Continut Asemanator
- Când Elvis l-a întâlnit pe Nixon
În 1956, un tânăr fotograf freelance pe nume Alfred Wertheimer a fost angajat să călătorească cu un tânăr cântăreț regional, numit Elvis Presley, pentru a documenta primul turneu național al interpretului. Wertheimer a extras peste 2.000 de imagini în misiunea sa de 10 zile, iar 56 sunt acum vizionate în „Elvis la 21 de ani”, o expoziție itinerantă care tocmai a fost deschisă la National Portrait Gallery (vezi o selecție aici). Am vorbit cu Wertheimer despre experiențele sale cu fotografierea regelui.
Ce găsești special despre fotografiile făcute la 26 de ani - atât de devreme în carieră?
Toate imaginile pe care le-am făcut sunt cu adevărat ale lui Elvis autentic, care își îndrepta propria viață. Asta cred că poate fi destul de unic pentru întregul spectacol. Până la urmă, în aproape tot ceea ce a făcut Elvis, începând cu cariera sa timpurie, cineva îi spunea ce să facă. Nimeni nu i-a spus cu adevărat: „Elvis, doar fii tu însuți și ne vom eticheta și din când în când vom apuca ceva ce credem că este interesant și nu vă vom cere să faceți nimic special pentru noi, nu poți, doar du-te și trăiește-ți viața. " Asta am făcut în esență. Pentru că nu numai că eram timid, dar era și timid într-un fel și nu mă așteptam la el de la el decât să fiu el însuși.
Cum a fost relația ta cu Elvis? Cum crezi că ți-a permis să faci atâtea fotografii?
Cred că de cele mai multe ori Elvis nici nu știa că fac fotografii. Vezi, am exersat să devin un fotograf luminos disponibil, pentru că nu am folosit stroboscop sau flash, cu excepția cazurilor rare în care era absolut negru. Celălalt lucru este faptul că Elvis a avut un sentiment, cred, că știa că va deveni foarte faimos, dar nimeni altcineva nu a făcut-o. Pentru a deveni celebru, trebuie să ai pe cineva să-ți înregistreze acțiunile în momentul în care faci lucruri. Și ce modalitate mai bună de a face asta decât să permită unui fotograf, care este foarte inconștient în sine, și să îi permită să fie aproape de tine, astfel încât, atunci când faci lucruri, să fie înregistrat pentru posteritate.
Cum ai împușcat „Sărutul”?
Am fost în camera bărbaților de la podea de deasupra zonei de la Mosque Theatre din Richmond, Virginia, la 30 iunie 1956. M-am lăsat mai mult sau mai puțin lăsat în jos și apoi m-am întors și am spus: „Unde e Elvis?” Elvis dispăruse . Cobor scările teatrului. Cobor până la aterizarea unde se află zona scenei. Ai acum 3.000 de copii, în mare parte fete, și „Elvis Presley Show” se desfășoară; doar dacă nu există Elvis Presley în jur. Privesc acest pasaj lung și îngust, lumina de la capătul tunelului. Există o siluetă a doi oameni la capătul îndepărtat și îi spun: „O, da, există Elvis, cu o fată, data lui pentru zi.” Îi întrerup? Stoarce un cadru sau două de la distanță sau mă apropiez? Ei bine, începi să devii un trepied uman, pentru că nu vrei să începi să folosești flash. Este foarte întuneric.
Atunci decizi, bine, dacă mă apropii și Elvis se enervează, ar putea spune: „Al, ieși de aici, ai avut-o, întoarce-te la New York, nu te deranjează.” Dar, dacă eu nu-l împușca, nu prea mă pot considera jurnalist. La urma urmei, am venit aici să fac povestea, iar asta face parte din poveste. Există o balustradă în partea stângă. Așa că mă ridic cu vreo cinci metri și sunt ocupați, sunt implicați intens cu ei înșiși. Așa că mă urc pe balustradă și îmi înfășoară picioarele în jurul acestor tuburi metalice și mă trag acum pe umărul ei, pe fața lui. Am prim-plan. Nimeni nu mă acordă atenție pentru că atunci când oamenii fac lucruri care sunt mai importante pentru ei înșiși decât să își facă poza, de obicei obții poze bune. Este o formulă simplă.
Deci, acum nu sunt mulțumit, de obicei. Nu sunt mulțumit cu ce? Nu sunt mulțumit de iluminarea din spate. Vreau iluminare frontală. Dar singurul mod de a obține iluminarea față este de a merge dincolo de locul în care sunt. Așa că am scos vocea cea mai bună a omului meu de întreținere și spun: „Scuzați-mă, trecând.” Trec pe lângă cei doi. Din nou, nu-mi dau atenție pentru că sunt ca niște hipnotizări. Acum sunt pus pe aterizare cu fața celor doi și mă așez cu rama. Este o compoziție destul de decentă și aștept să se întâmple ceva în cadrul meu. Ea îi spune: „Elvis, o să pun pariu că nu mă pot săruta” și își scoate limba doar un pic. Și el spune: „Voi paria că pot”, într-un mod foarte masculin, mișto. Și apoi se apropie de sărut, el și-a blocat limba doar un pic și el depășește semnul. Nu mi-am dat seama până când nu mi-am dezvoltat filmul mai târziu. El a îndoit nasul, vedeți, o vedere foarte romantică. Așa că acum se întoarce rece și o încearcă a doua oară, vine pentru o aterizare perfectă și acesta este sfârșitul. Acea zecime de secundă a devenit istorie.
Ai fost un tânăr freelancer la momentul în care ai făcut aceste fotografii. Aveți cuvinte de sfat pentru cei aflați într-un loc similar în viața lor, care nu pot decât să spere o clipă în cariera lor ca aceasta?
Știi, am făcut destul de multe misiuni, dar singura misiune pe care oamenii încă mai doresc să o vadă din ce în ce mai mult este materialul Elvis. Și într-un fel, este aproape imprevizibil. Pe de o parte, trebuie să faci tot posibilul cu toate șansele pe care le ai la o misiune. Pe de altă parte, din cauză că colonelul era atât de ridicat pentru a permite altor medii din interiorul scenei și din spatele scenei mele, lucrurile mele au căpătat o valoare mult mai mare decât avea un drept de a avea. Cele mai multe lucruri de interes se întâmplă cu adevărat în spatele ușilor închise. Cum ajungi în spatele ușilor închise? Nu vorbesc despre a fi competent din punct de vedere tehnic să rezolvi problema odată ce ai intrat în spatele acestor uși închise, dar primul tău loc de muncă este să intri. Apoi poți rămâne în liniște. Nu lovi mobilierul. Nu intrați în niciun suport microfon dacă sunteți într-un studio de înregistrare. Și fii curios.
Dacă imaginile dvs. sunt prea plictisitoare, înseamnă, în general, că nu sunteți suficient de aproape, așa că apropiați-vă puțin. Dar nu te apropia atât de mult încât devii o supărare. Aceasta este toată diferența de a putea utiliza un obiectiv cu unghi mai larg și de a umple totuși cadrul cu informații și de a obține textură. Textura este lucrul care dă viață unei fotografii. Adică, fără textură e plictisitor. E plat. Textura îmbrăcămintei, textura metalului, textura pavajului, textura chitarei, textura pielii. Toate aceste lucruri se adaugă credibilității, realism de fel. Eram în realism.
