O nouă metodă de imprimare 3D cu mai multe straturi, cu cerneală personalizată, pionieră de Laboratorul de Informatică și Inteligență Artificială al Institutului Tehnologic din Massachusetts (CSAIL) ar putea transforma modul în care reproducem arta, relatează Sam Gaskin pentru Artsy.
RePaint, o imprimantă 3D pe bază de rășină, care redă reproducerile în culori de patru ori mai aproape de original decât cea mai bună unealtă, folosește o paletă cu 11 cerneluri diferite: cyan, magenta, galben, negru, verde, albastru, portocaliu, roșu, alb violet, transparent și alb opac. Comparativ, imprimantele tradiționale 2D funcționează de obicei în CMYK, sau cyan, magenta, galben și negru, care este culoarea cheie.
Această gamă extinsă de culori face posibilă conjurarea unor replici mai exacte ale unor capodopere furate, cum ar fi „Concertul” lui Johannes Vermeer și panoul „Just Judges” al lui Ghent și al lui Hubert van Eyck Altarpiece, precum și copii din carbon ale unor pânze fragile. accesibil numai printr-o vizită la muzeu.
RePaint replică tonurile picturilor în ulei cu un nivel de precizie evident în multiple condiții de iluminare - o calitate dificil de captat în reproduceri cu patru cerneale, ceea ce Changil Kim, co-autor al unui studiu recent care detaliază tehnologia, spune Rachel Gordon „ MIT News ” s-ar putea să arate diferit în casa ta ”față de galerie.
Sarah Cascone din artnet News raportează că metoda cercetătorilor, cunoscută sub numele de „conturarea culorilor”, funcționează în combinație cu tehnica consacrată de jumătate de tonifiere sau aplicarea de cerneală prin puncte minuscule, mai degrabă decât câmpuri de culoare continue. Pentru a crea reproduceri, RePaint stochează cerneala în straturi: Albul opac servește ca bază, în conformitate cu Gaskin, în timp ce albul transparent este suprapus pe alte culori pentru a finaliza vibrația lor. Datorită unui algoritm de învățare profundă, imprimanta este capabilă să stabilească ce nuanțe de cerneală vor da cel mai autentic rezultat.
Până în prezent, echipa și-a testat tehnica pe un set de picturi în ulei special realizate de artistul Azadeh Asadi. Deși replicile rezultate reflectă priceperea tehnologică a lui RePaint, ele dezvăluie, de asemenea, mai multe limitări ale procesului: după cum remarcă Gaskin, imprimanta s-a străduit să imite anumite nuanțe de culoare, inclusiv albastru de cobalt și violet, carmin, galben de cadmiu și gri. Procesul de tipărire în sine a fost, de asemenea, surprinzător de lent, a durat aproximativ o oră și jumătate pentru a produce o copie de carte de vizită. (Pentru perspectivă, RePaint necesită puțin peste 56 de zile pentru a imprima o copie a lui Orange Rowko, de 7, 5 pe 6 metri, „Orange și Yellow”.)
Pentru a merge mai departe, echipa intenționează să-și extindă repertoriul de culori și să construiască spre reproducerea exactă a texturii și reflecției suprafeței picturilor. Inginerul mecanic RePaint, Mike Foshey, îi spune lui Artsy că, de asemenea, el și colegii săi speră să se extindă dincolo de pictura în ulei pentru lucrări sculpturale.
Având în vedere timpul de imprimare îndelungat al tehnologiei și o bibliotecă de cerneală limitată, șansele de a detecta o replică generată de RePaint într-un magazin de cadouri din muzeu, pe un perete al galeriei sau într-o carte în orice moment în curând sunt mici. Cu toate acestea, tehnica păstrează o mare promisiune și, odată perfecționată, este posibil să găsiți versiuni aparent indiscutabile ale „Nopții înstelate” a lui Vincent van Gogh și a „Mona Lisa” a lui Leonardo da Vinci care apar peste tot.
Punctul crucial al materiei, potrivit istoricului de artă Noah Charney, este locul în care astfel de reproducții stau în operele unui artist. Sunt simple copii accesibile care compun ceea ce le lipsește autenticitatea cu detalii minuțioase sau sunt simulacre potențial potențiale, în măsură să păstreze aura intangibilă din jurul originalelor? Nu există un răspuns simplu la această întrebare, dar așa cum scrie Charney pentru Zócalo Public Square, dacă comoditatea oferită de replici începe să depășească singularitatea adevăratelor capodopere, „s-ar putea să rămânem cu corpul, dar riscăm pierderea celui mai important lucru. celor care cunosc și iubesc cu adevărat arta și istoria: sufletul. ”
Apoi, din nou, poate instrumente precum RePaint vor transforma lumea artei, lărgindu-i amploarea și insuflând o iubire de artă celor care nu pot vizita muzeele în persoană. Numai timpul - și, dacă procesul RePaint rămâne blocat în ritmul său de imprimare asemănător melcului, vom însemna într-adevăr timpul - va spune.
