În timp ce stăteam la teatru aglomerat de patroni nervoși, nesigur la ce să mă aștept de la un film despre sclavie, am fost uluit de reacția viscerală a publicului la o scenă care înfățișa atât de mult o parte din ceea ce America din secolul al XIX-lea numea „ instituție ciudată. ”Și atunci m-am trezit că încep să zâmbesc, nu la violență, ci prin realizarea faptului că acest film, acest genial film, ar putea ajuta la iluminarea unuia dintre cele mai întunecate colțuri ale istoriei americane. În multe privințe, sclavia americană este una dintre ultimele mari unionionabile din discursul public. Puține locuri, în afara claselor de istorie din universități, îi ajută pe americani să se lupte cu o instituție care a dominat viața americană de mai bine de două secole. Amprenta sclaviei a fost cândva omniprezentă, de la economie la politica externă, de la amvonul până la sălile Congresului, de la extinderea spre vest la sistemul educațional. Am zâmbit pentru că, dacă 12 ani o sclavă ar acumula o vizibilitate, s-ar putea să ajute America să-și depășească incapacitatea de a înțelege centralitatea sclaviei și impactul continuu asupra societății noastre.
Continut Asemanator
- The New York Times ’’ 1853 Cover of Solomon Northup, the Hero of “12 Years A Slave”
12 Years a Slave, regizat imaginativ de Steve McQueen, cu o interpretare demnă de Oscar de către Chiwetel Ejiofor, este povestea lui Solomon Northup, un afro-american american liber care locuiește în New York, care este răpit, „vândut la sud” și înrobit brutal. Lupta lui Northup de a refuza să-și lase înrobirea să-l îndepărteze de umanitatea și demnitatea sa și lupta sa de 12 ani pentru a-și revendica libertatea și familia lui sunt inima dramatică a acestui film uimitor. O parte din ceea ce face ca această experiență a filmului să fie atât de puternică este că se bazează pe povestea adevărată a lui Northup, un muzician și un om al familiei și al comunității care nu cunoscuse decât libertatea până când răpirea lui l-a transplantat în lumea violentă a sclaviei sudice.
Prezentarea filmului de sclavie este brută și reală. Din momentul capturării sale, Northup experimentează violența, închiderea, sentimentul pierderii și incertitudinea care a venit cu înrobirea. Este interesant faptul că unele dintre criticile aduse acestui film se învârte în jurul valorii sale de violență. Scenele în care Northup este bătut în supunere sau în care proprietarul brutal al plantației, Edwin Epps (jucat cu nuanță și profunzime de Michael Fassbender) îl biciuiește pe Patsy, o femeie înrobită care nu a putut evita abuzul sexual și violul proprietarului au fost numite excesive. În realitate, aceste scene ne obligă să ne confruntăm cu realitatea că utilizarea violenței a fost un element cheie folosit pentru a menține instituția sclaviei. Este interesant ca publicul de filme să accepte și să se dezvăluie de violența care domină filmele de la occidentali până la fluturi de groază la recent lăudat Django Unchained și, totuși, au un moment dificil să accepte noțiunea că unii americani au folosit violența pentru a încerca să controleze alți americani. Acesta este rezultatul faptului că violența din acest film face ca americanii să nu vadă culpabilitatea noastră istorică, ceva neobișnuit pentru o națiune care se vede în mod tradițional ca pe partea dreaptă și cea dreaptă.
12 Years a Slave este un film atât de important, deoarece distrează și educă într-o manieră plină de nuanță, acuratețe istorică și tensiune dramatică. Dezvăluie povești despre experiența afro-americană care sunt rareori văzute sau rareori la fel de bine înfățișate. Viața lui Northup ca persoană liberă a culorilor este revelatorie, deoarece sugerează existența celor peste 500.000 de afro-americani care au experimentat libertatea în timp ce trăiau în nord în anii premergători războiului civil. Viața Northup de respectabilitatea clasei de mijloc și acceptarea comunității nu a fost norma; majoritatea negrilor liberi trăiau în marjă cu vieți și comunități limitate de legi și obiceiuri care căutau să aplice noțiuni de inegalitate rasială. Cu toate acestea, prezența lui Northup a demontat multe dintre credințele rasiale ale perioadei. În film există o scenă în care Northup și familia lui bine îmbrăcată merg pe stradă pe punctul de a intra într-un magazin și sunt observate de un bărbat înrobit al cărui proprietar din sud l-a adus spre nord pentru a-l servi pe proprietar în timp ce acesta este pe vacanta in Saratoga. Omul înrobit este uimit de vederea unei familii negre care se plimba liber și este întâmpinat cu respect de către cumpărător. Proprietarul îl cheamă repede pe bărbat, de parcă pentru a se asigura că nu va fi infectat de libertatea manifestată de familia Northup.
