Primul aparat foto pe care David Janesko și Adam Donnelly l-au construit s-au spălat la mare cu valul înainte să poată face o singură poză. O cameră pe care au construit-o în deșertul Coachella Valley, California, s-a uscat atât de repede încât a crăpat, s-a zdrobit și a necesitat reparații pripite. Acest lucru se întâmplă atunci când renunți la minunile fabricării moderne și decizi să-ți construiești propriile camere cu materiale găsite în natură: pământ, pietre, frunze, bețe, noroi și nisip.
Acestea fotografiază peisaje folosind însuși peisajul.
„La început, am săpat doar o gaură în pământ și am încercat să facem o cameră pentru o cameră foto”, spune Donnelly. "La început nu a funcționat, dar am continuat să mergem înapoi, iar rezultatele au fost mai bune și mai bune."
Janesko și Donnelly confecționează camerele pinhole, o tehnologie străveche și simplă, care captează și proiectează o imagine fără utilizarea unui obiectiv. În schimb, lumina curge în cameră printr-o deschizătură - poate o fisură într-o stâncă, o fisură într-o bucată de scoarță sau o gaură într-o cochilie.
Cei doi artiști, care au obținut programe de masterat la Institutul de Artă din San Francisco, au construit aproximativ 30 de așa-numite „Camere specifice site-ului” în diverse locații din California. Acum, cu peste 6.000 de dolari strânși pe Indiegogo, ei sunt într-o călătorie de două săptămâni de-a lungul Rio Grande, călătorind din Texas prin New Mexico și în Colorado și construind camere de-a lungul drumului.
Asamblarea unei camere foto le poate lua toată ziua, iar imaginile pe care le creează sunt departe de cele clare, de înaltă definiție, saturate de culori, care abundă în fotografia de natură. Nisipul se lipește de filmul lor și lasă pete negre împrăștiate pe amprente. Aparatul Coachella care se zgâlțâie a lăsat scurgeri ușoare care au apărut ca niște flăcări fantomate de alb în imaginea finală. Crearea de imagini puternic concentrate este aproape imposibilă cu deschideri care nu sunt niciodată perfect rotunde.
„Am avut oamenii să întrebe:„ De ce ai vrea să treci prin toate aceste probleme pentru a face această imagine în afara focalizării? ”, Spune Donnelly. Dar întrebarea ce face o fotografie bună face parte din punctul de vedere al proiectului.
Fotografiile au o calitate visătoare, cețoasă pentru ele. Siluetele de frunze, bețișoare și iarbă care au ascuns parțial gaura de prindere se înghesuie la marginile peisajului capturat. În unele, imaginea pervorului nu este suficient de mare pentru a acoperi întreaga suprafață a fotografiei, iar scena luminată se estompează la margini în întuneric. Acest lucru îl face să se simtă ca privitorul să fie ghemuit într-un spațiu mic, secret, respectând mediul, dar și o parte din el.
"Pentru mine", spune Janesko, "se întâmplă întotdeauna acest lucru magic. Intrăm cu nimic - poate câțiva deținători de film, nimic altceva - și ieșim cu această imagine a locului unde am fost. "
Proiectul a început oficial în 2011, dar sămânța pentru acesta a venit în 2010, când cei doi s-au întâlnit la barul de peste stradă din orientarea lor la școală de artă. Donnelly părăsise lumea fotografiei comerciale profesionale, săturată de producerea de fotografii perfecte, sterile și de deșeuri de tone de echipament. Janesko a fost un sculptor cu un istoric în geologie și un furiș pentru a experimenta cu diferite materiale și media. Conversația lor despre băuturi s-a îndreptat rapid spre fotografia cu găuri.
Oamenii au cunoscut de secole capacitatea unui pinhole de a crea imagini într-o cameră întunecată sau o cutie închisă la lumină, scrie David Balihar, un fotograf cu sediul în Praga, Cehia. Filozoful chinez Mo Ti a scris despre imagini create cu o gaură în secolul al V-lea î.e.n. Despre un secol mai târziu, Aristotel s-a întrebat de ce lumina soarelui care traversează golurile de răchită în formă de diamant nu a creat imagini în formă de diamant, ci mai degrabă rotunde. În 1015 d.Hr., fizicianul și matematicianul arab Ibn al-Haytham, numit Alhazen, a descoperit răspunsul la această întrebare, adaugă Balihar.
În imaginile cu găuri, lumina din partea de sus a obiectului în focar - să zicem, un copac - va călători prin gaura de fixare și în partea de jos a imaginii proiectate. Frunzele copacului par să perieze partea de jos a peretelui din spate al camerei, iar portbagajul pare să fie înrădăcinat lângă partea superioară. În mod similar, lumina din părțile laterale, de asemenea, cruce în corpul camerei. Alhazen a studiat aceste imagini proiectate în sus și invers și a dedus că lumina trebuie să călătorească în linie dreaptă.
Ulterior, artiștii au folosit tehnologia, numindu-i obscuri ale camerei și uneori adăugând oglinzi pentru a corecta orientarea imaginii. Leonardo da Vinci a fost unul dintre primii care a descris cum să le facă în scrierile sale. A folosit o cameră obscură pentru că aplatizează o scenă tridimensională păstrând perspectiva.
O cameră obscură dintr-un manuscris al secolului al XVII-lea de modele militare (Wikipedia) De obicei, camerele lui Janesko și Donnelly sunt suficient de mari încât un fotograf sau altul se pot încadra în interior, deși spațiul poate fi înghesuit și inconfortabil. „De obicei trebuie să ne culcăm”, explică Donnelly. Așezarea cuiva în interiorul corpului aparatului foto este necesară, deoarece fotograful închis deține filmul neexpus sau hârtia sensibilă la fotografie până la imaginea proiectată creată de pinhole. Au folosit mai multe tipuri de film de format mare și hârtie pozitivă directă pentru a capta fotografiile lor, deși acum se apleacă către procese care produc doar o singură tipărit.
Dacă nu se pot realiza mai multe tipărituri, fotografia unică devine singura distilare a timpului, locului, condițiilor și materialelor locului în care s-a născut.
Următorul amplasament al proiectului, Rio Grande, traversează o vale de rupt, o ruptură în pielea suprafeței Pământului, unde crusta s-a desprins și s-a crăpat la scară masivă între 35 și 29 de milioane de ani în urmă. "Ideea acestui peisaj care este modelat de acest eveniment este foarte interesantă pentru mine", explică Janesko, fostul geolog.
Râul și râul care trece prin el au permis oamenilor să se mute în zonă. „Fără acel eveniment geologic, nu ar fi o zonă populată”, spune Donnelly. „Și nu am fi în stare să mergem acolo și să facem camere de luat vederi dacă nu ar fi vorba de ruptură.”
Vor face nouă camere în cele două săptămâni în care sunt acolo, documentând forma terenului cu materialele pe care le oferă. Călătorii cu ei sunt cineastele Matthew Brown și Mario Casillas, care realizează un documentar despre proiectul „Camere specifice site-ului”. În această iarnă, fotografii speră, de asemenea, să creeze o carte cu imaginile pe care le adună.
Janesko și Donnelly părăsesc întotdeauna camera în care o construiesc. După ce au plecat, vremea și făpturile care trec (uneori oamenii) îl ajută să cedeze, rapid sau încet, dar întotdeauna inevitabil, la capriciile naturii.
