https://frosthead.com

De ce Langston Hughes încă domnește ca un poet pentru cei neîncadrați

Poetul, dramaturgul și romancierul Langston Hughes a murit în urmă cu 50 de ani în această săptămână. La moartea sa, a fost asigurată statura lui Hughes ca figură canonică în cultura americană. El a fost primul afro-american care și-a câștigat viața ca poet și, de asemenea, primul care a fost acceptat de instituția literară all-white ca o voce care ar putea concura atât cu scriitorii vremii sale, cât și cu posteritatea.

Continut Asemanator

  • Ce poezie puternică a lui Langston Hughes ne spune despre trecutul și prezentul Americii

Statutul lui Hughes, locul său ca punte de legătură între culturi a fost semnalat anul trecut cu alegerea poemului său „Eu, Prea” pentru epigrama Muzeului Național de Istorie și Cultură afro-americană nou deschis: „Eu, de asemenea, sunt America, ”Merită pe deplin un loc la masă. Un loc care nu ar fi înzestrat sau înmânat, dar recunoscut pe bună dreptate de un popor care l-a făcut pe american să-și viseze propriul, prin rezistența și rezistența lor, dar cel mai important prin munca lor, inclusiv prin opera poetului.

Poezia este un argument pentru puterea creatoare a culturii în articularea drepturilor cetățeniei. În timp ce se încheie în afirmare, începe cu o voce: „Și eu, cânt America”. Referința directă este, desigur, la Walt Whitman și poetica sa a unei democrații americane capace.

Hughes, la fel ca Whitman, este acum acceptat în canonul american nu fără dezbateri sau controverse. Hughes, ca Whitman, a fost un poet al vernacularului.

Scris la începutul secolului al XX-lea, Hughes a evitat un modernism intelectualizat sau un formalism distanțat pentru versurile care au fost adânci în viața bărbaților și femeilor obișnuite. Chiar mai mult decât Whitman, a cărui evocare a Omului obișnuit a fost întotdeauna puțin distanțată - Walt nu a scris de fapt cum vorbeau Bowery B'hoys. Hughes a articulat direct viețile emoționale ale afro-americanilor post-emancipare.

Langston Hughes Langston Hughes, Underwood & Underwood, 1925 (NPG, dobândit prin generozitatea lui Elizabeth Ann Hylton)

Blues-ul a fost crucial aici, nu numai pentru a-i oferi lui Hughes un subiect, ci o voce. Hughes s-a mișcat ușor între ambele perspective. Prima sa carte s-a numit The Weary Blues, iar în poezia din titlu observă scena: „Am auzit un joc negru / Jos pe Avenue Lenox noaptea trecută / Prin paloarea plictisitoare și plictisitoare a unei lumini vechi cu gaz.”

Hughes a scris convingător bluesul în poeziile sale. Odată cu acordarea lui Nobel Dylan a premiului Nobel pentru literatură anul trecut, criticii au dezbătut asupra meritului dacă versurile cântecului pot fi considerate poezii.

De fapt, Hughes a arătat mai întâi că versurile pot deveni poezie.

Luăm, de exemplu, „Love Again Blues”, pe care Hughes se bazează pe repetarea unei linii, cu ușoare variante pentru a indica performanța, că există un public pe care cântărețul încearcă să-l convingă:

Viața mea nu este

Dar o mulțime de „Gawd” știe ce.

Spun că viața mea nu este nimic

Dar o mulțime de „Gawd” știe ce.

Și poetul / cântărețul parcurge povestea de a găsi o femeie, apoi află despre ea („S-a dovedit a fi un diavol / Acest puternic ne-a condus sălbatic!) Până la concluzia că iubirea„ te ia și te rupe ... / Dar trebuie să iubești din nou.

În propria sa comunitate, clasa de mijloc negru nu l-a acceptat. Subiectele și dicția lui Hughes au fost considerate „scăzute” și un critic afro-american, echivalând acceptarea cu respectabilitatea, a considerat că scrierea lui Hughes a fost o „canalizare”.

În ciuda Renașterii Harlem și a acceptării unor oameni precum Hughes și alți artiști, aceasta era încă America de segregare, Jim Crow și care îți cunoaște locul.

Orice care alimenta stereotipurile albe ale afro-americanilor trebuia să fie examinat și evaluat. Hughes ar fi stârnit această neliniște în poezia sa „Atlantic City”, despre cum scrie într-un club ca „șapte pisici merg frenetic” privitorii murmură „Astfel de negri / Disgrace the race!”

Totuși, în partea literară, în lumea literară, nu a existat și o neliniște că Hughes era prea mult din lume, nu era formalist sau suficient de avansat tehnic pentru a fi altceva decât o voce minoră interesantă, un populist negru similar cu Carl Sandberg sau Vachel Lindsay .

Hughes i-a admirat foarte mult pe Sandberg și Lindsay. Lindsay l-a ajutat să-l publice ca tânăr poet. Însă, pentru purtătorii de acceptare literară, era întotdeauna îngrijorarea că era doar un pic de „poet negru”.

Hughes a avut o viață incredibil de variată înainte de a deveni leul literar al lui Harlem. A fost crescut în Midwest, a petrecut timp cu tatăl său înstrăinat în Mexic și a studiat la Columbia și la Universitatea Lincoln. El a ocupat multe locuri de muncă, cel mai renumit ca un busboy - o angajare care dă titlul binecunoscutei cafenele literare din Washington, DC, Busboys și Poeți. Amestecul de scăzut și înalt cu acest nume se potrivește perfect lui Hughes pentru că a fost întotdeauna capabil, în ciuda criticilor sale, să scrie în diferite registre. De aici și abilitatea sa de a transforma bluesul și jazz-ul în poezie, contribuind la crearea fuziunii culturii înalte și populare pe care acum o asumăm.

Angajamentul său de a arăta viața oamenilor „săi”, de la domnișoara în blues până la omul de blues până la portarul Pullman, a fost armatura vieții sale creative. Hughes ar putea fi oracular și profund când a vrut să fie. În marea sa „The Black Speaks of Rivers”, el urmărește afro-americanii înapoi din Mississppi până la râuri „străvechi ca lumea și mai vechi decât fluxul de sânge / venele umane”.

El localizează afro-americanul în acele râuri, în acel flux: „Sufletul meu a crescut adânc ca râurile.” Este imposibil să nu văd acel flux de apă, ca și fluxul de cuvinte, cuvintele care exprimă viața unui oamenii chiar așa cum descrie pasajele lor. Hughes este literalmente „Negrul” din titlul său, dar el este vasul istoriei, atât cât a fost, cât și așa cum va fi scris.

Pe măsură ce americanii dezbat, în acest sezon politic, și încă o dată ce înseamnă să fii american, istoria culturii noastre oferă două lecții instructive. În primul rând, istoria, ca un râu, nu se oprește niciodată: nu te poți întoarce, doar înainte. Și în al doilea rând, așa cum au demonstrat Whitman, Hughes și nenumărați alții, funcționarea minții și a stiloului nu poate fi restricționată sau înghesuită, râul cuvintelor va izbucni întotdeauna malul și va seta un nou curs fluvial, schimbând peisajul, creând noi vistas . La a 50-a aniversare a morții sale, auzim vocea lui Langston Hughes, un mare american, care încă rezonează cu putere în popor.

De ce Langston Hughes încă domnește ca un poet pentru cei neîncadrați