În iunie a anului trecut, Jane Kallir, de la Galerie St Etienne din New York, a primit un e-mail de la un responsabil de artă care bănuia că s-a poticnit cu ceva remarcabil într-un magazin de prosperare din Queens: un desen de Egon Schiele, una dintre figurile de frunte ale Austriei Mișcarea expresionistă. Kallir nu s-a gândit prea mult la asta.
"Nouăzeci la sută din ori greșesc", Kallir povestește Nancy Kenney de la Ziarul de Artă despre necunoscuții care frecvent întâlnesc afirmațiile că au găsit opere de artă Schiele pierdute. „Cele mai multe sunt falsuri - exemplare neregulate”.
Manipulatorul, care dorește să rămână anonim, a atașat fotografii ale desenului, dar au fost încețoșate. Kallir, care este co-directorul galeriei, a solicitat ca acestea să fie mai clare imagini. A durat manevra aproape un an să răspundă. Când Kallir a văzut în sfârșit noile fotografii, și-a dat seama că ar putea, de fapt, să se uite la un Schiele autentic. Ea a invitat-o pe proprietară să aducă lucrarea în galeria ei, care este specializată în expresionismul austriac și german și a fost, de fapt, prima instituție americană care a pus în scenă un spectacol Schiele de o singură persoană în 1941. Kallir însăși a fost forța motrice a unui nou catalog digital raisonné a operei artistului.
Achiziționată la un Habitat for Humanity ReStore, desenul în creion ilustrează o fată nudă înclinată pe spate, contururile coastei ieșind neliniștitor deasupra buricului. Tipul de hârtie și creionul negru folosite au fost în concordanță cu alte desene ale lui Schiele, Kallir a determinat când a văzut opera de artă aproape. Și stilul - stilul era semnatura Schiele.
„Dacă te uiți la modul în care această fată stă întinsă pe spate și te uiți la presimțirea atât de pe coșă cât și de pe fața ei, precum și de felul în care vezi acel nas mic orientat în sus - gândește-te cât de dificil este acest lucru ", Îi explică Kallir lui Kenney. „Există foarte puțini oameni în istoria artei care pot atrage astfel.”
De-a lungul scurtei, dar prolifică carieră, Schiele a creat aproximativ 3.000 de desene și 300 de tablouri. Lucrările sale erau adesea nuduri explicite, odată erotice și hidoase. Expresiile chinuite, membrele răsucite și unghiurile voyeuriste erau motive frecvente ale artei lui Schiele.
Kallir consideră că desenul cu o nouă suprafață a fost pictat în 1918, cu mult timp înainte ca artista să moară din cauza gripei spaniole la 28 de ani. Fata din fotografie modelează frecvent pentru Schiele, la fel ca mama ei. Kallir îi spune lui Kenney că desenul aparține unei serii de alte 22 de lucrări, dintre care două cred că au fost pictate în aceeași zi cu noua piesă. Aceste două lucrări sunt acum deținute de Muzeul Metropolitan de Artă și Muzeul Leopold din Viena, Austria, relatează David Williams de la CNN .
Cu reprezentarea sa excesivă a unui model tânăr, dezbrăcat, desenul este emblematic al aspectelor mai spinoase ale moștenirii lui Schiele. În timpul său, Cody Delistraty, de la Paris Review, relatează că era cunoscut pentru găzduirea fetelor adolescente în studioul său. Un oraș în care Schiele și-a luat reședința a fost atât de scandalizat de practica raportată de artist de a-i alinia pe adolescenți să modeleze pentru el încât cetățenii săi l-au alungat. Apoi a venit incidentul care va pune capăt includerii lui Schiele de subiecți tineri în arta sa. O tânără Georgette, de 13 ani, Anna von Mossig, a cerut-o artistei să o ducă din Neulengbach, Austria la Viena, pentru a locui cu bunica.
„La fel ca mulți tineri, a vrut să scape de orașul său provincial ... dar odată ce au ajuns la Viena, Mossig a avut o schimbare de inimă și a vrut să se întoarcă acasă”, scrie Delistraty. „A doua zi, Schiele și [iubitul său, Wally] Neuzil au înapoiat-o cu bunăvoință. Între timp, cu toate acestea, tatăl ei a fost dus la poliție și a depus acuzații de răpire și viol statutar împotriva lui Schiele. "
Acuzele respective au fost în cele din urmă renunțate, dar în urma arestării sale în 1912, a fost condamnat la un scurt timp în închisoare pentru expunerea minorilor la materiale pornografice - arta sa - pe care poliția le-a găsit când au venit să-l aresteze pe Schiele.
În ultimii ani, unele muzee care găzduiesc expoziții Schiele au optat pentru includerea unui text de perete care menționează acuzațiile de conduită sexuală care i-au fost îndreptate împotriva lui. Dar Kallir se numără printre cei care cred că Schiele a fost marcat pe nedrept ca infractor sexual. „Standardele din ziua de revizuire sunt atât de diferite de cele care predominau la începutul secolului XX din Austria”, a scris ea în ziarul Art anul trecut.
Galerie St. Etienne afișează desenul recent descoperit ca parte a unei expoziții intitulată „The Art Dealer as Scholar”, care prezintă și lucrări de Käthe Kollwitz și Alfred Kubin. Desenul este de vânzare; Kallir îi spune lui Kenney că suspectează că va aduce între 100.000 și 200.000 de dolari.
