Puține companii pot afirma că au modificat calea unui întreg mediu dar exact asta a făcut Polaroid în anii '50, '60 și '70 la fotografie. Fondat de Edwin H. Land în 1937, Polaroid a fost Apple of the day and Land, original Steve Jobs. Fabrica de idei a eliminat produse iconice, cum ar fi SX-70, camera instantanee cu un singur pas, care acum se află în Smithsonian Cooper-Hewitt, Muzeul Național al Designului din New York.
În noua sa carte, „Instant: The Story of Polaroid”, Christopher Bonanos din New York cronică ascensiunea și căderea companiei și detaliază modul în care a schimbat felul în care ne salvăm amintirile.
Ce te-a determinat să vrei să scrii o carte despre Polaroid?
În 1983, când aveam 14 ani, am primit prima mea cameră foto, una veche din anii '50 pe care am cumpărat-o într-un magazin de junk. Am început să o folosesc și există ceva vrăjitor și ciudat cu privire la o imagine pe care o vedeți imediat. L-am folosit pe și în afara colegiului și nu numai. Apoi, în 2008, când Polaroid a anunțat sfârșitul producției instantanee de film, s-a desfășurat un spectacol la Whitney [Muzeul de Artă American] pe Polaroids de Robert Mapplethorpe. Am scris o mică poveste pentru New York despre acest tip de moment în care mediumul pleca, dar era sărbătorit și în arte plastice. Am chemat o grămadă de artiști Polaroid, oameni ca Chuck Close, care lucrează în filmul Polaroid, și au fost într-adevăr supărați că au luat acest material de la ei. M-a determinat să descopăr că există un cult Polaroid acolo de artiști, entuziaști și oameni care doar iubesc acest mod vechi de a face poze.
Descrierea ta despre Edwin Land amintea de Steve Jobs. În ceea ce privește inovația și designul, a fost Polaroid Apple din zilele sale?
Land and Jobs erau amândoi obsedați de crearea unui produs perfect. Amândoi au lucrat ca nebuni. Amândoi au crezut cu adevărat în localizarea unei companii la locul unde știința și tehnologia se întâlnesc cu artele plastice. Și poate cel mai important dintre toate au simțit că, dacă faceți un produs fantastic pe care lumea nu l-a văzut niciodată, atunci marketingul și vânzarea vor avea grijă de sine. Land a spus odată: „Marketingul este ceea ce faci dacă produsul tău nu este bun.”
Treizeci de ani mai târziu, l-au întrebat pe Jobs cât de multe cercetări de piață făcea în ceea ce privește produsul Apple în acest moment și el a spus: „Nu am făcut nimic. Nici unul. Nu este treaba consumatorului să știe ce vrea. ”Este aceeași filozofie. Land a fost unul dintre primii eroi ai lui Jobs și s-au întâlnit de câteva ori la Cambridge. Când Land a fost dezbrăcat din Polaroid și s-a retras în 1982, Jobs a fost intervievat nu prea mult după aceea și mi-a spus „Acesta este cel mai tânăr lucru pe care l-am auzit vreodată. Acest om este o comoară națională. ”
Land a făcut câteva previziuni destul de remarcabile pentru viitor. El a prezis fotografia cu telefonul mobil și Instagram.
Poate că nu a văzut în mod specific dispozitivul pe care îl aveți în mână, dar a ajuns destul de aproape. Există un film fantastic al lui Land din 1970, unde își explică viziunea asupra viitorului fotografiei, așa cum a văzut-o când a început afacerea în 1937. A spus că suntem departe de o cameră care va fi ca telefonul, ceva ce folosiți zilnic ca creionul sau ochelarii. Apoi, ceea ce face este să ajungă în buzunarul pieptului și scoate un portofel și spune: „Ar fi ca un portofel”, iar lucrul este negru și are o lungime de aproximativ 7 centimetri și 3 cm lățime și îl ține în față. a ochilor lui pe verticală și caută toată lumea ca și cum ar avea un telefon mobil în mână. Într-adevăr, lucrul pe care și l-a dorit a fost aproape niciun impediment între fotograf și de a avea poza la dispoziție. În primele zile ale Polaroid trebuia să trageți filele și să aruncați comutatoare și lucruri pentru ca procedura de procesare să funcționeze, obiectivul său a fost tot timpul, faceți clic, face totul și apoi vă vedeți doar imaginea. Fără efort. Un telefon mobil este la fel de aproape cât veți ajunge la asta.
