https://frosthead.com

Această nouă colecție de 12.000 de fotografii cronicizează scena de jazz americană

Fotograful Duncan Schiedt a filmat exclusiv alb-negru. El a vrut să surprindă gradienții de senzație pe care evocă jazz-ul sau ceea ce a văzut drept „esența muzicii”. Schiedt a spus cândva: „Jazzul este o muzică alb-negru. Gama sa, de la strălucire orbitoare la umbre profunde, pare să ceară drama pe care alb-negrul o poate provoca atât de ușor. "

Continut Asemanator

  • Ce să asculți și să urmărești când te bucuri de jazz
  • benzi de alamă

Familia lui Schiedt a donat recent un corp din lucrarea fotografului către Muzeul Național de Istorie americană din Smithsonian, niște materiale de 26-30 de metri cubi din material care include peste 12.000 de imagini, atât imaginile proprii ale lui Schiedt, cât și fotografii istorice pe care le-a colectat fotograful. Colecția, spune că John Edward Hasse a muzeului este „unul dintre cele mai mari arhive foto din istoria jazzului.”

Schiedt a auzit pentru prima dată jazz în timp ce se afla la internat în Anglia, iar porumbel a intrat în scena muzicală din New York când a ajuns la sfârșitul anilor 1930, la 17 ani, aducându-și camera Argus C de-a lungul timpului în timp ce explora spectacole și cluburi mari. "Tatăl meu a început să facă fotografii la cluburile de jazz când s-a mutat în Statele Unite, înfundându-se în culise în dressinguri", spune fiica sa, Leslie Michel.

Fotografiile se întind pe mai mult de 70 de ani de la începutul carierei sale în 1939 și includ fotografii spectaculoase și sinceră ale contelui Basie, Louis Armstrong, Miles Davis, Thelonious Monk și multe alte piese de jazz. Imaginile ilustrează jucăușul artiștilor care se pregătesc pentru spectacole, bucuria sesiunilor de jam spontane și energia fierbinte care erupe la concerte și festivaluri. Schiedt a fost și pianist de jazz.

„A fost prieten apropiat cu mulți dintre muzicieni”, spune curatorul Cathy Keen, „L-au considerat unul dintre ei.” Mai târziu, când Schiedt s-a mutat în Indiana, a adus această iubire a jazzului în noua sa casă, fondând Indianapolis Jazz. Club în 1956.

Pe lângă faptul că a călătorit și a găzduit spectacole ale unor vedete majore de jazz, Schiedt a contribuit la transmiterea spiritului scenei de jazz locale Indiana unui public național, contribuind la construirea unui „Indianapolis Sound”, creat de muzicieni, inclusiv tromboniști JJ Johnson și bebop Legenda trompetei Freddie Hubbard, care a continuat să obțină faimă națională majoră.

Anterior, fotografia lui Schiedt a fost prezentată în diferite expoziții de la Muzeul pentru Drepturile Civile din Birmingham, Biblioteca Publică din Chicago, Muzeul de Artă Indianapolis și Muzeul de Artă Pensacola.

În calitate de istoric și cercetător al jazzului, Schiedt a scris de asemenea numeroase cărți și a adus contribuții semnificative la serialul de televiziune Ken Burns, „Jazz”. Biblioteca sa singulară, lucrată cu meticulozitate, spune povestea puternică, plină de viață și complexă a genului muzical și devine o contribuție majoră la colecțiile de arhivă despre jazz la Muzeul American de Istorie.

„El a fost extrem de organizat în catalogarea atât a fotografiilor sale, cât și a numeroaselor imagini pe care le-a colectat - această donație oferă o documentare cuprinzătoare despre jazz”, spune Keen. „Acesta este unul mare.”

Această nouă colecție de 12.000 de fotografii cronicizează scena de jazz americană