Artiștii ne atrag nu numai cu munca lor, ci și cu carisma lor colorată. Dintre toți cei din lumea artei care îndeplinesc astfel de arhetipuri creative, cel mai îndrăzneț personaj poate fi Hokusai, tiparul japonez tipar de lemn din perioada „Lumea plutitoare”, care a publicat cândva sub pseudonimul Gakyo Ronji Manji, „The Old Man Mad Cu Pictura ”.
Hokusai a lucrat în cadrul unei tradiții tipografice care a înflorit în jurul Tokyo între secolele XVII și XX. „Lumea plutitoare” se referă la atmosfera cosmopolită în care au apărut astfel de imprimeuri de lemn și contrastează cu „Lumea întristată” spusă de budiștii japonezi la acea vreme. În „Lumea plutitoare”, plăcerile pământești prind viață în peisaje și narațiuni care înfățișează sau elaborează pe scene istorice, folclor și poezie tradițională. Arta japoneză pentru blocuri de lemn a fost realizată pentru mase și are un aspect distinct: hârtie perlată, margini ascuțite și planuri de culoare vii, atent compuse. Arta a crescut într-o bulă culturală luminoasă, distinct japoneză, care a fost străpunsă de introducerea influențelor occidentale la începutul secolului XX.
Timp de 89 de ani, Hokusai a lucrat într-un tumult bun-umor în cadrul acestei bule pașnice. „Bătrânul nebun cu pictură” și-a asumat 26 de nume de stilou de-a lungul vieții, în funcție de postul său particular, chiar „Hokusai” este un nume de stilou, însemnând „North Star Studio”, o referire la secta budistă căreia i s-a atribuit. și-a întrecut familia și s-a mutat de 93 de ori - multe conturi de Hokusai au devenit la fel de plutitoare și variate ca bule de săpun.
Întotdeauna prodigios, Hokusai rămâne cel mai bine cunoscut pentru „36 de vizionări ale Muntelui Fuji” (1826-1833), care arată vinetele contemporanilor săi la muncă la Tokyo; Muntele Fuji, acoperit cu zăpadă și adesea albastru pal, apare în fiecare tipărit, Unirea seriei. Hokusai inventează liber aici: compozițiile sale dinamice toate cuibăresc Muntele Fuji, icoana spiritualității budiste japoneze. Cea mai cunoscută lucrare a sa, „Marele val de la Kanagawa”, prezentată mai sus, a fost creată pentru această serie (notați Muntele Fuji în fundal.) Alte serii de tipărire includ „Poezii de o sută”. Aici, Hokusai ilustrează celebrele poezii tradiționale, dar el face acest lucru cu o mare ireverență, asumându-și uneori persoana unei asistente semi-alfabetizate care interpretează greșit poezia cu rezultate ilustrative hilare.
Este posibil ca Hokusai să fi inventat termenul „manga”. Astăzi, manga este o formă de benzi desenate japoneze popular, dar pentru Hokusai, termenul însemna o imagine capricioasă. Hokusai și-a umplut caietele cu mii de desene din viața de zi cu zi, încercând doar să-și obțină abilitățile de redare. A introdus capricios în scene obișnuite din viața de zi cu zi și, de asemenea, creaturi precum rinocerul, pe care nu l-a văzut niciodată în persoană - la fel ca Albrecht Durer, artistul Renasterii timpurii din Nord, care a desenat și un rinocer celebru, pe care nu l-a văzut niciodată. În această carte de schițe, se poate crede în legenda lui Hokusai: la aproape 90 de ani pe patul său de moarte, el a spus: „Dacă aș fi avut încă cinci ani, chiar aș fi putut deveni un adevărat pictor”.