De ce fotografii celebri precum Ansel Adams și Walker Evans le-au plăcut atât de mult să folosească Polaroids?
Diferite persoane le-au plăcut din diferite motive. Adams îl iubea pe Polaroid pentru că era un tehnician atât de alb și negru încât putea vedea cu adevărat ce face la fața locului. Dacă arunca o cameră în Yellowstone pe spate sau în vagonul său, era extrem de valoros pentru el să poată vedea o imagine la fața locului. Alte persoane le-au plăcut din alte motive. Lui Andy Warhol i-a plăcut intimitatea și că puteți vedea ce aveți imediat. Alți oameni erau nerăbdători mai ales când învățau. Mapplethorpe a învățat să filmeze cu o cameră foto Polaroid, pentru că atât nu dorea să aștepte laboratorul, cât și pentru că multe dintre fotografiile sale erau atât de explicite, încât nu a fost o idee bună să le trimitem în laborator.
Edwin Land a considerat că SX-70 a fost realizarea sa finală. A fost, de asemenea, un succes fantastic în afaceri. (Princeton Architectural Press / Danny Kim) 
O fotografie de testare a lui Land făcută la 13 martie 1944. (Imagine oferită drept cadou lui David Bias și Anne Bowerman) 
Modelul 95 a ieșit la vânzare în noiembrie 1948 și a extras chiar și proiecțiile optimiste ale Landului. (Princeton Architectural Press / Danny Kim) 
Proiectarea pachetelor de film Polaroid, înainte și după. (Princeton Architectural Press / Danny Kim) 
Lui Andy Warhol i-a plăcut intimitatea lui Polaroid. Ai putea să te apropii de oameni și ai putea vedea ce ai filmat instantaneu. (Bill Ray) Chuck Close a folosit aparatul foto Polaroid 20x24 pentru a produce imagini imense ale feței sale, incluzând descoperirea din 1979 , autoportret / compozit / nouă piese . (Fotografie curtoazie a artistului și The Pace Gallery) 
Primul imprimeu color SX-70. Bărbatul din fotografie este inginerul Leonard Dionne, iar colegul său Al Bellows a surprins fotografia. (David Hockney nr. 1 SUA Trust) 
The Swinger, introdus în 1965 și care se adresează adolescenților, s-a vândut ca un nebun, chiar dacă fotografiile sale erau mici și alb-negru. (Princeton Architectural Press / Danny Kim) 
Procesul dintre Polaroid și Kodak asupra liniilor lor concurente de camere instant a fost cel mai mare caz de brevet din vremea sa. (Princeton Architectural Press / Danny Kim) 
Primul efort al Proiectului Imposibil în dezvoltarea filmului Polaroid. (Proiectul imposibil) 
Proiectul simplu al lui Jamie Livingston - o singură imagine Polaroid în fiecare zi, fără reluări, chiar dacă s-a prezentat una mai bună - a durat mai mult de 6.000 de zile, din 1979 până la moartea sa, în octombrie 1997. Acesta este din 30 martie al anului final. . (Jamie Livingston) 
Christopher Bonanos din New York cronică ascensiunea și căderea lui Polaroid. (Ellen McDermott) Care considerați cele mai iconice fotografii făcute vreodată cu un Polaroid?
Portretele Warhol pe care le vedeți în galerii și muzee din toate timpurile Liza Minnelli și Elizabeth Taylor se bazează pe acele ecrane de mătase, care la rândul lor se bazează pe fotografiile Polaroid pe care le-a filmat tuturor acestor oameni. Acesta a fost procesul lui de lucru. El avea să ia vreo 50 de portrete ale oricărei persoane pe care urma să facă o pictură și să lucreze din cele pentru realizarea unor ecrane de mătase. Există, de asemenea, o serie de peisaje Ansel Adams din nordul Californiei, cele pe care le vedeți despre Yosemite și alte scene celebre, sunt adesea filmate pe un film polaroid de înaltă calitate profesională. Există un singur portret „El Capitan Winter Sunrise” din 1968, care nu este altceva. Este o demonstrație fantastică a ceea ce poți face cu camera foto potrivită și cu o foaie de film Polaroid.
Descrieți rivalitatea dintre Kodak și Polaroid, care a dus la cea mai mare decontare plătită vreodată.
