Nouă trăiește înaintea pisicii Grumpy; cu mult înainte ca Keyboard Cat să cânte prima notă, felinele erau venerate de artiștii vizuali - chiar și fără mijloace de a le posta.
Cu mult înainte ca Internetul să-și facă vrăjitoarele și încântările de zi cu zi să devină virali, artiștii s-au inspirat și s-au inspirat din pisici de toate tipurile. Pisicile, descrise mai întâi de artizani egipteni în jurul anului 3100 î.Hr., fac obiectul unui nou sondaj realizat de Arhivele de Artă Americane ale Smithsonianului.
„Înainte de pisicile internetului: descoperiri feline din arhivele artelor americane”, vizionată în galeria Lawrence A. Fishman de la Smithsonian’s Donald W. Reynolds Center for American Art and Portraiture, include lucrări care datează din 1870 și selectate dintre cele 6.000 de colecții ale sale Artiști americani.
Dintre cele estimate 20 de milioane de obiecte, arhivarii au găsit o mulțime de dovezi ale pisicilor ca mai mult decât eleganti însoțitori de studio, dar și inspirații.
„Scopul expoziției se bazează pe ideea că internetul este această sursă vastă și nesfârșită de informații care are această mascotă neoficială - pisica pisicuță”, spune Mary Savig, curatorul de manuscrise al Arhivelor, care a ajutat la compilarea spectacolului.
„Oriunde mergeți pe internet veți găsi memorii pentru pisici și videoclipuri pentru pisici și încercăm să spunem că arhivele sunt similare”, spune ea. „Este această rețea de informații interconectate unde puteți descoperi orice doriți să știți despre istoria artei americane și, de asemenea, se întâmplă să fie populate de toate aceste pisici.”
Spectacolul include un tânăr Jasper Johns care interacționează cu o pisică din studioul său. Louise Nevelson este văzută îmbrăcată în alb, ținând o pisică neagră în fața uneia dintre sculpturile sale de perete, toate negre, într-o fotografie de Geoffrey Clements.
Iată Frank Stella într-o fotografie din 1975 relaxându-se în studioul său din Greenwich Village, cu o pisică în poală. Și Alexander Calder printre un grup de prieteni - și un pisoi - într-o casă din Connecticut rural.
Hans Hoffman este reprezentat nu de una dintre picturile sale expresioniste abstracte, ci de o fotografie a pisicii sale Tuffy.
Una dintre cele mai recente lucrări incluse este o imagine din 2001 a pictorului Judith Linhares așezată cu pisica ei și folosită într-un catalog de expoziții la Galeria Edward Thorp din New York.
(Spectacolul se încheie intenționat cu privire la momentul pornirii Internetului).
Artistul din San Francisco, Jay DeFeo, a fost unul dintre mai mulți artiști care au fotografiat o pisică în studio. Pisica ei, Pooh, a fost cocoțată deasupra unei scări într-o fotografie expusă. Ea a corespuns și cu alții despre pisici. Scriitorul și fotograful Beat Mark Green i-a trimis lui DeFeo o imagine a pisicii sale urmărind cu atenție televiziunea în 1974 și a scris pe verso: „Oamenii sunt fotografia mea serioasă; pisicile sunt relaxarea mea. ”
„De fapt nu ți-ar crede câte fotografii apar cu pisici în studiourile artiștilor”, spune Savig.
Dar, spune ea, „Studiourile pot fi într-adevăr un loc reflectant pentru artiști, unde pot lucra doar la proiecte zile întregi. Deci poate fi foarte solitar și, cu siguranță, nu este potrivit pentru un animal de companie, precum un câine, pe care trebuie să-l acorzi și să-l dai afară. În timp ce pisicile tind să facă mari tovarăși de studio și critici simpatici. Și, ocazional, unii fac într-adevăr muze grozave, deoarece există unii artiști care își folosesc pisica în studio și pictează asta.
Pisicile au făcut obiectul unor spectacole de galerie întregi de sculptorul Anne Arnold și pictorul Dorr Bothwell.
Emily Barto este văzută folosind o pisică ca model pentru pictura Animal Tales la Spitalul Fordham din New York din 1937, parte a proiectului federal de artă al WPA
„Puteți vedea că a folosit o pisică vie pentru un mural la care lucra, care înfățișa rima de pepinieră„ Există un bărbat strâmb ”, spune Savig. „Deci, avem această pisică incredibil de docilă, care pozează.”
