Artist video născut din descendență mixtă afro-europeană, Theo Eshetu și-a petrecut cariera prezentând imagini ale identității sale globale. Opera sa, Brave New World II, este expusă în prezent în Muzeul de Artă African. Piesa este o serie de imagini în mișcare care include totul, de la cutii de cereale la grupuri de dans până la avioane care decolează de pe pistă. Videoclipul este proiectat pe un ecran TV în interiorul unei cutii oglindite așezate în perete, care reflectă ecranul sub forma unui glob.
Eshetu vorbește mâine seară la 19:00 la muzeul de artă africană. M-am ocupat recent de el de a găsi soluții artistice la probleme practice, tehnologie și inspirația lui pentru a face artă.
Cum ai intrat în videoclip?
Studiam să devin fotograf, iar în timp ce studiam eram într-un curs de comunicare. M-a interesat arta, mai ales arta cu media de comunicare sau arta media. La vremea respectivă, videoclipul era ceva foarte nou și mi s-a părut că sunt multe mai multe de descoperit în a face cercetare în videoclip decât în fotografie. Videoclipul era atât de nou, încât nu era prea sigur care este arta videoclipului. Așa că m-am gândit, bine, că este o cale bună de urmat. Am început să fac videoclipuri pentru a descoperi care este arta videoclipului, ce poate face din ea o formă de artă și cum pot să o folosesc ca mediu de expresie și nu de comunicare.
Care este unul dintre aspectele tale preferate ale suportului video?
Cred că cel mai izbitor despre video este faptul că există relația puternică cu realitatea. Pictura are, evident, o anumită distanță de realitate, fotografia este deja destul de aproape de realitate, filmul este destul de aproape de realitate, dar cumva video și televiziune par să poată arăta realitatea. Unul începe să se întrebe pe noi înșine, ce este realitatea? Dacă această imagine video pe care o văd poate reprezenta realitatea, ce există în realitate care merită să fie întrebat sau definit?
Un alt lucru interesant este faptul că acceptăm cu toții că televiziunea este un mediu foarte influent și ne influențează percepția asupra lumii. Știm ce este fals și ce este real, dar cumva ne oferă o imagine a lumii, cum sunt locurile, cum suntem. Prin urmare, [folosesc] același mediu ca televizorul pentru a crea sau a construi un mesaj artistic, un fel de realitate personală, mai degrabă decât o realitate instituțională sau o realitate politică. În mâinile unui artist, [video] devine ceva diferit și puteți avea un alt fel de lectură a acestuia. Deci, aspectul individual cred că este un lucru foarte puternic.
Cum este munca ta despre identitatea globală?
Am început să fac videoclipuri pentru a-mi folosi propria identitate ca subiect. Cu alte cuvinte, identitatea mea este formată din faptul că sunt tatăl etiopian, mamă olandeză, născută la Londra, care locuiește la Roma, deci există o rețea complicată de culturi care dialoghează între ele în propria ființă. O încercare de a reproduce asta este ceea ce pare a fi cea mai mare parte a lucrărilor mele. Nu este într-adevăr opera unui artist african sau a unui artist european, ci este cu adevărat opera a ceea ce arată lumea când de fapt aveți influențe culturale diferite în interiorul vostru.
Cred că acea viziune a unei lumi în care culturi diferite interacționează între ele este ceva foarte relevant în ziua de azi și este caracteristică și pentru mediul video și televiziune. Cu alte cuvinte, este un mediu care poate fi transmis prin satelit, poate fi transmis în același timp pe diferite continente din țări și, prin urmare, trebuie să comunice diferite lucruri diferiților oameni din întreaga lume. Nu este un film italian pentru un public italian care înțelege limba italiană. Acestea sunt lucrări care pun în relație unirea, ciocnirile sau armonia dintre diferite culturi. Unele videoclipuri, fac asta într-un mod explicit, specific, iar în alte videoclipuri, o fac într-un mod mai abstract, mai poetic și aș spune că Brave New World este o abordare poetică mai abstractă.
Cum ai venit cu o piesă din cutia oglindită?
S-a produs într-adevăr ca un fel de soluție la o problemă. Am fost invitat să fac o expoziție într-un muzeu, iar bugetul a fost destul de limitat. Problema a fost modul de a crea o nouă lucrare video pentru o expoziție care a fost planificată să fie o expoziție foarte importantă aici, la Roma, fără a avea posibilitatea de a face o mulțime de filmări, o mulțime de editare și, în același timp, nu au multe televizoare pe care mi-am dorit să o folosesc inițial pentru a crea o piesă. Așa că a trebuit să vin cu un fel de soluție pentru a face ceva care a fost destul de uimitor sau atractiv și, în același timp, nu am avut bugetul pentru a face acest lucru.
Practic, pur și simplu m-am încurcat în baie și, uitându-mă la oglinda din baie, am observat că mișcând oglinda cabinetului medicamentelor, a creat un fel de efect interesant. Așa că m-am gândit, hei, ce se va întâmpla dacă în loc de doar lumina, ar exista un televizor și, în loc de doar oglinzi în părți, ar fi fost și oglinzi în partea de sus și în partea de jos. Așa că s-a întâmplat doar prin încercarea de a rezolva o problemă și aproape disperarea de a dori să facă ceva izbitor vizual cu ceva foarte simplu.
Unul ar trebui să fie un geniu pentru a avea doar această idee. Dar dacă treceți doar prin procesul de a gândi, de a face și de a încerca și de a face greșeli, încercare și eroare, veți găsi o soluție la care nu v-ați fi gândit.
Cum și unde au fost înregistrate imaginile?
Erau o colecție de imagini pe care le-am filmat în Super 8 în călătoriile mele în întreaga lume. Nu există nici o logică reală la editarea mea. Am ales imaginile Super 8 pentru că nu doresc, în general, să sărbătorim videoclipul, deoarece ceva avansat din punct de vedere tehnologic care va rezolva toate problemele noastre. Nu cred în progresul tehnologic, deoarece îmbunătățește arta. Dar cred că tehnologia poate fi un instrument util și, prin urmare, ideea de a folosi Super 8 a fost să folosim tehnologie veche și să facem totuși ceva de ultimă oră care părea a fi digital, dar de fapt a fost făcută cu tehnologie veche, super 8. Îmi place faptul că Super 8 evocă și memoria.
