Fecioara rocilor, de la Leonardo da Vinci, este unul dintre cele mai cunoscute tablouri ale artei, o imagine a Fecioarei Maria cu pruncul Hristos la picioare fiind adorată de un prunc Ioan Botezătorul și un înger. Însă, după cum raportează Sarah Cascone la artnet News, o nouă imagine lansată de National Gallery, Londra, arată că compoziția iconică a durat ceva timp pentru a ieși la iveală și că Leonardo a schițat o versiune foarte diferită a tabloului înainte de a începe cu capodopera.
Începând cu 2005, tehnologia în infraroșu a făcut muzeul conștient de o subdiviziune sub tabloul din lemn cu o înălțime de șase metri. Pentru noul proiect, tehnicienii au folosit fluorescență cu raze X macro - care au detectat zinc în materialele de desen utilizate - precum și imagistică hiperspectrală. Rezultatele vor fi evidențiate într-o nouă expoziție numită „Leonardo: Experimentează o capodoperă” programată să se deschidă în noiembrie.
Două compoziții anterioare au fost dezvăluite în noua analiză. Într-una din compoziții, pruncul Hristos și îngerul sunt poziționate mult mai sus în cadru, iar îngerul îl are pe Hristos într-o „îmbrățișare mult mai strânsă”, se arată într-un comunicat de presă. A doua dezvăluire seamănă mai îndeaproape cu tabloul terminat, deși poziția capului lui Hristos a fost schimbată și unele bucle au fost tăiate din părul îngerului. Amprentele din primer folosite pentru acoperirea panoului de lemn sunt, de asemenea, vizibile și provin probabil de la unul dintre asistenții lui Leonardo.
Expoziția, proiectată de compania multi-media 59 Productions, care a pus bazele ceremoniei de deschidere a Jocurilor Olimpice de vară din 2012, va fi răspândită în patru săli. Una va fi o recreare a bisericii San Francesco Grande din Milano, capela în care pictura a fost expusă inițial, pentru a oferi un context pentru piesa. Un altul va explora cercetările lui Leonardo despre lumină, umbră și compoziție și modul în care opera sa din acele zone a informat tabloul. O altă cameră va evidenția eforturile de conservare ale picturii și tehnologia folosită pentru a dezvălui dezbaterile.
„ Această expoziție reprezintă o aventură fascinantă pentru Galeria Națională, combinând cele mai recente cercetări tehnice asupra Fecioarei Rocilor cu o experiență imersivă, învăluitoare, oferind vizitatorilor oportunitatea de a explora procesul creativ al lui Leonardo Da Vinci în realizarea acestei capodopere”, spune Regia Galeriei Naționale, Gabriele Finaldi, în lansare.
Underdrawings se adaugă doar la misterul tabloului. Pictura Galeriei Naționale este una dintre cele două versiuni create de Leonardo de-a lungul unui sfert de secol. Prima versiune, despre care se crede că a fost începută în 1483, atârnă la Louvre din Paris. Potrivit Luvru, se crede că prima versiune a tabloului a fost comandată de Frăția Imaculării Concepției pentru capelă. Această versiune, este ipoteză, a fost respinsă de Frăție, deoarece nu avea iconografia normală asociată cu cifrele, ceea ce face dificilă identificarea cine a fost cine a lucrat. Unii savanți consideră că versiunea a fost în cele din urmă achiziționată de Ludovic al XII-lea înainte de a-și croi drum în Louvre. Este posibil, de asemenea, Leonardo a decis să vândă această versiune Ducelui de Milano, deoarece credea că comisia de la biserică este prea mică. El a realizat apoi cel de-al doilea tablou, cel care astăzi este atârnat în Galeria Națională, pentru a-și îndeplini comisia.
În a doua versiune, instalată în cele din urmă în capelă și acum în Galeria Națională, culorile sunt mai luminoase, cifrele sunt cu mult mai mari fiecare are un halou. Ioan Botezătorul deține, de asemenea, personalul său tradițional de stuf, diferențind copilul gol de pruncul Iisus. S-a crezut mult timp că prima versiune a fost pictată aproape în întregime de Leonardo, iar a doua versiune - despre care se credea că a început în 1495 și nu a terminat timp de 13 ani - a fost în mare parte pictată de asistenții săi. Însă în 2010, după o curățare și restaurare extinsă a picturii care a scos la iveală multe detalii nevăzute cum trebuie de secole, mulți istorici de artă s-au răzgândit și sunt acum convinși că marea majoritate a operei a fost pictată de însuși Leonardo.