Și pisicile au făcut obiectul multor corespondențe, ceea ce are sens, adaugă ea. „Mi-o asemăn pe oamenii care trimit mesaje de mesaje sau se trimit prin e-mail astăzi. Într-adevăr nu este diferit. Oamenii împărtășesc doar fotografii și prostii cu pisici. ”
Lenore Tawney a decupat poze din reviste cu pisici pentru a pune pe fața cărților poștale distinctive. Pictorul abstract francez Georges Mathieu i-a trimis artistei Hedda Sterne o scrisoare supradimensionată cu un colaj de pisoi, poate pentru a o înveseli așa cum o va face un meme bine ales astăzi.
Pisicile au fost de inspirație, astfel încât sculptorul John Bradley Storrs a scris o poveste despre pisica sa salvând ziua la fermă. Așa-numita „Mama din Dada” Beatrice Wood este reprezentată și de un manuscris despre pisica ei.
Când nu scria biografii ale artiștilor americani, istoricul Elizabeth McCausland a scris o carte de conversații cu pisica ei, March Lion . Ilustratorul acelei cărți, Charles Edward Buckley este reprezentat de o carte de naștere ilustrativ pentru ziua de naștere, care îi înfățișează pe Lion Lion în posesia artiștilor George Inness și Alfred H. Maurer, amândoi despre care McCausland scrisese monografii despre.
A fost prima zi de naștere pentru pisică, numită astfel în ultima zi a lunii martie, ca un leu în 1959. Dar nu a fost un mic eveniment, a spus Savig; a avut loc la vechea galerie Corcoran din Washington. March Lion este și subiectul unui manuscris nepublicat al unei conversații imaginate cu McCausland.
„Nu a fost niciodată publicată”, spune Savig, „deși există o mulțime de corespondențe cu editorii, unde spune lucruri de genul:„ De ce ai vorbi cu un om când poți vorbi cu o pisică? ”
Pisicile sunt incluse în lucrările unor artiști pur și simplu pentru că au făcut parte din viața lor. Pictorul realist social american Moses Soyer avea să-i scrie fiului său mic David cu vocea pisicii lor Tiger, care era înfățișat într-o scrisoare extrem de ilustrată.
Carol Schneemann și-a inclus pisica în felicitarea ilustrată a artistului Joseph Cornell, în jurul anului 1960.
Există, de asemenea, o cerere din 1958 pentru o pisică din Siamese, numită Sage, pentru a fi înregistrată de Asociația Cat Fancier de la pictorul suprarealist francez Yves Tanguy și soția sa, pictorul Kay Sage.
„Una dintre tendințele pe care le-am observat este că mulți artiști par să preferă pisicile siameze”, spune Savig. „Ei trebuie să fi apelat la persoane cu sensibilități estetice.”
O carte de adrese a pictorei de jazz din Chicago, bazată pe Chicago, Gertrude Abercrombe, include o listă cu peste o duzină de „Pisici pe care le-am avut (cele mai mari)” și destinele lor. Prin aceasta, ea înseamnă pisici mari Maine Coon, una dintre cele mai mari rase. Lista ei include Jimmy („a murit în Aledo”), Davey („dăruit doamnei de curățenie”), Monk („s-a dus la Elgin nut house”), Fitzgerald („a mers la Western Suburbs”) și Folly („ucis de câine? „).
Pisicile apar, de asemenea, în schițe și doodle. Este un doodle din 1870 într-o carte din copilărie cu schițe de animale ale artistului Boston Gay Walter care este cea mai veche lucrare din spectacol.
„Schițele și desenele vă oferă o perspectivă foarte mare asupra procesului creativ”, spune Savig. „Unii sunt doodling fără minte, unii dintre ei sunt studii mai concentrate pentru că încearcă să experimenteze lucruri precum lumina și umbra și umbra. Alteori, poate fi material sursă pentru lucrările viitoare, permițându-ne să înțelegem mai bine procesul artistic și modul în care își dezvoltă stilurile de semnătură. ”
În plus, ca modele, adaugă ea, „pisicile dorm câteva ore la un moment dat”.
„Înainte de pisicile internetului: descoperirile feline din Arhivele Artei Americane” continuă până la 29 octombrie 2017, la Galeria Lawrence A. Fishman de la Smithsonian’s Donald W. Reynolds Center for American Art and Portraiture, Washington, DC
