Weekend-ul Memorial Day a marcat începutul sezonului de filme de vară, deși industria de baseball își continuă programul. Deschiderea recordului pentru Marvel's The Avengers a adus Hollywood-ului un sentiment palpitabil de ușurare, pe care chiar și o deschidere lipsită de luptă de luptă nu se putea întuneca. The Avengers s- a descurcat remarcabil de bine, dar la fel și filmele în general în acest an. Un raport al Wall Street Journal a notat luni că încasările la box-office au crescut cu 15, 7% față de anul trecut, iar dacă tendința continuă, filmele ar putea câștiga aproape 5 miliarde de dolari în această vară.
Odată cu deschiderea de vineri a trupei Men in Black 3, sezonul blockbuster este oficial aici. Albă ca zăpada și vânătoarea deschide 1 iunie; Prometheus și Madagascar 3: cei mai căutați din Europa, 8 iunie; Viteazul, 22 iunie; GI Joe: represalii, 29 iunie; The Amazing Spider-Man, 6 iulie; Epoca de gheață: derivă continentală, 13 iulie; și gorila de vară de 800 de kilograme, The Dark Knight Rises, pe 20 iulie.
Will Smith și Tommy Lee Jones joacă rolul lui Men în negru 3. Foto: Wilson Webb. © 2012 Columbia Pictures Industries, Inc. Toate drepturile rezervate.
Observați ceva neobișnuit cu privire la program? Așa este, în afară de Pixar's Brave, fiecare titlu este o continuare, o repornire sau, în cazul Prometeului lui Ridley Scott, o prequel neoficială. Chiar și The Avengers poate fi privit ca o continuare de feluri pentru caracteristicile Marvel precum Iron Man și Thor . Aruncați unele remake-uri și actualizări din luna august precum The Bourne Legacy, The Expendables 2, Sparkle, Diary of a Wimpy Kid: Dog Days și Total Recall, și se pare că Hollywood-ul și-a întors spatele proiectelor originale.
Aruncați o privire la cele mai importante filme de top-zece din toate timpurile, vă vor arăta de ce:
1. Avatar
2. Titanic
3. Harry Potter și Sfintele Moarte Partea a 2-a
4. Marvel's The Răzbunătorii
5. Transformatoare: Întunericul Lunii
6. Domnul inelelor: întoarcerea regelui
7. Pirații din Caraibe: pieptul omului mort
8. Povestea jucăriei 3
9. Pirații din Caraibe: pe marea străină
10. Star Wars: Episodul I - The Phantom Amenace
Conform listei de Box Office Mojo a veniturilor la nivel mondial, doar două dintre aceste zece filme de top - Avatar și Titanic - sunt titluri de sine stătătoare și nu fac parte dintr-o serie. Și șase dintre cele opt titluri rămase au fost adaptate dintr-un alt mediu: cărți, benzi desenate, jucării și plimbări în parcurile de distracții.
Cauză de alarmă? Sau pur și simplu afaceri ca de obicei? Luați cele cinci filme de top din anii '90. Trei dintre ei - Terminator 2, Home Alone 2: Lost in New York și Batman Returns - au fost continuări, iar un al patrulea a fost adaptat din cel mai bine vândut roman Jurassic Park . (Al cincilea a fost Home Alone original.) Ce zici de anii '70? Jaws, The Exorcist și The Godfather au fost toate cărțile cele mai vândute; Grease a fost o piesă de succes; și toate au creat cel puțin o continuare. Star Wars din 1977 a devenit propriul său imperiu media.
Regizorul Barry Sonnenfeld, Josh Brolin și Will Smith în platoul Men in Black 3. Foto: Wilson Webb. © 2012 Columbia Pictures Industries, Inc. Toate drepturile rezervate.
Adevărul este că cele mai mari hituri de la Hollywood s-au bazat aproape întotdeauna pe proprietăți cunoscute: Gone With the Wind, The Sound of Music, The Ten Commandments, Ben-Hur, etc. material care a reușit deja pe piață, cu un public preexistent. Astăzi, niciun executiv de studio nu vrea să investească sute de milioane de dolari într-un proiect fără recunoaștere a numelui, fără audiență încorporată și nici o modalitate de promovare încrucișată.
