Numiți-mi un cinic, dar nu am putut să nu vizionez conferința de presă de ieri de la Academia Artelor și Științelor de Film pentru a anunța nominalizările la 2011 la Oscar ca încercare calculată de a prelungi un sezon lipsit de vacanță. Și eu sunt singurul care vede ironia în a susține un miting pe tema unor prestigii în același timp în care industria își aruncă câinii pe piață? (Ianuarie este istoric cea mai proastă lună pentru lansarea de noi filme, așa că atunci când Hollywood-ul scapă de ceea ce consideră a fi învinși.) Uneori, hoopla se traduce în vânzări de bilete crescute pentru acei candidați care mai joacă în teatre. La fel de des, nu există nicio cotă la box-office, în ciuda creșterii bugetelor publicitare. (Cel puțin un film, Rango, primește o reeditare limitată.)
Modificările procedurilor de vot ale Academiei au deschis categoria „Cea mai bună imagine”, care conține nouă titluri în acest an (din zece posibile). Fiecare dintre cei mai buni candidați de la Picture Picture a trebuit să primească cinci procente din voturi pentru a face lista, ceea ce a însemnat că mai multe favorite favorite - Melancholia, Drive, Young Adult, The Girl with the Dragon Tattoo, de exemplu - au fost închise. Pe de altă parte, Arborele vieții, de Terence Malick, avea suficient un grup de sprijin pasionat pentru a se strecura într-un candidat. Cea mai surprinzătoare includere poate fi Extremely Loud & Incredibly Close, un film care a primit câteva recenzii înfiorătoare.
Punditurile media adoră să numere nominalizările ca și cum ar fi dovada meritului. Nu sunt, dar sunt adesea un indicator bun pentru eventualul câștigător al celor mai bune imagini. Recordul pentru majoritatea nominalizărilor (14) este împărtășit de All About Eve și Titanic, poate singura dată când aceste filme sunt menționate vreodată în aceeași propoziție. Anul acesta, Hugo a primit 11 nominalizări, iar The Artist 10. Drept urmare, pregătește-te pentru mai multe articole despre cum poți urmări filme silente sau despre cum vrea Hollywoodul să-și examineze trecutul.
Brad Pitt în Moneyball (Foto de Melinda Sue Gordon © 2011 Columbia TriStar Marketing Group, Inc) Acesta ar putea fi un loc bun pentru a sublinia ceea ce cred că este un secret despre The Artist : Nu cred că spectatorilor îi place foarte mult. Artistul este deschis timp de nouă săptămâni, timp în care a însumat puțin peste 12 milioane de dolari. În aceeași perioadă, The Descendants a făcut peste 50 de milioane de dolari, iar Hugo de 55 de milioane de dolari. Da, The Artist nu s-a prezentat în mai multe teatre, datorită strategiilor de eliberare prudentă ale The Weinstein Company. În momentul de față, toate cele trei filme sunt aproximativ același număr de teatre, dar pentru o lungă perioadă de timp, Weinstein Co. a menținut numărul de teatru scăzut pentru The Artist, în speranța că cuvântul gură va crea din câteva spectacole selecte. De asemenea, a montat o remorcă care încerca să pretindă că filmul era un fel de dramă muzicală și nu mai ales silențioasă. Dar cineastii de masă au cheltuit de zece ori mai mult pentru The Artist pe bilete la Mission: Impossible — Ghost Protocol, Sherlock Holmes: A Game of Shadows, și chiar Alvin și Chipmunks: Chipwrecked . (Există, de asemenea, această poveste din The Telegraph, care se bucură sincer de fabrica unui publicist, „Cineaștii se plâng că favoritul Oscar The Artist nu are dialog”.)
În anii precedenți, blockbustere precum Mission: Impossible ar fi cel puțin recunoscute de Academie, de obicei cu o nominalizare tehnică precum Mixing Sound sau Efecte vizuale. (Acolo vei găsi Transformers: Dark of the Moon .) Dar Mission: Impossible a fost închis complet. Alegătorii au făcut o declarație despre Tom Cruise, care a păstorit M: Am francizat până la alegerea scenariștilor și a regizorilor și a investit banii lui?
