Oh, să fiți Nico Muhly - 26 de ani, talentat exuberant, un prieten și coleg de muzicieni care se întind de la Björk la Philip Glass și care încă se bazează în urma primului concert complet de seară a muzicii sale, prezentat de nu mai puțin august o instituție decât Carnegie Hall.
Continut Asemanator
- Tineri inovatori în arte și științe
- Ultimul cuvant
Viața este dulce pentru compozitorul prietenos, cu aspect băiat, care vorbește un kilometru pe minut și ar părea să creadă o afacere bună mai repede. Totul îi amintește de orice altceva: conversația sa se extinde pe mai multe domenii diferite - filme, televiziune, cărți și muzică, de la romantismul tânăr vienez la East Village post-punk - și este dificil să nu fii prins de dorința și entuziasmul său. .
„Sunt uneori nervoasă că oamenilor le place muzica mea, pentru că le plac”, spune el în timpul unui prânz rapid lângă stația Pennsylvania din New York. „Și desigur că sunt fericit că am prieteni și că vor să fie în preajma mea, dar munca mea trebuie să stea pe cont propriu sau nu va dura”.
Nu vă faceți griji. Până în 2004, Alex Ross, criticul muzical al newyorkezului, îl aruncase pe Muhly drept „pregătit pentru o carieră majoră ... Dacă Muhly ar fi aruncat pur și simplu dragostele sale muzicale într-o partitură, ar avea o mizerie eclectică", a continuat Ross. . "În schimb, el se lasă ghidat de ei, uneori aproape subliminar. În„ Așa să vorbim ", o piesă scurtă pe care Simfonia Juilliard a cântat recent la concertul său anual de studenți, el le cere jucătorilor să fie„ spastici ”, să„ smulgă ”. anumite note, pentru a-l „ignora pe dirijor”, el încearcă să sune un sunet rău, neclasic, dar lucrarea în sine este austeră și solemnă în intenție .... Muzica se învârte într-un fel de extaz gresit .. .un echilibru cool între modurile antice și cele moderne, între viața minții și zgomotul străzii. "
De atunci, Muhly a orchestrat părți din partiturile lui Rachel Portman pentru filmul The Manchurian Candidate ; a creat un ciclu de nouă piese bazate pe Strunk and White's Elements of Style (care, în mod corespunzător, a primit premiera la Biblioteca Publică din New York); și a lansat un CD de compoziții pentru ansamblul de cameră, intitulat Speaks Volumes . În prezent lucrează la o piesă mare pentru American Ballet Theatre.
Muzica Muhly se inspiră din game-uri ale marilor compozitori renascentisti englezi William Byrd și Orlando Gibbons, prin rockeri precum Prince și trupa experimentală Antony și Johnsons. A trecut mult timp de când tinerii compozitori erau așteptați să fie interesați exclusiv de muzică clasică sau pop, ceva care vine încă ca un șoc pentru o generație mai veche: când participam la conservator la sfârșitul anilor '70, admirația pentru chiar Brian Wilson sau Bob Dylan a fost considerat mai mult decât puțin dubios de către membrii mai conservatori ai facultății.
„Acest mod de gândire nu numai că nu mai este relevant, dar nici măcar nu a fost relevant pentru compozitorii generației mele”, spune Muhly, mai dulce decât se arată. „Ideea că trebuie să luați parte - căreia nu puteți răspunde la muzica, spune John Corigliano și Philip Glass în același timp - pur și simplu nu mi s-a întâmplat niciodată.”
Născut în Vermont și crescut în Providence, Rhode Island, Muhly a început să compună la mijlocul adolescenței sale. S-a mutat în New York pentru a studia sub Corigliano și Christopher Rouse la Juilliard, în timp ce studia literatură la Columbia. Pe lângă faptul că a învățat cât a putut despre muzica trecutului și a forma opinii adecvate vii - Anton Webern, spune el, este ca „cineva care face diorame minuscule perfecte pentru un muzeu ciudat din Vermont” - Într-adevăr s-a aruncat în studiu de electronică, o abilitate care i-a servit bine. „Slujba lui de zi” este crearea de demo-uri MIDI (versiuni digitale) ale scorurilor de film ale lui Glass - Note despre un scandal, The Illusionist și Roving Mars - oferind o reprezentare fonică a muzicii cu mult timp înainte de a fi cântată de orchestrele de studio costisitoare.
Muhly spune că concertul de la Carnegie Hall a fost un „rezumat al ultimilor mei cinci ani de compunere”. În ceea ce a fost o revizuire în general favorabilă în New York Times, criticul Bernard Holland părea încă nedumerit de modul „pick-and-alege” în care Muhly și-a asamblat propria estetică din continuum istoric. "Părinții și bunicii săi muzicali s-ar fi putut implica într-o revoluție, dar ceea ce am auzit vineri nu a fost în revoltă împotriva a nimic. Brahms? Muzică în două tonuri? Este ca și cum nu ar fi existat niciodată."
Dar Muhly este mai interesat de afirmare decât de revoltă.
„Am fost mulțumit de această recenzie”, spune el. "M-am simțit bine că acesta este cineva care nu răspunde cu adevărat în mod natural la ceea ce făceam - și că părea să se petreacă destul de bine."
Tim Page a câștigat un premiu Pulitzer din 1997 pentru critica muzicală din Washington Post. Locuiește în Baltimore.
