Așa cum am scris mai devreme, Festivalul de Film Tribeca se încheie în acest weekend cu o proiecție a filmului The Avengers, cea mai recentă adaptare a ecranului mare Marvel Comics și un linchpin într-un plan de marketing care se extinde acum până în 2016, când The Avengers 2 va fi lansat. Festivalul și-a înmânat deja premiile, printre care cel mai bun film documentar care va merge la The World Before Her, și o mențiune specială a juriului pentru The Revisionaries .
Cele mai interesante premii au fost pentru Una Noche, drama lui Lucy Mulloy despre trei tineri cubanezi. Filmul a fost câștigat pentru cel mai bun regizor narativ nou (Mulloy), cel mai bun cinematografie într-un lungmetraj narativ (Trevor Forrest și Shlomo Godder) și cel mai bun actor într-un lungmetraj narativ (Dariel Arrechada și Javier Núñez Florián). Arrechada și-a încasat premiul la Festival, dar Florián și un al treilea costar, Anailín de la Rúa de la Torre, au renunțat la vedere pe aeroportul din Miami și s-ar fi putut defeca în viața reală.
CinemaCon, facturat drept „cea mai mare și cea mai importantă întâlnire de proprietari de cinematografe din întreaga lume”, și-a încheiat desfășurarea de patru zile la Palatul Caesars pe 26 august. Expoziția anuală a Asociației Naționale a Proprietarilor de Teatru, CinemaCon a prezentat panouri pe marketing, relații cu angajații, demonstrații de echipamente (de exemplu, „Niveluri de lumină: optimizarea ecranelor și lămpilor”); premii pentru vedete precum Jeremy Renner, Charlize Theron și Taylor Kitsch; și apartamentele corporative, petrecerile de cocktail și cinele au loc de Jack Jack Black.
Juma Lonya Mwapitu în Wavumba. Regizorul Jeroen van Velzen a fost numit cel mai bun regizor documentar nou la Festivalul de Film Tribeca. (Wavumba) Mai important, CinemaCon este o șansă pentru studiouri să-și prezinte blockbuster-urile de vară. Participanții au văzut extrase din Bravele lui Pixar, Warner Bros. ' Dark Shadows and The Dark Knight Rises, și The Peter Hobbit: O călătorie neașteptată . Jackson a stârnit unele controverse cerând proprietarilor de teatru să proiecteze The Hobbit într-o versiune care se ridică la 48 de cadre pe secundă, o viteză pe care a spus că va produce o claritate mai mare și va fi „mai blândă cu ochii”. industria a trecut să sune la sfârșitul anilor 1920.)
CinemaCon este orientat către proprietarii de teatru și doar întâmplător pentru cineasti. Simpozionul de film Orfan, pe de altă parte, acoperă filmele care nu au audiență și, în multe cazuri, nici proprietari clari. Made to Persuade, a opta ediție a simpozionului, a avut loc în perioada 11-14 aprilie la Muzeul imaginii în mișcare din Queens, NY, oferind aproape 100 de filme și cât mai multe boxe. (Am scris și despre cel de-al șaptelea simpozion pentru Smithsonian .)
Simpozionul permite arhivarilor și istoricilor să se întâlnească și să împărtășească lucrări și, de asemenea, să lucreze la restaurarea ecranului înainte să devină disponibil publicului. Finanțarea arhivelor și a lucrărilor de conservare în general este o problemă mai mare ca niciodată, iar mai mulți dintre cei peste 300 de participanți au avut povești despre locuri de muncă pierdute, proiecte reduse și au respins subvenții. O surpriză mai mare pentru mine a fost creșterea accentuată a digitalului, spre deosebire de prezentările de film, pe care sper să le explorez mai detaliat într-o postare viitoare.
Unele dintre punctele culminante ale simpozionului au inclus o proiecție introdusă de Jay Schwartz despre o versiune recent restaurată a The Jungle, un film din 1967 despre violența în bandă realizat de membrii efectivi ai unei bande de nord din Philadelphia. O combinație marcantă și bântuitoare de documentare și imagini înscrise, The Jungle este un portret fără compromis al unui coșmar urban.
