Cu câțiva ani în urmă, designerul de jocuri video Kellee Santiago și criticul de film Roger Ebert au intrat într-o dezbatere online despre jocurile video calificate drept artă. Ebert, un chilot atunci când vine vorba de acest subiect, a urmărit o discuție TED pe care Santiago a susținut-o la Universitatea din sudul Californiei în martie 2009. În ea, Santiago a declarat că jocurile video sunt artă, iar Ebert și-a săpat călcâiul în continuare, aruncându-l pe ce el a văzut ca găuri în argumentul proiectantului. În apărarea ei, Santiago a remarcat lipsa de experiență a lui Ebert în privința jocurilor de noroc și a scris: „Este bine pentru discuții la petrecerile de cină și distracție ca exercițiu intelectual, dar nu mai este o dezbatere serioasă”.
Santiago, co-fondatorul și președintele thatgamecompany, un studio din Los Angeles, care dezvoltă jocuri experimentale, chiar l-a provocat pe Ebert să încerce Flower, unul dintre jocurile ei. Santiago i-a trimis lui Ebert o PlayStation 3 și o copie a jocului, dar nu a existat niciun cuvânt dacă l-a jucat. Flower, lansat în 2009, este prezentat în „Art of Video Games”, o expoziție foarte așteptată despre istoria jocurilor de 40 de ani, care se deschide la 16 martie la Smithsonian American Art Museum.
Aici, Santiago, oferă alegerile pentru cinci jocuri video de ultimă generație care arată evoluția formei de artă.
Zork (1980)
Infocom, o companie de software acum defunctă, fondată de personalul MIT și studenți în 1979, a fost maestrul din spatele Zork . Jocul pe calculator a apărut pe un dischetă și a implicat un jucător care se aventura într-o lume subterană în căutarea comorilor. Nu existau elemente grafice sau sunete, doar text verde pe un fundal negru care asigura narativitate. Jucătorul ar tasta comenzi, cum ar fi „mergeți spre vest” sau „ușa deschisă”, pentru a naviga în situație. „Porniți lampa” a fost una importantă. Monștrii înfometați, numiți „gropi” se lăsau în întuneric - dar s-au retras din lumină.
Zork a fost inclus în Call of Duty: Black Ops (2010) ca „ou de Paște” sau caracteristică ascunsă. Din meniul principal, avatarul, cugetat pe un scaun, se poate elibera și poate localiza un computer vechi care rulează pe DOS. Tastați cuvântul „Zork” vă aduce la jocul mult iubit.
Din Santiago: Deși există, probabil, o serie de temnițe multiuser „de top”, jocuri de ficțiune interactivă pe care stimații mei colegi din industria jocurilor le-ar enumera aici, Zork a fost cel cu care am crescut. Pentru mine, rezumă prima epocă a jocurilor digitale și ce le-ar putea oferi. Complet bazat pe text, grafica se află în imaginațiile infinite ale jucătorilor, făcând lumea să pară vastă și magnifică. Există un adevărat simț al locului, al posibilității, iar experiența jocului pe un computer era complet unică.
Super Mario Bros. (1985)
Cine poate uita Super Mario Bros. ? Nintendo s-a transformat în jocul său din 1983, Mario Bros. îl joacă pe Mario, un instalator, și fratele său, Luigi, într-o încercare de a salva prințesa Toadstool de maleficul Bowser, o broască țestoasă. Jocul a ajutat la popularizarea formatului de derulare laterală, în care personajele au fost văzute în profil care călătoresc din partea stângă a ecranului spre dreapta. Colectarea de monede și ciuperci îi ajută pe Mario și Luigi să progreseze prin mai multe lumi. Super Mario Bros. a domnit suprem ca cel mai bine vândut joc video până când Wii Sports a eliminat-o din această poziție în 2009.
De la Santiago: Acesta este primul joc în care îmi amintesc că m-am gândit: „O, bunătatea mea. Poți controla desene animate la televizor?!?” Privind înapoi, pare aproape ridicol, dar echipa de la Nintendo a extras atâta personalitate din acei pixeli. Ca și caricaturii timpurii dinaintea lor, au arătat că nu trebuie să așteptăm inventarea tehnologiilor complexe pentru a crea personaje convingătoare emoțional și scenarii memorabile.
Chris Melissinos, curator invitat al unei expoziții despre jocurile video de la Smithsonian American Art Museum, explică ce face din gen o formă de artăHalo 2 (2004)
Lansat pe Xbox și mai târziu Microsoft Windows, Halo 2 transportă jucători către secolul 26 și un univers alternativ, unde un soldat suprauman, Master Chief, luptă împotriva Covenant, o armată de extratereștri. Următoarea versiune a lui Halo: Combat Evolved (2001) este un joc de împușcături pentru prima persoană care permite mai mulți jucători, precum și concurență online prin Xbox Live.
Din Santiago: Mediile din Halo 2 au fost absolut uimitoare, iar faptul că puteți împărtăși experiența lor online a fost incredibil! A fost un alt „Am ajuns până acum!” moment pentru mine în jocuri. Muzica, vizualurile, desenele personajelor - toate au fost duse la un nivel cu totul nou.
Indigo Prophecy (2005)
Proiectantul de jocuri David Cage a numit-o Indigo Prophecy drept „dramă interactivă”. Jocul, disponibil pe mai multe platforme, are o calitate cinematografică. Cu toate acestea, linia poveștii se joacă ca o carte „alege-ți propria aventură”, prin faptul că se adaptează pe baza alegerilor, adesea morale, pe care le face jucătorul.
Complotul începe cu Lucas Kane, protagonistul, ucigând un bărbat la o cină din New York. Pe măsură ce crimele ulterioare au loc, jucătorul, care îl poate controla pe Kane și alte personaje, este acuzat de soluționarea crimelor.
From Santiago: Acest joc de consolă din generația a 3-a, a împins cu adevărat plicul de povești interactive și implicarea în jocuri. A aruncat practic tot ceea ce toată lumea s-a obișnuit când a venit să folosească controlerele de consolă și designul interfeței și a arătat că am răzuit doar suprafața posibilelor experiențe în jocuri.
The Night Journey (2011)
Un joc mai obscur, Night Journey este rezultatul unei colaborări între artistul video-instalare Bill Viola și Universitatea din sudul Californiei Game Innovation Lab. Jucătorii navighează printr-un peisaj umbrit, alb-negru, inspirat din piesa Viola din 1994 numită „Pneuma”.
Jocul este menit să fie o „călătorie pe o cale de iluminare”. Dacă există un așa-numit câștigător, este probabil jucătorul care navighează cu răbdare prin setare. Dacă un jucător se mișcă prea repede, împrejurimile se estompează. Dar, dacă explorează pe îndelete, culoarea este adusă în peisaj.
Din Santiago: Te plimbi încet printr-un mediu alb-negru și primești ocazia să stai și să meditezi în diferite puncte ale lumii. Meditațiile se transformă în imagini suprarealiste și, cu cât meditezi mai mult, cu atât mai mult poate dura noaptea. Este o lucrare atât de personală și atât de frumoasă.
