Cântăreața de jazz Nez Perce, Julia Keefe, a fost la liceu când a făcut cunoștință cu muzica vocalistului din swing swing, Mildred Bailey (Coeur d'Alene). Astăzi, la 19 ani, Keefe a dezvoltat un tribut muzical adus lui Bailey care va fi interpretat la Muzeul Național al Indianului American sâmbătă, 11 aprilie.
Bailey și-a petrecut primii ani în rezervația Coeur d’Alene din Idaho. Ulterior a locuit în Spokane, Wash., Unde Keefe însăși a urmat liceul și Seattle. În cele din urmă, Bailey s-a mutat la Los Angeles, unde a cântat în cluburi și l-a ajutat pe fratele ei Al și prietenul său Bing Crosby să obțină primele lor concerte LA la mijlocul anilor 1920. Când Al Bailey și Crosby s-au alăturat orchestrei Paul Whiteman, i-au făcut lui Bailey o audiție, iar ea a devenit prima „cântăreață de fete” care a condus în mod regulat pe o trupă mare. În cele din urmă, Bailey a înregistrat împreună cu Orchestra Dorsey Brothers, Coleman Hawkins și Benny Goodman.
Keefe urmează în prezent o diplomă în performanță de jazz la Frost School of Music din Coral Gables, Florida, de la University of Miami, iar în 2007 a câștigat un premiu de solist vocal de excepție la Festivalul Lionel Hampton din Moscova, Idaho. Omagiul ei adus lui Bailey include „Scaunul cu balansoare”, „Îmi închid ochii”, „Păsările albastre în lumina lunii” și alte melodii pe care Bailey le-a făcut popular.
În notele de linie pentru noul tău album, No More Blues, menționați să ascultați discurile de jazz ale mamei voastre. Puteți vorbi despre înregistrările pe care le-ați auzit că v-ați agatat?
Una dintre cele mai vechi amintiri ale mele este cea mai mare reușită a lui Billie Holiday, cu două discuri. Îmi amintesc că mama l-ar cânta și eram complet agitată de piesa numită „Nu mai mult.” În vârstă de 4 ani, cu siguranță nu am înțeles profunzimea versurilor și, ascultând-o acum, este foarte melodie bântuitoare cu sentimente și versuri foarte profunde, împuternicitoare. Îmi amintesc cât de mult mi-a plăcut stilul și melodia lui Billie Holiday. Până la urmă am pierdut evidența înregistrărilor și mi-am amintit doar un pic din acea melodie.
Deci ai încercat să găsești înregistrarea?
Da, și de fapt pentru Crăciunul anului trecut, tatăl meu mi-a obținut exact albumul cu cele mai multe discuri cu cele două discuri - aceeași copertă și tot. A fost o explozie din trecut. Acel [album este] ceea ce m-a adus cu adevărat în jazz, dar și versiunea „Mack the Knife”, a lui Ella Fitzgerald, în direct de la Berlin. Asta m-a determinat să improvizez. Cred că aveam poate 13 ani - chiar înainte să trebuiască să încep să improvizez în primul meu ansamblu de jazz. Mama mi-a pus acest CD și a fost cel mai tare lucru pe care l-am auzit vreodată. Chiar și acum, îmi amintesc acea înregistrare și îmi place „Da, de aceea facem jazz”.
Când ați început să cântați pentru public și când ați știut că vreți să faceți o carieră din cântarea jazzului?
În clasa a VII-a am început să cânt într-un cor de jazz și am avut primul meu solo de improvizație peste „St. Louis Blues. ”A trebuit să o interpretăm la Lionel Hampton Jazz Festival și apoi am avut o altă reprezentație la școala la care participam. Îmi amintesc că am urcat și am apucat microfonul și abia am început să cânt. M-am distrat atât de mult să fiu acolo improvizând și performând pentru oameni și văzându-le chipurile. Făcusem teatru înainte și îmi plăcea acest sentiment când făceam spectacole, dar cu jazz-ul era și mai multă libertate de a fi oricine doream să fiu - să fac tot ce voiam să fac.
Veți interpreta cântece ale vocalistului swing de epoca Mildred Bailey. Ce te-a atras către Bailey și muzica ei? De ce ai vrut să-i creezi un tribut?
Am fost mutat la Mildred Bailey când eram la liceu și m-am gândit „Toată lumea din Spokane știe despre Bing Crosby și că Bing Crosby a mers la liceul meu.” Era interesant să știu că există o cântăreață de jazz feminină de la zona mea, așa că am început să fac mai multe cercetări și am aflat că ea era și nativ american - un alt lucru cu adevărat mișto. Crezi că jazz și nu crezi muzicieni nativi americani. Așadar, să găsesc pe cineva care a fost una dintre primele vocaliste feminine în fața unei mari trupe care este nativ american și din orașul meu natal - m-am gândit că este fascinant.
Numiți tributul „În mod complet modern”. De ce?
