Muzica lui Johann Sebastian Bach poate fi atemporală, dar un gander al Universal Music Group etichetează Deutsche Grammaphon și Decca sugerează că chiar și compozițiile omului, în general, considerate a fi cel mai mare compozitor din epoca barocă nu sunt imune la viteza de viață de astăzi.
După cum raportează Amy X. Wang pentru Rolling Stone, cercetătorii au descoperit că spectacolele celebrului Concert dublu pentru vioară al lui Bach - o compoziție plină de trei mișcări care găsește doi soliști violoniști care lucrează în armonie pentru a țese, în cuvintele unui program Filarmonic din New York, „ o tapițerie magică din fire de înfăptuire, resemnare și tandrețe ”- de fapt a crescut până la 30% în ultimii 50 de ani.
Echipa s-a uitat la trei înregistrări: o interpretare din 1961 a duo-tatălui-fiu David și Igor Oistrakh, care se afișează la 17 minute și 15 secunde; o redare din 1978 de Arthur Grumiaux și Herman Krebbers, care durează 15 minute și 42 de secunde; și o înregistrare din 2016 de Nemanja Radulović și Tijana Milošević, care se încheie la doar 12 minute și 34 de secunde. Micul sondaj sugerează că înregistrările moderne cresc ritmul cu aproximativ un minut pe deceniu.
După cum explică savantul muzical britanic Nicholas Kenyon, într-o declarație care însoțește lucrarea, viteza accelerată a spectacolelor contemporane Bach poate vorbi de o schimbare a preferințelor față de „stilul de concert destul de greu” popular în decenii anterioare „ceva mai ușor, aerisit și flexibil."
În 2003, compozitorul și scriitorul Jan Swafford a atras atenția asupra acestui fenomen în ardezie . Potrivit lui Swafford, „Uneori texturile au devenit atât de slăbite, încât au devenit anorexice, ca și în cazul dirijorilor care au început să facă mari lucrări corale din Bach cu un cântăreț pe fiecare parte”. Cu toate acestea, el a scris, „Extremele mai evidente ... au legătură cu tempo . Ceasul în ultimii 40 de ani și vei găsi ritmul care se va face mai repede. Raționalizarea savantă este mai sofisticată acum, dar cumva la care se adaugă invariabil este: Nu poți fi suficient de slab sau suficient de rapid. "
Noua explorare a ritmului lui Bach a fost realizată împreună cu lansarea lui Bach 333, un set complet de cutii conceput pentru a marca cea de-a 33-a zi de naștere a compozitorului, care a fost observat pe 21 martie.
În timp ce echipa Universal Music Group nu s-a aprofundat în activitatea altor compozitori clasici, Maddy Shaw Roberts de la Classic FM observă că lucrarea se bazează pe un studiu din 2017 publicat în Musicae Scientiae. Cercetarea, condusă de Hubert Léveillé Gauvin, de la Universitatea de Stat din Ohio, a arătat că intro-urile primelor 10 hituri lansate între 1986 și 2015 au scăzut de la o medie de mai mult de 20 de secunde în mijlocul anilor '80 la doar cinci secunde astăzi. Ritmul melodiilor a prezentat, de asemenea, o creștere marcată de-a lungul deceniilor.
În momentul publicării studiului, Léveillé Gauvin a sugerat că schimbarea ritmului a fost declanșată de „economia de atenție” de azi.
"Este supraviețuirea cea mai potrivită", a spus el într-un comunicat. "Cântecele care reușesc să atragă și să susțină atenția ascultătorilor sunt cântate, iar altele sunt omise. Există întotdeauna o altă melodie."
Dar, ca orice, luați starea de muzică rapid-tempo cu un bob de sare. Într-o piesă separată din Rolling Stone din 2017, Elias Leight a investigat de ce „ritmurile lente au preluat comanda” muzicii pop în ultimii ani, remarcând în final că unii artiști au adoptat un ritm mai lent pentru a ieși în evidență. Bonnie McKee, un compozitor care a co-scris mai multe hituri nr. 1, a speculat într-un interviu pentru Leight că climatul sociopolitic tenuos al țării poate fi un factor în apetitul nou pentru public pentru melodii încetinite. „Oamenii nu se simt cu adevărat în legătură cu săriturile în sus și în jos și să sară exact în această secundă”, a spus McKee.
