În acest sfârșit de săptămână, Albă ca Zăpada și Vânătoarea, o povestire a basmului clasic al basmului Brothers Grimm, a lovit teatrele cu o distribuție în formă de stea: Chris Hemsworth, Charlize Theron și Kristen Stewart, trilogia Twilight, printre altele. Dar, ce ar crede Grimms dacă ar fi în preajmă pentru premieră? K. Annabelle Smith de la Smithsonian.com a vorbit cu Jack Zipes, unul dintre cei mai prolifici autori din basme și studii de folclor, despre cele mai noi adaptări ale basmului mainstream.
Se pare că există o mulțime de emisiuni și filme de televiziune cu teme de poveste - „O dată la timp”, Oglinda Oglindă, Jack the Giller Killer, White Snow și Huntsman - care este reacția dvs. inițială la acest aflux?
În primul rând, este o greșeală să spunem că există o creștere recentă - a existat interes pentru basme încă din anii 1890. Toate aceste discuții spectaculoase nu sunt într-adevăr un interes nou pentru basme, ci o nouă modalitate de a exagera și înfrumuseța producții care costă milioane de dolari. Ceea ce este nou este hping-ul - filmele care sunt absolut absolut lipsite de minte pot face să pară că vei fi trimis într-o lume care te va uimi și te va încânta câteva ore în timp ce îți mănânci floricele.
Care este părerea dvs. despre adaptările care au apărut de-a lungul anilor?
Avem toate drepturile și ar trebui să adaptăm poveștile, deoarece societatea se schimbă. Dar Grimms-ul s-ar întoarce dacă ar fi în viață astăzi. Au fost mai bine cunoscuți în timpul lor ca scriitori savanți; ei urmăreau esența povestirii. Colecționând diferite versiuni ale fiecărei povești pe care le-au publicat, au sperat să resuscite tradiția culturală lingvistică care ține oamenii împreună - povești care au fost împărtășite oamenilor de rând. În aceste adaptări puteți obține un bun simț dacă artiștii scriu pentru a câștiga bani sau pentru a se sărbători. În calitate de critici, datorită culturii noastre trebuie să respingem 95% din lucrurile pe care le vedem.
Ce pare a rămâne din versiunile originale ale basmelor?
Nu știm cu adevărat când au apărut basmele. Am încercat să arăt în cea mai recentă carte a mea, Iresistible Fairytale, că pentru a vorbi despre orice gen, în special ceea ce numim gen simplu - un mit, o legendă, o anecdotă, o poveste înaltă și așa mai departe - noi într-adevăr trebuie să înțeleg ceva despre originea poveștilor împreună. Ceea ce grecii și romanii au considerat mituri, considerăm basmele. Putem vedea cât de clar miturile, care emanau din toate culturile, au avut o influență uriașă asupra dezvoltării basmului modern. Aceste mituri nu sunt povești directe despre „Albă ca zăpada”, dar au deja motivul geloziei și invidiei unei femei pe care un personaj vrea să o ucidă. În oricare dintre miturile grecești care implică zeițe feminine, vedeți același lucru: Cine este mai frumos? Cine este mai puternic decât celălalt? Aceste teme - gelozia mamei sau a mamei vitrine cu privire la frumusețea sau puterea unei femei mai tinere, muritoare - sunt elementele care determină „Albă ca zăpada și cei șapte pitici”.
Basmele s-au schimbat foarte mult - atât de mult încât, dacă copiii au auzit astăzi versiunile originale, ar putea fi surprinși. Ce ar putea să le șocheze oamenii în privința originalelor?
Colecțiile Grimm nu au fost niciodată destinate copiilor. Nu pentru că copiii au fost excluși, ci pentru că divizia pe care o facem azi din literatura pentru copii nu exista atunci. Ideea de a proteja copiii împotriva poveștilor cu violență nu a apărut decât în prima parte a secolului al XIX-lea. În „Cenușăreasa”, păsările ciugulesc ochii vitregilor, după ce fetele și-au tăiat tocurile și degetele de la picioare pentru a încerca să-și încadreze picioarele în papuza de sticlă. În edițiile 1812 și 1815 din „Povești pentru copii și gospodărie”, există o poveste în care copiii se prefac că sunt măcelari și măcelăresc copilul care joacă rolul porcului. The Grimms nu a eliminat sexul și violența, dar au acoperit o parte din ea în edițiile ulterioare. În versiunea „Red Hood Hood” din secolul XX, lupul nu ajunge să mănânce niciodată pe bunica. Asta ar fi considerat indecent.
Cum rămâne cu frații Grimm? De ce crezi că numele lor a rămas un element fundamental în povestirile americane?
Poveștile Grimm se lipesc pentru că erau artiști buni - scriitori consumatori, chiar dacă au făcut mai ușor digerarea în timp. Nu este sexismul lor în „Albă ca zăpada”, ci sexismul vremii. Modul în care copiii au fost bătuți pentru a respecta orientările morale, modul în care sunt portretizate femeile au fost idei care au fost un produs al epocii în care au fost scrise. Când Grimms a început să adune primele versiuni ale „Albă ca zăpada” înainte de a fi publicat, era o poveste despre o mamă care este geloasă pe fiica ei și vrea să o ucidă. Brothers Grimm a trecut prin șapte revizii și până la a doua ediție din 1819, Wilhelm Grimm a început să brodeze povestea, făcând-o mai sexistă. El are Albă ca Zăpada spunând „Voi fi gospodarul tău bun” pentru pitici; el a schimbat-o pe mamă cu mama vitregă. Se schimbă foarte mult.
Care a fost prima ta reacție la Albă ca Zăpada și la Vânător ?
Acest film reprezintă o reacție asupra mișcării feministe. „Once Upon a Time”, oglindă Oglindă - aceste spectacole și filme se concentrează asupra femeilor și a conflictului lor între ele. Ce naiba se întâmplă în basmele contemporane? Femeile nu domină lumea; nu sunt rele. De ce redăm poveștile Grimm într-un mod retroactiv care nu înțelege problemele complexe pe care le au astăzi femeile? Aceste filme nu au nimic de spus lumii de azi.
Ce mesaj credeți că vine cu personajele feminine?
Există întotdeauna o notă de feminism fals sau feminism fals. Albă ca zăpada devine războinic, dar mai avem această glorificare a prințesei virgine.
De ce crezi că aceste povești au fost testul timpului?
Basmele, în general, se lipesc, deoarece ele sunt relevante pentru noi în adaptarea la societate. Poveștile ne ajută să înțelegem subiecte complexe precum abuzul asupra copiilor, violul, chiar rivalitatea dintre frați. Acestea tind să ofere o lume contrară lumii noastre perverse, unde lucrurile se rezolvă sau, cel puțin, apare un sentiment de dreptate. Revenim la aceste povești pentru că ele ne ajută să ne parcurgem drumul prin lume. Aproape toate filmele moderne de basm și basme în proză s-au îndepărtat departe de originalele, și hei, este în regulă. Întrebarea este dacă adaptoarele fac o nouă operă de artă care ne provoacă să gândim și să visăm și să vrem să facem povestea noastră.
