Înainte de a fi scrise unele muzicale de pe Broadway, acestea au fost desenate. Regizorii s-au inspirat din benzile desenate precum Lil 'Orphan Annie și The Addams Family încă de la începutul secolului al XX- lea, scoțând personaje îndrăgite din paginile amuzante și îmbibându-le cu viață - și cântec - într-un teatru întunecat.
Cea mai recentă încarnare cu cerneală pe scenă, „Spider-Man: Turn off the Dark”, a funcționat la New York cu puțin peste trei ani înainte de a se închide în ianuarie. Acum, costumul de spandex roșu și albastru purtat de protagonistul web-slinging Peter Parker, interpretat de cântărețul-compozitor și actorul Reeve Carney, va primi încă o viață la Muzeul Național de Istorie Americană, unde va intra în colecțiile permanente în mai.
„Este atât de iconic în felul în care arată”, spune Dwight Bowers, curatorul de cultură și arte al muzeului. „Oamenii o vor recunoaște imediat”.
Spider-Man: Turn Off The Dark a fost o epopee. Pe scena i-a prezentat pe actorii care zburau pe fire invizibile; offstage a oferit lupte creative titanice, pierderi record și procese depuse de regizorul Julie Taymor, care a fost concediată și de un dansator rănit, Daniel Curry.
Cu toate acestea, infamia emisiunii nu a descurajat-o pe Bowers, un fervent bufant de benzi desenate, să caute costumul, proiectat de regretatul designer Tony Award, Eiko Ishioka.
„Cred că benzile desenate spun multe despre publicul american - în special benzile desenate”, spune Bowers, care, de-a lungul anilor, a colectat și artefacte Superman și Batman, inclusiv pălăria purtată de George Clooney în filmul din 1997 Batman & Robin. „Ele reprezintă chipul visului și dorința împlinirii publicului. Tuturor le-ar plăcea să fie un supererou. ”
În timp ce mulți copii aspiră să fie Peter Parker într-o zi, s-ar putea să se gândească de două ori la ambiția lor dacă ar ști cât de dificil este să pășească în costumul lui - literal. Destul de amuzant, cea mai mare provocare a lui Bowers a implicat ridicarea îmbrăcămintei strălucitoare pe o figură afișată.
„Găsirea unui manechin pentru a-l pune pe el a fost o aventură”, spune Bowers. „Costumul Spider-Man vine cu un costum muscular care se află sub el. Asta înseamnă că manechinul nu putea fi captusit în niciun fel ".
Bowers a trecut prin mai multe figuri înainte să găsească în cele din urmă o manechinul aruncat care să se potrivească cu proporțiile croite ale costumului. Și chiar și atunci, a fost nevoie de două zile pentru ca trei persoane să-l lupte de pe un tors și pe altul.
„Costumul trebuia să-i facă câteva cusături și cusături înainte de a ajunge pe manechin; conservatorul care ne supraveghează; și apoi, eu, cu orice mușchi am, să-l trag ”, spune Bowers. "A fost nevoie de multe lupte."
„Sunt sigur că este nevoie de multă răbdare pentru a purta costumul respectiv și pentru a flăca în jurul lui, așa cum face personajul în scenă”, a adăugat el.
Costumul va fi afișat la o dată încă de determinat, alăturându-se nu numai amintirilor de super-erou ale muzeului, ci și o purtătoare de costume de pe Broadway, inclusiv rochia de satin roșu a lui Carol Channing de la Hello, Dolly! și trei ținute feline din favoritul flăcător de blană, Cats, printre altele. În ceea ce privește muzicalul în sine, urmează să se redeschidă în Las Vegas anul viitor. Acolo, spune Bowers, producția sa din coasta de vest „va avea o speranță nouă”.
„O viață nouă și netulburată, spre deosebire de cea de pe Broadway”, a adăugat el.
