Deoarece națiunea sărbătorește luna istoriei femeilor în mijlocul mișcării #MeToo, iar conversațiile internaționale sunt în desfășurare cu privire la orice, de la violența sexuală la plata echității pentru femei, pare deosebit de apropiat de Muzeul Național de Istorie al lui Smithsonian numit pentru prima dată în 55 de ani de istorie, o regizor feminin.
„Nu există nimic asemănător cu Smithsonianul”, gâdilă Anthea Hartig, regizorul Elizabeth MacMillan, care s-a născut în anul deschiderii muzeului. „Sunt atât de incredibil de încântat, onorat, umilit și încântat.” Recent, Hartig a fost directorul executiv și CEO al Societății Istorice din California. Acolo, ea a strâns peste 20 de milioane de dolari, a quadruplicat bugetul anual, a lansat biblioteca digitală și a supravegheat producerea a peste 20 de expoziții. De asemenea, Hartig a creat parteneriate cu peste 250 de organizații, inclusiv orașul și județul San Francisco și LA Plaza de Cultura y Artes din Los Angeles. Dar această nouă meserie, spune ea, este cu adevărat mișto!
Hartig s-a aflat chiar la deschiderea noii expoziții a muzeului, „All Work, No Pay: A History of Women Invisible Work”, care aruncă o privire asupra așteptării implicite ca femeile să aibă mereu grijă de treburile casnice. Afișarea cazurilor examinează și faptul că, în ciuda avansurilor din forța de muncă remunerată începând cu anii 1890 până în 2013, femeile continuă să lucreze majoritatea muncii neplătite acasă. Există un grafic care arată că, conform recensământului american din 2013, femeile câștigă în medie 80 de cenți pentru fiecare dolar pe care îl fac bărbații. De asemenea, afișează o serie de articole de îmbrăcăminte și accesorii purtate și folosite de femeile din casă, deoarece curăță și îngrijesc familiile lor și subliniază că pentru afro-americani, latini și alte femei de culoare, așteptările sunt chiar mai mari și mai greu de suportat. . Hartig spune că expoziția se concentrează pe invizibilitatea multor activități domestice de-a lungul întregii istorii americane.
Genul, notează Hartig, contează pentru oameni și, în acest fel, se poate avea o conversație. „Despre cum ești mamă muncitoare? Cum a funcționat asta? Cum au lucrat femeile de-a lungul timpului? Ce ne-a luat? Ce ne-au luat strămoșii și strămoșii și mai ales strămoșii noștri? Ce fel de sacrificiu - ce fel de pledoarie și efort? Ce fel de curaj i-a fost nevoie pentru ca aceștia să obțină drepturile de care mă bucur acum și pe care mai avem de apărat ”, a spus Hartig.
„Îmi plac poveștile oamenilor”, spune Anthea Hartig. "Întreb mereu oamenii în loc de ce faci tu - care este calea ta? Cum am ajuns la acest moment împreună? Sunt profund interesat de experimentul nostru uman, deoarece este, evident, unul dintre lucrurile mai remarcabile din lumea noastră cunoscută și din cele cunoscute galaxia care s-a întâmplat vreodată. ”(NMAH) Hartig este o femeie renascentistă, precum și istoric, autor și planificator al orașului, care se dedică să facă istoria accesibilă și relevantă. Este iubitoare de cultură cu o gamă largă de interese - gătit, tenis, lectură și drumeții, printre ele. Cu o placă completă la Smithsonian, care supraveghează 262 de angajați, precum și un buget de aproape 50 de milioane de dolari, plus că este însărcinat să deschidă trei expoziții majore în acest an și următorul, ca parte a Inițiativei americane pentru istorie a femeilor din Smithsonian, s-ar putea să ne întrebăm dacă Hartig se simte în plus presiune ca primele femei care au condus Muzeul American de Istorie.
„Îl iau, deoarece am fost cel mai bine candidat. Că am fost o femeie cred că este incredibil de importantă în aceste vremuri. . . . Este o poveste foarte drăguță, pe care mi-am petrecut-o întreaga carieră ca istoric public, fie în arhive, conservare a patrimoniului, fie în predare sau cu muzee de istorie și societăți istorice și că sunt o femeie, cred că mă poziționează foarte bine ", spune Hartig, care a fost totul, de la un planificator de conservare municipal la un profesor asistent la catedra de istorie, politică și sociologie de la Universitatea La Sierra din Riverside, California.
„Am fost o mamă muncitoare. Mi-am terminat doctoratul lucrând full time cu doi bebeluși, așa că am avut norocul că am fost amortizat de clasa mea, de cursa mea, de familia mea și de soțul meu. Dar sunt și o persoană foarte harnică ”, explică Hartig. „Primesc multe dintre aceste tipuri de întrebări și le iubesc. . . . Nu o consider ca o întrebare sexistă. Cred că este o întrebare de gen, pentru că, dacă nu contează, nu ai întreba. ”
O centură decorativă, cunoscută sub numele de chatelaine, poartă instrumente utile pentru uz casnic, precum foarfeca, degetele și cheile. (Jaclyn Nash, NMAH) În noul spectacol, îmbrăcămintea adaptată scopurilor de cusut, de spălat rufe, de călcat, de curățat, de gătit și de îngrijire a copilului este fundalul unei linii de timp care se întinde din anii 1700 până în anii '90. Rochiile scurte purtate în anii 1700 și începutul anilor 1800 permiteau o mai mare libertate de mișcare și erau uneori împodobite cu buzunarele legate pe șorțuri pentru a ține degetele și foarfecele. Mai târziu, în secolul al XX-lea, executivul de îmbrăcăminte Nell Donnelly Reed și-a proiectat rochia Nelly Don îmbrăcată elegant în culori și modele vesele strălucitoare.
