Această postare face parte din seria noastră continuă, în care ATM invită bloggeri invitați dintre oamenii de știință, curatorii, cercetătorii și istoricii Smithsonian Institution să scrie pentru noi. Istoricul cultural Amy Henderson de la National Portrait Gallery a scris ultima dată despre poveștile din viața reală a socialiștilor americani care s-au căsătorit în nobilimea britanică.
Recent, am susținut o discuție intitulată „Going Gaga: Media and the Rise of Celebrity Culture”, în care am început cu George Washington și am încheiat cu Lady Gaga. Scandalos? Da, dar cultura americană timpurie a îmbrățișat modele care evocau „caracterul”, în timp ce mai târziu apariția unei culturi de masă a schimbat atenția către „personalitate”.
Când dau discuții de genul acesta, oamenii mă întreabă adesea ce caracterizează un model în cultura celebrității de astăzi? Nu cifrele notorii ale titlurilor tabloidelor, ci figurile iconice pe care oamenii doresc să le imite și care cumva încapsulează „stardomul” - vedete de film precum Gable sau Hepburn, dansatori precum Baryshnikov, rockeri precum Springsteen. Este un lucru dificil de explicat, cu excepția faptului că îl știm când îl vedem. Săptămâna trecută, de exemplu, am văzut baletul din New York City dansând un medley de la Gershwin cu coregrafie de George Balanchine și am fost transportat. Minunata muzică a lui Gershwin și mișcările magice ale lui Balanchine au transmis un geniu pur și inima. Nici o altă muzică, nici o altă coregrafie nu s-ar fi putut combina pentru a crea acest sentiment unic de ceva extraordinar.
În mod similar, când am fost crescut, părinții mei jucau foarte multe LP-uri Louis Armstrong și chiar când eram copil, am înțeles că Armstrong a fost „special”. Cu siguranță nu știam despre rolul său de pionier al jazz-ului atunci, dar eu știam că îmi place sunetul personalității pline de izbucnire care-i trecea prin vocea lui pietroasă și, desigur, în uimitorul său joc de trompetă. Ar fi fost bucuroși de vestea unei proaspete înregistrări Armstrong fiind descoperită și lansată în primăvara acestui an!
La 29 ianuarie 1971, Louis Armstrong și-a cântat trompeta în public pentru ceea ce se crede a fi ultima sa înregistrare. Prilejul a fost inaugurarea unui coleg Louisianan, Vernon Louviere, în calitate de președinte al Clubului Național de Presă. Ținând cu o temă din Louisiana, Louviere a fost înjurat să țină o sticlă de sos Tabasco în loc de o Biblie, iar cina din Sala de Ball a prezentat astfel de specialități din New Orleans (și preferatele Armstrong) precum fasole roșie și orez și gumbo cu fructe de mare. Emcee-ul serii a fost ingeniosul jurnalist britanic de televiziune David Frost, recent cavalerat de regină și popular de pe ambele părți ale Atlanticului pentru programele sale de interviuri înalte.
Spectacolul lui Armstrong la gala de cravată neagră a fost înregistrat pe o ediție limitată de 300 de exemplare. Notele originale ale lui Ralph de Toledano au explicat că legenda jazz-ului în vârstă de 69 de ani a fost într-o stare de sănătate atât de proastă încât medicii săi l-au avertizat să nu joace mai mult de zece minute, dar căldura și uralele mulțimii și-au întins performanța până la jumătate de ora. De Toledano a relatat: „A cântat, a cântat, a scrutat.” Alăturat de colegii de trupă de multă vreme, Tyree Glenn și Tommy Gwaltney, nu a arătat nicio fragilitate în timp ce traversa prin favoritele „Rockin’ Chair ”, „ Hello, Dolly ”. „Când e somnoroasă în josul sudului”, „Mack the Knife” și un „Boy from New Orleans” nu a fost niciodată înregistrat până acum, o autobiografie muzicală pe care a cântat-o pe „When the Saints Go Marching In”.
Astăzi, Smithsonian Folkways Recordings a făcut ca această performanță istorică să fie disponibilă pe scară largă. Ascultă aici redarea lui „Hello Dolly”.
Eliberat ca parte a celei de-a 11-a sărbători anuale a Smithsonian a lunii de apreciere a jazzului, „Satchmo la National Press Club: Red Beans and Rice-ly Yourrs” este punctul culminant al unei colaborări de mai mulți ani care implică Press Club, Folkways și Louis Armstrong. Fundație. Directorul executiv al Clubului de presă, William McCarren, a explicat că, deși organizația sa este cunoscută la nivel mondial pentru știri și istorie, este, de asemenea, „un loc pentru muzică și arte și un forum pentru animatori de tot felul.” Că „unul dintre cei mai mari artiști din lume și-a găsit drum spre etapa noastră. . . este o plăcere să spun ”, iar Clubul a fost fericit să ajute să pună la dispoziția tuturor„ acest mare cadou lumii ”.
Subtitlul albumului se referă la modul în care Armstrong a semnat adesea scrisorile sale - „Red Beans and Rice-ly Yours.” Aproape trei duzini din rețetele sale preferate din Louisiana sunt incluse în notele de înregistrare ale înregistrării, așa cum se aflau în presa originală. Acum, și tu poți sărbători cu favoritele Armstrong precum mousse de creveți, caviar Louisiana sau „Frogs a la Creole”, de Walter McIlhenny. Unde mai găsești versiunea lui Armstrong din „Pat O'Brien's Hurricane Punch” sau acordul său real „Sazerac Cocktail"?
Armstrong a murit la cinci luni după apariția sa în Clubul de presă. Această înregistrare recent lansată de 58 de minute include nu numai performanțele sale istorice, ci piese dintr-un concert tribut pe care Tyree Glenn și trupa sa l-au susținut la Press Club la scurt timp după moartea lui Armstrong, cu clasice precum „Mood Indigo” și „A Kiss to Construiește-ți un vis. ”
Înregistrarea va fi lansată pe CD și descărcare digitală prin Folkways, precum și prin intermediul unor retaileri precum iTunes și Amazon. Potrivit DA Sonneborn Armstrong, regizorul asociat al Folkways, înregistrarea are „o calitate minunată în direct. Armstrong era în formă bună în seara aceea. Cu toții ne-am dori să putem fi acolo și acum putem! ”