Realizatorii au știut valoarea adaptărilor și a legăturilor de la început încă. Take The Kiss din 1896, bazată pe o scenă din piesa The Widow Jones . Când s-a deschis, un client întreprinzător a putut vedea filmul, participa la piesă și a citit atât în lumea duminicală, în aceeași zi.
Artiștii s-au confruntat întotdeauna cu dilema de a spune ceva nou, făcând totuși să pară familiar. Pictori precum Dürer și Rembrandt au revizuit aceiași subiecți de-a lungul carierei lor. Shakespeare a scris secvențe, iar sub presiune regală a tras personaje precum Falstaff înapoi pe scenă în The Merry Wives of Windsor . Din cauza cererilor din partea publicului, Sir Arthur Conan Doyle a scris peste cincizeci de povestiri și patru romane ale lui Sherlock Holmes - chiar și după uciderea detectivului în 1893. Înregistrarea lui Jimmy Jackie de la „Blue Yodel” în 1927 a fost atât de populară încât a făcut douăsprezece în plus versiuni, până în 1933 „Jimmie Rodgers” Last Blue Yodel ”.
În serialele de film și benzile desenate, care s-au maturizat aproximativ în același timp, artiștii au perfecționat trucul de a spune o poveste în care lucrurile continuă să se întâmple, dar nimic nu s-a schimbat vreodată. Telespectatorii au revenit la episoade din The Perils of Pauline și Flash Gordon pentru că au putut simți că, oricât de rele ar fi lucrurile, Pauline și Flash ar supraviețui cumva. Același lucru este valabil și astăzi în seriale de televiziune precum „CSI” și „Law and Order” și chiar „The Big Bang Theory”. Săptămâna după săptămână, telespectatorii revin să vadă personajele care le plac aproximativ același lucru - doar diferite. Schimbarea treptată este în regulă. Personajele pot cădea și se îndrăgostesc, iar atunci când agenții insistă și contractele nu reușesc, chiar pot fi uciși, reasociați sau mutați la propria serie. În filmele The Thin Man, personajele interpretate de William Powell și Myrna Loy au mers în cele din urmă de la noapți-născuți la părinți. Dar schimbați-vă prea mult și publicul se va abate, după cum a aflat Sylvester Stallone când a renunțat la Rocky și Rambo pentru Rhinestone și Stop! sau Mama mea va trage .
Barry Sonnenfeld și Tommy Lee Jones în platoul Men in Black 3. Foto: Wilson Webb. © 2012 Columbia Pictures Industries, Inc. Toate drepturile rezervate.
Dar încă nu este ușor să vinzi publicului o poveste pe care o cunoaște deja, ceea ce face ca realizările precum Aliens sau The Godfather Part 2 să fie mult mai remarcabile. În prima sa continuare pentru Men in Black, regizorul Barry Sonnenfeld a reușit să ofere complotului suficiente trucuri și variante pentru a-i recâștiga pe cei care s-au bucurat de original. Dar era un sentiment că personajele își ascund timpul, că glumele păreau forțate.
Men in Black 3 poate fi încă cea mai înspăimântătoare lucrare a lui Sonnenfeld: nu spune doar aceeași poveste ca filmele anterioare, ci se extinde asupra lor, dezvăluind destul de multe despre fundalul agenților J și K pentru a adăuga o reală emoție emoțională personajelor lor. Toate, în timp ce livrează monștri, glume, acțiune, personaje subsidiare și răsuciri narative pe care le așteaptă telespectatorii. Și în timp ce adăugați un ton plin de melancolie, care, odată dezvăluit finalul, are sens perfect.
Este un act de echilibrare realizat, unul care sper să nu se piardă printre cele mai evidente, mai puțin nuanțate blocaje care îl înconjoară.
Citiți noi postări Reel Culture în fiecare miercuri și vineri. Și mă puteți urmări pe Twitter @Film_Legacy.
