https://frosthead.com

Această vitralie, nou pentru muzeul american de artă, nu este ca nimic ce ai mai văzut vreodată

Judith Schaechter, o vitralie din Philadelphia, și-a dedicat viața atât artei, cât și stilului unic. Cea mai mare parte a operei sale, precum recenta achiziție a Galeriei Renwick, Nașterea Evei, este afișată folosind cutii luminoase, pentru a obține un efect uimitor. Fotografiile nu fac dreptate; acest gen de muncă cere o vizită în galerie pentru o întâlnire fizică.

Continut Asemanator

  • Renwick, Marea Dame din Washington, este programată pentru reabilitare
  • În vizor la Renwick: Convenția de împrăștiere a vitrinei lui Judith Schaechter

„Puteți vedea venele din piele”, spune Nora Atkinson, o curatoră a Galeriei Renwick a Muzeului American de Artă Smithsonian. „Și când ajungi în fața ei, negrul este mult mai violet. Are o mulțime de nuanțe subtile pe care nu le poți vedea într-o fotografie. ”

Nașterea Evei este una dintre cele mai mari lucrări ale lui Schaechter, măsurând 4, 75 pe 2, 5 metri și este creată din cinci straturi de sticlă în toate culorile diferite care lucrează împreună, creând acele nuanțe subtile. A fost nevoie de Schaechter, care pare să lucreze rapid și obsesiv între orele de colegiu pe care le predă, luni până să termine. Mai întâi a planificat să creeze grădina în partea de jos a piesei - deja o sarcină complicată, care necesită mult timp. În timp ce parcurgea colecția de „doodles” vechi pe care o scanase în Adobe Photoshop, a găsit o doză de femeie cu care se bucura și a început să se joace cu ea. S-a răsucit și a întors figura în Photoshop și în cele din urmă a încercat să o plaseze în aerul de deasupra grădinii. Știa că va fi major, spune ea. „Și dacă nu va fi major, atunci o să-l fac major, pentru că pot!”

Schaechter spune că a petrecut următoarele luni pentru Nașterea Evei aproape în exclusivitate, adăugând că a tăiat atât de mult pahar pentru proiect, încât a suferit leziuni nervoase la nivelul degetelor săptămâni după aceea.

Ajuns la studioul ei săptămâna trecută, Schaechter a fost ocupat cu gravarea unui picior. Mi-am amintit de luptele mele într-o clasă de desen de colegiu. „Picioarele sunt grele”, am răbufnit.

„Da, sunt!” A răspuns ea. „Îmi ia mult timp pentru că deja l-am gravat și nu mi-a plăcut, așa că am început din nou și mă uit la așa ceva:„ Nu știu cum să trag picioarele ”. . Ea a gravat picioarele de când a absolvit Școala de Design din Rhode Island în 1983 și voi aventura că probabil este destul de bună la asta.

Schaechter (mai sus) este Schaechter (de mai sus) „folosește tehnici care au fost întotdeauna în jur, dar nimeni nu le-a folosit vreodată în modul în care le folosește”, spune Nora Atkinson a muzeului. (Foto de Ben Weldon)

Schaechter a început să lucreze cu vitralii exclusiv după ce a absolvit. De atunci, a lucrat cu puțin altceva, parțial pentru că știe cât de încurcat poate deveni într-o nouă idee artistică și parțial din dedicația pură a mediului. Odată s-a învățat să folosească un program de modelare 3D pentru computer pentru a proiecta o casă de păpuși. Ea spune: „A fost prea bine. A trebuit doar să-l renunț pentru că m-am gândit că poate o să-mi opresc viața și să urmăresc asta exclusiv de orice. ”Această concentrare intensă îi permite să împingă limitele artei din sticlă.

Stilul ei de vis privește artiști cunoscuți din trecut, ale căror opere se simt la fel de fanteziste, deși poate nu chiar la fel de hiperdramatice sau jucăușe. În calitate de studentă la pictură, ea spune că ar imita adesea Giotto. Diferite opere ale ei apar din Rodin și Pieter Breugel, în timp ce altele precum Nașterea Evei par să înfățișeze scene religioase vii. Cu toate acestea, Schaechter dorește telespectatorii să interpreteze liber Nașterea Evei . S-a gândit să facă referire la mitul Genezei pur și simplu pentru că acesta este primul lucru care i-a venit în minte când a privit piesa odată ce a terminat.

„Nu sunt religios”, spune ea. „Deci nu mi-a plăcut, 'oh, cum pot fi religios' și nici nu încercam să fac comentarii despre religie. Cred că este un mit al creației interesant. ”

Am discutat ce înseamnă că Adam nu era acolo. „În momentele mele private, am sunat la acea piesă„ Uite Ma, nu Rib! ” Nu există Adam în această versiune ... Nu știu unde sunt băieții. Oriunde le pui. Așteaptă în cealaltă cameră ”, spune ea, râzând de idee.

Reflectându-și inspirația pentru piesa, Schaechter și-a amintit că citise o carte numită Doamne și domni, Biblia! de Jonathan Goldstein, al cărui prim capitol este o retractare umoristică a poveștii Genezei. Ea spune că a fost mereu interesată de ideile scriitorului Joseph Campbell despre povestea Genezei, care leagă nevinovăția de o incapacitate de a discerne diferențele și de a lua decizii.

În concept și în tehnică, Judith Schaechter împinge arta din sticlă înainte. „Folosește tehnici care au fost întotdeauna în jur, dar nimeni nu le-a folosit vreodată în modul în care le folosește”, spune Nora Atkinson. Schaechter ia piese de sticlă colorate în mod diferit, folosește stencilele și alte instrumente pentru a graba formele, iar sabloanele se colorează departe de porțiuni de sticlă și folosește vopseaua de sticlă pentru a crea forme mai puternice. Apoi dă foc stratului. În cele din urmă, ea straturi multiple de aceste piese mai subtil colorate una peste alta și le trage împreună pentru a atinge nuanțele complexe în munca ei. Schaechter spune: „Îmi dau foc între fiecare strat de vopsea, care se pare că„ nu este rece ”, în lumea sticlei.

Rezultatul este o lucrare care strălucește cu energie și spontaneitate. Nu știe ce va termina ulterior și nici nu știe ce urmează pentru piesele la care lucrează în prezent. Îi place arta din sticlă, deoarece este plină de surprize, provocări și un viitor larg deschis. Judith spune că a fost încântată să exploreze un mediu în care „nimeni nu a zgâriat suprafața. Pentru că asta e un lucru foarte literal. ”

Momentan, „Nașterea Evei” a lui Judith Schaechter nu este vizibilă.

Această vitralie, nou pentru muzeul american de artă, nu este ca nimic ce ai mai văzut vreodată