POLITICA POP A LUI WARHOL

Fără îndoială, Andy Warhol, care a murit în 1987, s-ar fi dezvăluit în alegerile noastre saturate de media actuală. Imaginile iconice ale artistului cu lideri ai secolului XX au inspirat dezbateri aprinse despre împerecherea politicii și a culturii pop. Așadar, este potrivit ca prima retrospectivă a lucrărilor sale politice să fie cronometrată nu numai să coincidă cu această alegere prezidențială pivotantă, ci și dezvăluită în New Hampshire, un stat bine călăuzit de speranți și pundituri politice. În „Andy Warhol: Pop Politics”, Muzeul de Artă Currier din Manchester prezintă mai mult de 60 de picturi, printuri, desene și fotografii ale lui Warhol, extrase în mare parte din colecția Muzeului Andy Warhol din Pittsburgh.

Un comentariu asupra climatelor sociopolitice din deceniile anterioare, expoziția răspunde, de asemenea, lumii de astăzi din ce în ce mai comercializate în masă și a efectului său asupra liniei mereu subțiri dintre statura publică și stardom. „Subliniază modul în care aceste personalități politice își formează în mod constant imaginea în ochii publicului”, explică curatorul expoziției Sharon Atkins. Ca exemplu, ea citează „mesajul trimis de Jimmy Carter care îl comandă pe Warhol să-și facă portretul [în timpul campaniei prezidențiale din 1976]. A fost o încercare foarte direcționată ... de a ajunge la alegătorii mai tineri și la alegătorii din New York. Era o speranță politică folosind în mod deliberat celebritatea și statutul lui Warhol pentru a încerca să se poziționeze ca un candidat progresist. "

Este o strategie care nu se pierde pentru cei care se apropie de linia de sosire în cursa actuală la Casa Albă. „Cu siguranță, Barack Obama a preluat acest lucru”, spune Atkins. „Există un raport de artă Obama online pe care artiștii pot posta lucrări pe care le creează pentru a strânge bani pentru campania sa. Și există posterul lui Shepard Fairey [al lui Obama] care a atras atât de multă atenție [și], în unele privințe, leagă chiar de Warhol și o parte din munca pe care o făcea. ”

Warhol, născut Andrew Warhola în 1928, a studiat artele grafice la Carnegie Institute of Technology din Pittsburgh-ul său natal, înainte de a lucra ca artist comercial și ilustrator în New York. El a devenit un simbol al mișcării de contracultură la începutul anilor 1960 pentru operele sale îndrăznețe Pop Art, care au atras laude și critici pentru similitudinea lor cu reclamele comerciale. Prin accentuarea tehnicilor utilizate de imprimantele profesionale și, mai târziu, angajând asistenți de studio pentru a ajuta lucrările sale, a forțat întrebarea ce constituie arta și a transformat portretul într-o reprezentare a unei ere. Artist eclectic, el rămâne cel mai cunoscut pentru redările sale de capse culturale americane, de la conservele Campbell's Soup la starletele de la Hollywood și elita politică.

Warhol a fost captivat de granițele încețoșate dintre motivele politice și cercurile stelate, unde reinventarea este o artă și „politicienii și actorii își pot schimba personalitățile ca cameleonii”, a spus el. Drept urmare, Warhol a infuzat un sentiment de celebritate în portretele sale, folosind nuanțe scârțâitoare și elemente grafice exagerate, în timp ce glamează în mod deliberat trăsături faciale. „Warhol își idealizează așternuturile”, spune Atkins. "Pat Hackett [redactorul The Andy Warhol Diaries ] îl menționează funcționând ca un chirurg plastic, înăsprirea pielii, îndreptarea naselor, netezirea ridurilor."

O altă caracteristică distinctivă a fost utilizarea lui de imagini repetate pentru a sugera că drumul spre stelă este aliniat cu campanii de relații publice neobosite. Seria lui Warhol despre dictatorul chinez Mao Zedong a fost un răspuns la mașina de propagandă a Partidului Comunist, care a înfășurat China cu o imagine pe jumătate zâmbitoare a liderului care a fost redată în întreaga Statele Unite, în acoperirea știrilor despre vizita inovatoare din 1972 a președintelui Richard Nixon. . Seria lui Warhol redă acea imagine omniprezentă a lui Mao, dar cu trăsături faciale, îmbrăcăminte și fundaluri în nuanțe variate.