Croaziera nu a fost singura superstar respinsă de alegătorii Academiei. Leonardo DiCaprio, de exemplu, a fost ignorat pentru rândul său în rolul lui J. Edgar Hoover, probabil pentru că filmul a primit cel mai bun sprijin neplăcut. Pixar (cu Mașini 2 ) a fost închis pentru prima dată din lungmetrajul de animație, care are în schimb titluri atât de puțin cunoscute precum A Cat in Paris și Chico & Rita . (De asemenea, ignorat: desenul animat al filmului Steven Spielberg, The Adventures of Tintin .) Mi-ar plăcea să văd câștigul Rango inteligent, amuzant, dar cred că este mai probabil ca Academia să acorde Puss in Boots 3D, un plus inteligent pentru un franciza de succes.
Antonio Banderas în Puss in Boots 3D (Courtesy of Paramount Pictures) Pentru mine a fost mai surprinzătoare cum Shailene Woodley, atât de afectată în The Descendants, a fost trecută cu vederea pentru cea mai bună actriță în rol secundar. Descendenții, alegerea mea pentru cea mai bună imagine, a avut o primire nedumerită. Unii critici consideră că este de modă veche, poate pentru că regizorul său, Alexander Payne, acordă în continuare atenție elementelor de realizare a filmelor precum compoziția și editarea. Filmagii, pe de altă parte, par reticenți să încerce un film care pare a fi despre moarte. Însă niciun alt film din 2011 nu a abordat atât de profund ceea ce înseamnă să fii îndrăgostit, să fii într-o familie, să pierzi ceea ce ții cel mai drag.
Cu nouă nominalizări pentru cea mai bună imagine și doar cinci pentru cel mai bun regizor, gazda Oscarului Billy Crystal va avea multe șanse de a-și reconstitui una din glumele sale clasice din ceremoniile anterioare: „ Extremely Loud & Incredibly Close, un film care aparent s-a regizat.” utilizați Best Picture noms The Help, Midnight in Paris, și Moneyball, de asemenea, niciunul dintre directorii noștri au fost desemnați. Este pentru prima dată când regizorul Stephen Daldry nu a fost nominalizat la unul dintre filmele sale. Și Moneyball, regizat de Bennett Miller, a primit din cap în alte patru mari categorii. (Să vedem dacă Columbia încearcă să încaseze nominalizarea pentru actorul de susținere a lui Jonah Hill atunci când eliberă 21 Jump Street în martie.)
Oscarurile sunt adesea acordate pentru cariere, nu pentru filme individuale. Oscarul lui James Stewart pentru The Philadelphia Story este privit acum ca un premiu de consolare pentru pierderea lui Mr. Smith Goes la Washington . Max von Sydow, al cărui CV include filmele de reper Ingmar Bergman precum The Seventh Seal and Wild Strawberries, precum și zeci de ani de apariții în titluri de la Hollywood, ar putea câștiga pentru un rol de susținere în Extremely Loud & Incredibly Close . Christopher Plummer a început în filme în 1958, a jucat în The Sound of Music și a fost nominalizat în 2010 pentru The Last Station . Rolul său în începătorii mulțumiți de mulțime l-ar putea în cele din urmă să-i neteleze un Oscar.
În sfârșit, Documentary (Feature), o categorie cu care Academia se bazează în mică măsură. Lista filmelor din trecut care nici nu au primit nominalizări este șocantă: The Thin Blue Line, Hoop Dreams, Roger & Me, de exemplu. Anul acesta, Academia le-a oferit alegătorilor o listă scurtă de 15 titluri, neglijând cumva să includă Into the Abyss de Werner Herzog. Printre cele care nu au reușit să facă ultima tăiere a cinci filme a fost extraordinarul și emoționantul Proiect Nim . În continuare în desfășurare: Paradise Lost 3: Purgatory, un documentar care cred că a ajutat eliberarea din West Memphis Three din închisoare. Am avut norocul să interviev co-regizorul Joe Berlinger într-una dintre primele mele postări Reel Culture .
Anul viitor Academia va schimba încă o dată procedura de nominalizare. Documentarele nu vor trebui să aibă doar o lansare teatrală, ci vor trebui revizuite de The New York Times sau The Los Angeles Times . Acest lucru va face mult mai greu pentru filmele despre subiecte provocatoare să ajungă la o audiență.