Importanța familiei este, de asemenea, un element cheie în film. În timp ce dorința lui Northup de a fi reunit cu soția și copiii săi face parte din ceea ce îl motivează să supraviețuiască timpului său de robie, puterea de rudenie este dezvăluită în scenele în care o mamă se luptă să-și țină familia împreună. La fel ca Northup, un tânăr este răpit și ținut într-un stilou sclav din Washington, DC (ironic, scriu această piesă pe o distanță de 30 de metri de locul în care stătea penelul sclav unde a stat Northup pentru prima dată). Atunci când mama află unde a fost reținut fiul ei intră în stilou cu fiica ei sperând să-și recupereze copilul. Ea este devastată atunci când ea și fiica ei sunt, de asemenea, capturate și readaptate pentru a fi vândute în sclavie. Întrucât familia este oferită la licitație, durerea pe care o simte mama este aproape insuportabilă, în timp ce cere, în cele din urmă în zadar, ca cineva să le cumpere toate și să nu-i distrugă familia. În lunile care urmează vânzării, femeia este de neconceput. Pe plantația în care trăiesc acum ea și Northup, plânge aproape non-stop, indiferent dacă slujesc familia proprietarului sau participă la slujba bisericii. În cele din urmă, ea este vândută unui alt proprietar, deoarece amanta plantației nu înțelege de ce nu poate doar să depășească pierderea copiilor. Aceste scene arată clar că timpul nu a putut vindeca toate rănile provocate de sclavie. În anii imediat următori emancipației, mii de înrobiți au căutat orice aluzie care să-i ajute să se reunească cu familia lor. Scrisorile au fost trimise către Biroul Freedman pentru a solicita asistență și până în anii 1880, fostele reclame plasate în ziare în căutarea persoanelor de dragoste despărțite crud de sclavie. Foarte rar au avut loc speranțele pentru reuniuni.
În timp ce 12 ani un sclav privilegia în mod corect și adecvat rezistența și rezolvarea lui Solomon Northup, ne amintește, de asemenea, că bărbații și femeile de bună voință au trecut linia de culoare, s-au opus sentimentelor populare ale perioadei și au riscat mult pentru a ajuta la abolirea sclaviei. Întâlnirea lui Northup cu un canadian simpatic pentru cauza desființării jucată de Brad Pitt a dezvăluit multe despre ingeniozitatea lui Northup și despre nevoia de a solicita ajutorul albilor simpatici. După ce a auzit că personajul lui Pitt se angajează într-o dezbatere cu proprietarul plantației, Epps, despre moralitatea sclaviei, Northup îl convinge cu precauție pe canadian să trimită o scrisoare vânzătorului care îl știa la New York și ar putea dovedi că Northup era un om liber. Aceasta începe un proces care în cele din urmă întoarce Northup la familia sa din statul New York. În timp ce Solomon Northup s-a reunit cu familia sa, cei mai mulți care au fost răpiți nu au scăpat niciodată de brutalitatea înrobirii.
12 Years a Slave este o minune. Funcționează ca un film și funcționează ca o poveste care ne ajută să ne amintim o parte din trecutul american care este prea des uitat. Cu toții am fost îmbunătățiți de acest film dacă ne aducem aminte de umbra pe care o aruncă sclavia și dacă atragem forța și inspirația din partea celor care au refuzat să-și lase înrobirea să-i definească și a celor care, refuzând, au ajutat la realizarea idealurilor americane de libertate și egalitate.