Am auzit că porecla ei era Millie și eram un major de teatru muzical înainte de a trece la jazz și toată lumea era ca „Ah! „În mod complet Millie”! ”Când am decis să îi aduc un omagiu lui Mildred Bailey, am vrut să-i aduc un omagiu și fondului meu de teatru muzical. Dar, de asemenea, Mildred a fost cu siguranță o femeie vocalistă modernă pentru vremea ei. Cineva a făcut un interviu cu Mildred și mi-a spus „Descrieți-vă stilul”, iar ea a avut cel mai mare răspuns: „Ei bine, atunci nu aveam partituri, nu a fost ușor să mă apuc de partituri, așa că am avut să memorez melodiile în afara înregistrărilor și dacă nu aș putea să-mi amintesc exact melodia, aș face propriile modificări la orice s-a simțit confortabil pentru mine și pentru vocea mea. Aș putea să greșesc total, dar tuturor li s-a plăcut foarte mult și apoi am aflat mai târziu că așa se numeau swing. ”
Keefe a dezvoltat un tribut muzical adus lui Bailey care va fi interpretat la Muzeul Național al Indianului American la 11 aprilie 2009. (Don Hamilton) Ce ai spune despre tehnica ta este similară cu cea a lui Bailey? Ce ai învățat de la ea?
Eu sunt foarte diferită din punct de vedere vocal decât Mildred Bailey, pentru că cântă în registrul superior și are mult mai mult vibrato, care era tipic pentru perioada respectivă. Când ascult înregistrările ei, îmi place ce face melodic. A făcut niște schimbări grozave și mult timp va vorbi doar versurile. Ea are această livrare fără prostii. Cred că am aflat cel mai mult de la ea despre livrare și că am reușit să-ți fac melodia singură.
V-ați petrecut anii de școală în Kamiah, Idaho, în rezervația Nez Perce. Bailey și-a petrecut o parte din viață în rezervația tribului său din Idaho. Vezi vreo paralelă între viața ta și Bailey?
Da, cu totul. Ea s-a născut în Tekoa, Wash. Și câțiva ani mai târziu s-a mutat în rezervația indiană Coeur d’Alene. M-am născut în Seattle și apoi m-am mutat la Washington, DC, dar după ce am locuit în DC pentru puțin timp, m-am mutat în Kamiah. Este un fel de înfiorător, asemănările, pentru că și-a petrecut o bună parte din copilărie în rezervație - îmi petrec o bună parte din copilărie în rezervație. Când avea 12 ani, s-a mutat la Spokane. A fost chiar înainte de a 13-a zi de naștere când m-am mutat la Spokane. A părăsit Spokane când avea 17 ani și am plecat când aveam 18 ani.
În primii ani, ai întâlnit mult jazz pe rezervare?
Nu. În afară de audierea lor ocazională la radio și unele CD-uri, nu o mulțime de lucruri. Am început să cânt la rezervare, dar cântam Imnul Național și făceam așa ceva.
Te-ai întors și ai performat acolo?
Am ... m-am întors în vara anului 2007 pentru a face un concert de beneficii pentru Asociația Basketweavers [Northwest Native American]. Mulți dintre bătrânii din tribul meu, o mulțime de rude nu m-au văzut niciodată interpretând jazz - ultima dată când m-au auzit cântând a fost când aveam 8 ani și aveam un impediment de vorbire. A fost o experiență cu adevărat grozavă.
Evident, îți revendici identitatea de american nativ. Ce știi dacă Bailey a fost deschis în această perioadă? Citiți câteva din biografiile ei și nu spune nimic despre faptul că este nativ.
Am luat un curs de istorie jazz anul acesta și Mildred Bailey a fost în [cartea] - nu a fost decât un scurt paragraf despre ea, care este o crimă. Aceasta a spus că a fost prima vocală feminină albă care a interpretat. Și am fost de genul: „Nu este în regulă!” Nu cred că a fost foarte deschisă în anii ei de început, pentru că a plecat la o vârstă atât de fragedă și nu s-a mai întors. Mama ei a murit când era mică ... Nu cred că a vrut cu adevărat să vorbească de unde a venit. Oamenii o vedeau și spuneau că era albă, dar atunci o auzeau și spuneau: „Nicio femeie albă nu poate cânta așa, trebuie să fie neagră”.
Ați întâlnit alți muzicieni nativi de jazz americani?
Nu foarte mult, dar aud despre tot mai multe. Există saxofonistul Jim Pepper, care a murit. Mi-ar plăcea să plec cu câteva muzicieni autohtone - asta ar fi minunat.
Pe lângă Bailey - și Holiday și Fitzgerald - ce alți muzicieni v-au influențat și care sunt stilurile dvs. preferate de a cânta?
Îmi place Janis Joplin și felul în care poate cânta numerele bluesy. Prezentarea ei de „Summertime” - Știu că oamenii nu vor fi de acord cu mine, dar cred că este cea mai mare interpretare. ... Îmi place foarte mult bluesul. O altă persoană pe care am ascultat-o este Bessie Smith - a fost una dintre cele mai timpurii cântărețe de blues. Părinții mei au ascultat o gamă atât de largă de muzică, iar mama este cu adevărat în Buffy Saint Marie. Învăț câteva cântece ale ei la chitară. Nu vreau să mă limitez.
Lucrezi la un alt album?
Sper să înregistrez tributul Mildred Bailey, ceea ce ar fi grozav, deoarece sunetul unei trupe de opt piese este atât de fain - sună ca o trupă mare, dar nu este la fel de multă lume, deci nu este atât de intimidant. De asemenea, lucrez la o grămadă de lucruri aici la Miami - aș dori să prezint câteva piese.
