doilea război mondial, ale lui Bill Mauldin.

Aceeași influență se poate observa și în filmele timpurii ale lui Lucas, înainte ca Darth Vader, Yoda și efectele speciale digitale să-și facă semnul de durată. În special, American Graffiti este viziunea lui Rockwell adusă la viață în concert fără probleme cu viziunea regizorului, iar Raiders of the Lost Ark, în timp ce omagiază și poveștile de aventură ale băieților clasici, îl prezintă pe Indiana Jones drept genul de erou de la Hollywood care ar fi putut să fi răsărit. direct dintr-o copertă de Saturday Evening Post . Referindu-se la una dintre imaginile din colecția sa, Boy Reading Adventure Story, Lucas vorbește în catalog despre „magia care se întâmplă când citești o poveste, iar povestea devine vie pentru tine.”

Este interesul lui Rockwell pentru Hollywood care face cea mai directă legătură cu Spielberg și Lucas în calitate de colecționari. Artistul a făcut prima vizită în Los Angeles în 1930, la vârsta de 36 de ani; în cele din urmă, el ar deveni mai celebru ca ilustrator decât predecesorii de renume precum NC Wyeth și JC Leyendecker (creatorul „Arrow Collar Man”), dar era deja suficient de cunoscut pentru a avea acces la studiourile de film. O parte din colecția Spielberg este o poză amuzantă, plină de mituri, a unui tânăr Gary Cooper, în regalia cowboy plină, cu machiaj aplicat înainte de a filma o scenă pentru The Texan . Un alt comentariu înfocat pe scena hollywoodiană, folosit ca imagine de copertă din catalogul expoziției Smithsonian, este o imagine cu șase membri destul de scumpi ai presei care încearcă cu disperare să intervieveze un starlet blond, cu aspect vacant. Deși seamănă oarecum cu Jean Harlow, modelul actual era o actriță tânără și aspirantă, pe nume Mardee Hoff. Drept dovadă a influenței lui Rockwell, în două săptămâni de la apariția imaginii ca o copertă a postului, Hoff era sub contract cu Twentieth Century Fox.

Rockwell a folosit tehnicile unui regizor de film pentru a-și crea scenele. El a angajat modele - adesea mai multe, în funcție de imagine - și le-a așezat cu atenție, pentru schițe de cărbune și mai târziu pentru fotografii. Cei mai mulți ilustratori de succes și-au făcut reputația și livrările în legătură cu o veridicitate precisă, dar abilitățile lui Rockwell erau atât de formidabile, încât el poate fi văzut ca un precursor al Photo Realistilor din deceniile ulterioare. Imaginile sale ne atrag în scenă, lăsându-ne să uităm de implicarea artistului și a artificiilor sale, în același fel, un bun regizor șterge conștientizarea noastră despre echipaje și echipamente și de cealaltă parte a camerei. Rockwell are puterea de a ne câștiga cu iluziile sale. După cum a spus Steven Spielberg, „Mă uit înapoi la aceste tablouri ca la America cum ar fi putut să fie, așa cum ar putea fi într-o zi.”

Lecțiile de poveste ale lui Norman Rockwell