Walter Forsberg a proiectat o serie de filme de animație computerizate de la AT&T / Bell Labs, subliniind dificultatea de a păstra arta care a început ca cod software.
Jodie Mack și Danielle Ash au animat un tambur de 70 mm de lider clar. (Jodie Mack și Danielle Ash) Jon Gartenberg a arătat extrase din filmele filmate de Tassilo Adam în Indiile Orientale Olandeze în anii 1920. Deși păstrat digital, materialul avea strălucirea lucioasă a nitratului pe care a fost filmat inițial. Adam a filmat cu cooperarea autorităților, care au organizat procesiuni și adunări pentru camera sa. Cu toate acestea, filmările sale arată o viziune mult mai sofisticată asupra Bali decât alte filme ale perioadei.
O sesiune consacrată lui Sheldon și Lee Dick a inclus School: A Film about Progressive Education, un documentar din 1939 care precede tehnicile de verite cinematografice de vreo douăzeci de ani, și Men and Dust (1940), despre efectele silicozei asupra lucrătorilor minei. Editor și fotograf, precum și cineast, Sheldon Dick a fost, de asemenea, moștenitor al averii mimeografului AB Dick. Este probabil mai cunoscut astăzi pentru uciderea celei de-a treia soții și apoi să se sinucidă.
Mai multe tarife ușoare au inclus o serie de filme publicitare despre care voi discuta într-o postare viitoare, anunțurile de campanii prezidențiale din 1948, un film produs de mai multe studiouri de la Hollywood care promovează 1938 drept „Motion Pictures„ Greatest Year ”, și Past and Present in the Cradle of Dixie, un scurtmetru tăcut al companiei de lungmetraj Paragon, care a folosit romantismul și amenințarea unui incendiu de casă pentru a promova Montgomery, Alabama, ca loc excelent pentru a trăi.
Sergei Kapterev, de la Institutul de Cercetări de Film din Moscova, a arătat filmul educațional neplăcut The Flight to Thousands of Suns, realizat de Aleksei Yerin la Popular Science Films, un studio din Leningrad fondat în 1933 sub numele de Factory Techfilm # 1. Studioul a lansat aproximativ 4.000 de titluri. La fel de fascinantă a fost și Studii de comportament aparent (1943), un scurtmetraj animat de Fritz Heider și Marianne Simmel folosit în studiile psihologice.
From Woodpecker in Snow Shoes de Jo Dery. (Ciocănitor în încălțăminte de zăpadă) Jodie Mack și Danielle Ash, câștigătorii precedenți ai premiilor Helen Hill pentru animație, au ajuns direct pe o mulinetă a unui lider clar de 70 mm pentru a profita de proiectoarele de 70 mm ale Muzeului Moving Image. Premiile Helen Hill din 2012 au fost pentru Jeanne Liotta și Jo Dery. În filme precum Loretta (2003), Liotta construiește lumi amenințătoare din benzi de film, rayograme expuse și sunet abstract. Filmele lui Dery folosesc decupaje, animație și un simț al umorului mordant pentru a face accesibile desenele animate neplăcute. Woodpecker in Snow Shoes (2008) a fost deosebit de puternic.
Dan Streible, directorul proiectului Orphan Film Project, a anunțat că următorul simpozion va avea loc în 2014 la EYE Film Instituut din Amsterdam. Streible tocmai co-editat, cu Devin și Marsha Orgeron, Learning with the Lights Off: Educational Film in Statele Unite pentru Oxford University Press. El a primit, de asemenea, o subvenție din 2012 Academic Film Scholar pentru propunerea sa de carte Orphan Films: Salvarea, proiecția și studierea cinematografiei neglijate .
Citiți noi postări Reel Culture în fiecare miercuri și vineri. Și mă puteți urmări pe Twitter @Film_Legacy.