„Cred că acestea sunt alegeri cu adevărat strălucitoare de a folosi o parte din colecția noastră de îmbrăcăminte ca o modalitate de a ilustra aceste invizibilități și nu este nimic ca o expoziție muzeală care să le facă vizibile”, spune Hartig. „Cred că acest spectacol minunat, dar puternic, ne ajută să înțelegem intersecțiile pivotale ale genului nostru, dar, cu adevărat, rasa noastră, clasa noastră și etnia noastră în ceea ce privește femeile.”
Co-curatorul Kathleen Franz spune că muzeul a vrut să recunoască în mod specific luptele femeilor de culoare, inclusiv afro-americanii care lucrau ca sclavi, și femeile negre, latine și asiatice, care lucrau ca domestici. Aceste femei trebuiau să aibă grijă și de familiile lor acasă.
„Femeile negre, femeile asiatice și latinii se află la capătul inferior al scării salariale, iar în această expoziție avem parte de o (activistă) Angela Davis, deoarece ea face parte din dezbaterile din anii ’60 -’70 pentru a valoriza munca femeilor. . Ceea ce subliniază este că femeile de culoare sunt ca Sisif. Au muncit într-o dublă invizibilitate în căminul care lucrează în casele altor persoane și au lucrat în casele lor, iar salariile sunt cele mai mici ”, spune Franz. „Deci, am vrut cu adevărat să scoatem asta, pentru ca oamenii să vadă că femeile nu sunt la fel.”
Artifactele din spectacol includ jocul "Helperul mamei". (Jaclyn Nash, NMAH) Unele dintre artefactele din „All Work, No Pay” provin de la numeroasele femei care au lucrat la Muzeul de Istorie American de-a lungul deceniilor, spune Franz, care a colectat șorțuri și alte articole care nu au fost niciodată într-o expoziție până acum. Una dintre piesele ei preferate este un șorț foarte brodat din jurul anilor 1880 sau 1890. Acesta include o carcasă de ac și un poem care scrie: „Ace și ace, ace și ace, când ne căsătorim, începe problema noastră.”
„A fost probabil un cadou de nuntă. . . .E o piesă foarte amuzantă și ironică pe un șorț. Puteți vedea că s-ar putea să fi fost dat într-un sentiment de ironie ”, spune Franz, subliniind nivelul muncii care a dus la crearea acesteia. „Este un bărbat care propune și dă flori unei femei. Aruncă florile la pământ și este șocat. Este o piesă frumoasă, deoarece mișcarea de votare a femeilor a fost bine desfășurată la sfârșitul secolului al XIX-lea, când aceasta a fost realizată.
Co-curatorul Kate Haulman, profesor asociat de istorie la Universitatea Americană, are câteva gânduri cu privire la ceea ce speră că va fi luată în primire această expoziție. Ce ar părea un executiv de afaceri adecvat, de sex feminin?
În noul spectacol, îmbrăcămintea adaptată scopurilor de cusut, de spălat rufe, de călcat, de curățat, de gătit și de îngrijire a copilului este fundalul unei linii de timp care se întinde din anii 1700 până în anii '90. (Jaclyn Nash, NMAH) „Acesta este cineva care. . . probabil, externalizează o mare parte din această muncă care se desfășoară în propria casă și că munca este, de obicei, cu un salariu redus, așa că (expoziția) ar putea aduce asta la o conștiință mai mare ”, spune Haulman. „Aș spune, de asemenea, că, din cauza naturii neîncetate a acestor sarcini, chiar dacă aveți pe cineva care vine și vă ajută să plătiți, probabil că faceți și voi o parte din asta.”
Haulman speră ca această expoziție să rezoneze și cu bărbații sau cu orice gospodărie parteneră în care există conversații despre echitate în casă. De asemenea, crede că o parte din motivul pentru care s-a montat întregul lucru a fost să transforme munca femeilor pe cap.
„De obicei, când spunem muncă, oamenii consideră că munca plătită - salarii, salarii, salarii, dar o mare parte din munca de azi și de-a lungul istoriei americane nu a fost plătită”, explică ea, „așa că am dorit să subliniem că acest lucru este valabil pentru multă muncă. . Este cu siguranță adevărat pentru munca în spațiile casnice și pentru munca de îngrijire, iar munca, istoric, a fost făcută de femei. ”
Regizorul Hartig spune că o parte din viziunea sa pentru acest muzeu este să continue extinderea accesului, astfel încât oamenii să se simtă confortabil și să se asigure că istoria este prezentată în moduri în care oamenii se văd reflectați. Istoria, observă ea, se întâmplă chiar acum. „Este un moment incredibil de interesant să ne gândim să facem istoria accesibilă mai ales pe măsură ce ne îndreptăm spre centenarul votului femeilor, dar și în timp ce ne gândim la aniversarea a 250 de ani a națiunii în 2026”, spune Hartig. „A fost un experiment teribil de puternic și incredibil de dificil în modul de a crea o nouă națiune. Vreau să cred că avem multe mai multe în comun decât cea care ne separă și cred că istoria poate fi un instrument remarcabil pentru a localiza acele locuri unde suntem mai deopotrivă. ”
„ All Work, No Pay ” , curat de Kathleen Franz și Kate Haulman, este acum vizualizat la Muzeul Național de Istorie Americană ca o afișare continuă în foaierul central al primului etaj al muzeului. Expoziția face parte din Inițiativa pentru istorie a femeilor americane din Smithsonian.