Au avut acest dans neliniștit în cea mai mare parte a vieții lor, deoarece Kodak a fost, la început, primul mare client al lui Polaroid și a furnizat timp de mulți ani anumite componente ale filmului Polaroid. Apoi, ei au avut o scădere la sfârșitul anilor '60, deoarece Kodak și-a dat seama că nu sprijinea o companie care era complementară activității sale, ci pe cineva care lua din ce în ce mai mult cota de piață. Kodak a auzit de asemenea primele afirmații ale SX-70, care avea să fie un blockbuster dacă ar funcționa și, deodată, s-au gândit: „Renunțăm la joc aici?” Când SX-70 a venit în jurul lui Kodak a avut un program mare pentru a produce propria sa cameră instantanee și film, care a venit în jur de patru ani mai târziu. În 1976, Kodak a introdus linia sa de fotografie instantanee. O săptămână și jumătate mai târziu Polaroid i-a dat în judecată pentru încălcarea brevetelor.
Aceștia au petrecut 14 ani și jumătate în instanță și atunci când a ajuns acordul în Polaroid vs. Kodak, Polaroid a câștigat. Kodak nu numai că a trebuit să plătească cea mai mare amendă plătită vreodată, care a fost aproape un miliard de dolari, dar a trebuit să cumpere și toate aceste camere. Dacă aveți o cameră instantanee Kodak în anii 80, ați primit o scrisoare care spune că Kodak vă va trimite un cec sau câteva acțiuni de stoc. În final, suma totală a fost de 925 de milioane de dolari pe care Kodak a trebuit să o plătească Polaroid și a fost cea mai mare soluție care a fost plătită vreodată într-un caz de brevet până luna trecută, când Samsung a primit ordinul să plătească Apple 1.049 miliarde USD în daune. [Samsung atrage decizia.]
Land s-a simțit ca și cum Kodak ar fi venit cu o versiune mai grea, mai puțin elegantă a ceea ce făcuse fără a avansa jocul și a fost puțin jignit. El a spus cândva: „M-am așteptat la mai mult de la Eastman.” În Apple vs. Samsung, o mare parte din ceea ce a condus lucrurile la început a fost că Jobs a fost dezgustat de Android din exact aceleași motive. Erau exact aceleași instincte concurențiale provocate de ultraj la mediocritatea tuturor.
Ce a început căderea Polaroid?
Există o mulțime de fire diferite care se reunesc. Este micuțul care se transformă într-un efect de bulă de zăpadă. Land nu a pus un succesor bun în loc sau mai precis, nu a avut un plan de succesiune în loc. Succesorii săi au făcut ceva corect și unele lucruri greșite, dar ceea ce lipsea în timpul de după conducerea Landului a fost o idee mare. Au făcut o treabă destul de bună pentru a veni cu produse care îmbunătățeau tehnologia pe care o aveau deja, dar niciodată nu și-au dat seama care va fi următorul lucru. Au fost proiecte mari de cercetare în cadrul Polaroid pentru a lucra pe camere digitale, pentru a lucra la imprimante cu jet de cerneală și alte tehnologii. O combinație de conservatorism și obiceiuri înrădăcinate și o mică teamă de ceea ce ar părea viitorul fără film, din punct de vedere economic, toate buloase de zăpadă pentru a lega compania într-un singur model de afaceri pe care l-a construit de mult timp.
Ce este „Proiectul imposibil” și cum speră să-l readucă pe Polaroid?
Actualul Polaroid este viu, încearcă din nou să producă produse interesante din nou. Este o viziune asupra lumii mult mai mică decât au avut cândva.
Apoi, există „Proiectul imposibil”, care, atunci când Polaroid a renunțat la activitatea de film în 2008, dr. Florian Kaps, André Bosman și Marwan Saba s-au scufundat și au cumpărat scula în ultima fabrică înainte de a fi dărâmată. Au petrecut câțiva ani încercând să facă film și, atunci când l-au introdus în 2010, a fost cu siguranță un test beta. Filmul din prima generație a fost foarte problematic. Nu au mai putut folosi vechile formule pentru că nu mai puteau primi substanțele chimice, acele companii au ieșit din activitate. De atunci, fiecare lot s-a îmbunătățit, iar luna trecută au prezentat primul film care se comportă așa cum s-a întâmplat cu filmul Polaroid 600. Se pare că trebuie. Este ușor de filmat și este minunat. Într-adevăr au ajuns până acolo unde trebuie să fie.
