Într-o ediție din 2016 pentru Huffington Post, Stephanie Lester din Consiliul Iranului American scrie că „poate că niciun loc pe pământ nu este mai înțeles și merită reexaminat decât țara Iranului; mai ales că relațiile SUA-Iran intră într-o nouă fază de incertitudine. ”
O nouă expoziție de la Muzeul de Artă al Județului din Los Angeles se întoarce împotriva acestei ofuscări, relatează Anny Shaw pentru The Art Newspaper, o lecție de istorie la timp, care vine exact în condițiile în care președintele Trump și-a anunțat marți decizia de a se retrage din acordul nuclear din Iran, în continuare. strângerea legăturilor dintre cele două țări.
Numit „În câmpurile zilelor goale: intersecția trecutului și prezentului în arta iraniană”, spectacolul prezintă 125 de opere de peste 50 de artiști, care explorează în mod critic societatea iraniană, atât trecută cât și prezentă.
„Scopul său este să înfățișeze ideile identității, politicii, credinței, istoriei și culturii care ajută la definirea patrimoniului artistic remarcabil de divers al Iranului, privit prin obiectivul timpului”, Linda Komaroff, care a fost curatorul muzeului de artă islamică. din 1995, se arată într-un comunicat de presă.
Spectacolul, care s-a deschis în weekend, spune această poveste expansivă prin diferite medii precum fotografie, manuscrise istorice, afișe, desene animate politice și videoclipuri. Arta iraniană la vedere se întinde pe secole, de la ilustrațiile manuscrise ale dinastiei Safavid din anii 1500 și 1600 până la fotografiile din epoca dinastiei Qajar din secolul al XIX-lea până la lucrări contemporane chiar înainte de Revoluția islamică din 1979 până în zilele noastre.
În plus, spectacolul este o fereastră pentru modul în care arta iraniană folosește istoria pentru a comenta prezentul. „Artiștii iranieni au tendința de a lua prezentul și de a-l ascunde în trecut pentru a-l folosi ca o formă de comentariu politic”, spune Komaroff pentru Shaw.
De exemplu, o serie de fotografii manipulate digital de artistul Siamak Filizadeh folosește domnia lui Nasir al-Din Shah, regele Persiei din 1848 până în 1896 pentru a face o declarație modernă. Seria, scrie Komaroff într-o postare pe blog despre achiziția sa de către LACMA la începutul acestui an, a fost inspirată de un citat atribuit liderului muribund, care a fost asasinat după aproape o jumătate de secol de guvernare. „Dacă vă trăiesc”, vă voi guverna altfel, a spus el.
„Un rege martir, Nasir al-Din este o figură semi-tragică cu același apel ca un personaj literar sau chiar un politician modern”, explică Komaroff. Fuzionând povestea regretatului rege cu imagini moderne precum un bancomat, telefoane mobile și genți de cumpărături de la Cartier, Filizadeh ancorează seria în absurd și face acest lucru în minte comentarii noi din evenimentul istoric.
Deși expoziția prezintă lucrări de artiști iranieni-americani, artiști iranieni care trăiesc în SUA și artiști cu sediul în Iran, cei care trăiesc în Iran nu au putut călători pentru deschidere din cauza interdicției de călătorie a președintelui Trump, care interzice locuitorilor din opt țări, șase dintre care sunt predominant musulmani, de la intrarea în SUA Curtea Supremă a SUA a luat în considerare a treia iterație a ordinului executiv al lui Trump săptămâna trecută, iar decizia sa privind dacă președintele are autoritatea de a pune în aplicare o interdicție de călătorie va veni la sfârșitul lunii iunie, transmite PRI.
LACMA este una dintre cele peste 100 de instituții de artă care au semnat un brief amicus în opoziție cu interdicția.
Komaroff îi spune lui Shaw că speră „să arate publicului american fața umană a Iranului și să ne încurajeze să punem la îndoială ce vedem în știri.”
Ideea expoziției a început încă din 2014, întrucât Komaroff conducea la Teheran și a văzut un panou al președintelui de atunci, Barack Obama, alături de Shimr, cunoscut cu infamitate de musulmanii chiiti drept omul care a decapitat pe nepotul lui Mohamed, Hussein ibn Ali.
Aceasta a reprezentat dezaprobarea țării față de Obama, spune Komaroff. „Să-i asemenezi pe cineva cu Shimr este cea mai mică insultă”, îi spune Shaw.
Dar ceea ce a lovit-o „a fost modul sigur și autentic în care a fost prezentată această pereche anacronică de figuri, ceva care îmi este cunoscut din studiul meu despre arta iraniană istorică și contemporană”, după cum a explicat într-o postare recentă pe blog. "Această amestecare de prezent cu prezent în scopul de mesagerie politică sau socială este o caracteristică importantă și de lungă durată a artei Iranului."
Această „recontextualizare” a trecutului este punctul central al emisiunii, afișat până în septembrie.