Poziția oficială a lui Warhol era neutralitatea politică, dar aplecarea partidului său este evidentă într-o singură bucată care a rezultat după ce democrații i-au cerut o contribuție la cursa prezidențială a lui George McGovern împotriva lui Nixon, reprezentantul republican. Intitulată Vote McGovern, 1972, piesa pare a fi o invitație vizuală de a contempla adevăratele culori ale politicii. Înfățișează Nixon cu ochii cu margele galben aprins, buze cu nuanțe de tei, care sugerează spumă la gură și un castru facial de culoare albastru-verde. Cuvintele scrise de Warhol de sub chipul lui Nixon se citeau: „Votați McGovern”.

Andy Warhol, reclame: Van Heusen (Ronald Reagan), 1985. Curtoazie Ronald Feldman Fine Arts, New York. Colecția fondatoare, Muzeul Andy Warhol, Pittsburgh. (© 2008 Andy Warhol Foundation for the Visual Arts / ARS, New York)

Andy Warhol, Flash-22 noiembrie 1963, 1968. Currier Museum of Art, Manchester, New Hampshire. Achiziție muzeală: Henry Melville Fuller Acquisition Fund, 2005. (© 2008 Andy Warhol Foundation for the Visual Arts / ARS, New York)

Andy Warhol, 1983. Currier Museum of Art, Manchester, New Hampshire. Fondul de achiziție și achiziție de fotografii Vallarino, 1984. (Francesco Scavullo)

Opera de artă a lui Warhol reprezintă un proces multistrat care a încorporat fotografii, serigrafii, tablouri și grafică. Deși a folosit zeci de imagini Polaroid pentru portretele comandate ulterior, Warhol s-a bazat inițial pe „imagini sursă”, cum ar fi tunsuri de ziare, pentru multe studii de figură. Un exemplu este piesa centrală a expoziției, Flash-22 noiembrie 1963, pe care Warhol a creat-o în 1968 folosind rapoartele Teletype pentru a croniciza fervoarea din jurul asasinării și înmormântării lui John F. Kennedy. Într-una dintre cele 11 lucrări ale portofoliului, clapboard-ul unui regizor este suprapus pe chipul lui Kennedy, marcatorul scenei servind drept metaforă a interminărilor scrise în difuzarea persistentă a filmelor filmului Abraham Zapruder din tragicul eveniment. „Repetarea la care Warhol a răspuns este foarte legată de felul lumii„ YouTube ”în care trăim acum, unde puteți reda orice și tot ce este din nou, spune Atkins.

Flash a fost achiziționat în 2005, întrucât Muzeul Currier din New Hampshire s-a îndreptat către un proiect de extindere de 21 de milioane de dolari, iar în timp ce inițial intenția era de a consolida colecția Pop Art a galeriei, achiziția a devenit în scurt timp punctul central al ceea ce ar fi prima expoziție majoră a galeriei după redeschidere. anul acesta. „Am fost foarte surprins să văd că portretele politice nu au fost niciodată privite în ansamblu”, spune Atkins, adăugând că atunci când oficialii Currier au realizat că expoziția va coincide cu alegerile prezidențiale din 2008, „a fost perfecta”.

„Andy Warhol: Pop Politics” poate fi vizionat la Muzeul de Artă Currier din Manchester până la 4 ianuarie 2009. Orele de galerie sunt între 11:00 și 5:00 duminică, luni, miercuri, joi și vineri și între 10 și 17:00 sâmbăta., cu intrare gratuită oferită de la 10 dimineața până la prânz. În plus, muzeul oferă ore prelungite în prima joi a fiecărei luni de la 11:00 la 20:00. Pentru mai multe informații, sunați la (603) 669-6144 sau accesați www.currier.org.

Spectacolul se mută la Neuberger Museum of Art, la Purchase College, Universitatea de Stat din New York, în perioada 15 februarie - 26 aprilie 2009.

Julia Ann Weekes este redactorul secțiunii de arte din week-end-ul New Hampshire Union Leader din Manchester, New Hampshire.

Încă din mediul însuși mediatic, artistul pop a fost fascinat de ziare, în special de tabloide, așa cum a fost explorat într-o nouă expoziție la National Gallery of Art