Maurice Sendak - cel mai cunoscut pentru cartea de imagini din 1963 Where the Wild Things Are - a fost un element important pentru crearea unor lumi aparent fabricate special pentru copii, dar, după o inspecție mai atentă, s-a dovedit a fi asemănător cu al nostru. În timp ce Wallace Ludel scrie pentru Artsy, autorul și ilustratorul au împărtășit o tendință cheie publicului său țintă: un „instinct de a se proteja de suferință, stratificând-o cu absurditate și frumusețe.”
O nouă expoziție la Morgan Library & Museum din New York atrage o perioadă mai puțin cunoscută din viața artistului pentru a sublinia această tensiune dintre fantezie și pragmatism. Intitulată Desenarea cortinei: Designurile pentru operă și balet ale lui Maurice Sendak, spectacolul reunește peste 150 de lucrări de artă, inclusiv schițe preliminare, tablouri de povești, acuarele și diorame pictate, datând în stilul de sfarsit de viață al lui Sendak ca designer de set și costume. . Conform unui comunicat de presă Morgan, Drawing the Curtain este prima expoziție muzeală care se concentrează exclusiv pe lucrările artistului cu opera și baletul.
La sfârșitul anilor '70, Sendak a început să colaboreze cu regizorul Frank Corsaro la producția de la Grand Opera din Houston, a filmului The Magic Flute de Mozart . Sendak era un fan profesionist al compozitorului clasic, declarând odată: „Știu că, dacă există un scop pentru viață, a fost pentru mine să-l aud pe Mozart”, și a sărit cu șansa de a lucra cu Corsaro la producție. Potrivit lui Zachary Woolfe din The New York Times, Corsaro nu știa despre interesul lui Sendak pentru Mozart când a dat mâna; în schimb, l-a căutat, deoarece știa că poate construi o lume potrivită tonului alternativ fantezist și sombr al operei.
Maurice Sendak, „Design for scrim show (Flautul magic)”, 1979-1980, acuarelă și creion grafit pe hârtie la bord. (© Fundația Maurice Sendak. Morgan Library & Museum, Bequest of Maurice Sendak, 2013.104: 120. Fotografie de Janny Chiu.) Woolfe descrie design-urile care rezultă drept un „zbor al fanteziei masonic-faraonice.” Un proiect preliminar prezentat în expoziție, de exemplu, prezintă un trio de figuri Mozart-esque care se află într-un cadru tropical similar cu cel ilustrat în Unde Wild Things Are, aflate pe ambele părți de animale sălbatice și icoane egiptene, inclusiv un sfinx și un zeu cu cap de șoim.
Desenarea cortinei explorează, de asemenea, contribuțiile lui Sendak la o adaptare întunecată subversivă a Spărgătorului de nuci, Cântecul mic al lui Leoš Janáček, Iubirea lui Trei Portocale a lui Sergei Prokofiev și propriul său opus magnum, Where the Wild Things Are . (Adaptarea operațională a cărții, setată la muzică de compozitorul Oliver Knussen, a avut premiera în 1980.)
O serie de desene ale artiștilor din secolele 18 și 19 care l-au inspirat pe Sendak - în special William Blake, Giambattista Tiepolo și fiul său Domenico - sunt expuse alături de creațiile sale originale. Trasate din colecția Morgan, aceste imagini au influențat direct ilustratorul, care a întâlnit opera artiștilor în timpul numeroaselor sale vizite la muzeul Manhattan. În plus față de punerea în lumină a desenelor operice ale Sendak și a artiștilor anterioare care i-au conturat stilul său distinctiv, expoziția prezintă costume și recuzite utilizate în producțiile sale, precum și artefacte împrumutate de la Fundația Maurice Sendak.
Maurice Sendak, „Design pentru perdea de spectacol ( Spărgătorul de nuci ), „ 1983, guașă și creion de grafit pe hârtie. (© Fundația Maurice Sendak. Morgan Library & Museum, Bequest of Maurice Sendak, 2013.107: 262. Fotografie de Janny Chiu.) 
Maurice Sendak, "Storyboard ( Dragostea pentru trei portocale ), " 1981-1982, acuarelă, cerneală și creion de grafit la bord. (© Fundația Maurice Sendak. Morgan Library & Museum, Bequest of Maurice Sendak, 2013.106: 169. Fotografie de Janny Chiu.) 
Maurice Sendak, "5 cărți de joc ( Dragostea pentru trei portocale ), " 1982, acuarelă și stilou și cerneală pe carton laminat. (© Fundația Maurice Sendak. Colecția lui Justin G. Schiller. Fotografie de Graham S. Haber, 2018.) 
Maurice Sendak, "Studiu pentru scenă # 10 ( Unde sunt lucrurile sălbatice )", 1979-1983, acuarelă, pix și cerneală și creion grafit pe hârtie. (© Fundația Maurice Sendak. Morgan Library & Museum, Bequest of Maurice Sendak, 2013.103: 52. Fotografie de Janny Chiu.) 
Maurice Sendak, "Design pentru perdea de spectacol ( Dragostea pentru trei portocale )", 1981, acuarelă și creion grafit pe hârtie. (© Fundația Maurice Sendak. Morgan Library & Museum, Bequest of Maurice Sendak, 2013.106: 167. Fotografie de Janny Chiu.) Un punct culminant cert al efemerului Unde lucrurile sălbatice sunt prezentate în spectacol este un studiu în acuarelă și grafit al lui Moishe, una dintre fiarele întâlnite de protagonistul Max în călătoria sa mistică. După cum notează Ludy de Artsy, desenul găsește un băiat tânăr purtând un costum colosal Wild Things. (Versiunile timpurii ale lansării au fost atât de greoaie încât interpreții s-au trezit incapabili să respire, iar un actor chiar a căzut de pe scenă.) Notele lui Sendak, de la „Eyes must to move!” La „megafon în interiorul capului” și „must auziți și vedeți periferic ”, pipăi marjele schiței.
Maurice Sendak, „Studiul costumului pentru lucrurile sălbatice, cu note ( Unde sunt lucrurile sălbatice ), ” 1979, acuarelă, pix și cerneală și creion grafit pe hârtie. (© Fundația Maurice Sendak. Morgan Library & Museum, Bequest of Maurice Sendak, 2013.103: 19. Fotografie de Janny Chiu.) Potrivit Morgan, iterația finală a costumului, folosită într-o producție reînnoită a show-ului din 1984, a cântărit până la 150 de kilograme și a necesitat trei interpreți individuali care lucrează în tandem: un cântăreț în afara scenei care a furnizat vocea personajului; un păpușar care poartă costumul și își controlează brațele, picioarele și capul; și un operator de telecomandă în afara scenei însărcinat să facă mișcarea ochilor.
Aceste detalii tehnice sunt impresionante în sine, dar poate cel mai izbitor aspect al schiței este recunoașterea dualității inerente atât a teatrului, cât și a operei lui Sendak.
„Băiatul în monstru, monstru în băiat”, după cum observă Woolfe pentru The New York Times . "Aceasta este realitatea Sendak ... a vrut să vedem și să înțelegem."
Desenarea cortinei: Proiectele pentru operă și balet ale lui Maurice Sendak sunt vizionate la Morgan Library & Museum până pe 6 octombrie.
