https://frosthead.com

Dacă norii ar putea face muzică, cum ar suna?

Când Robert Watts, fost inginer al Marinei, s-a mutat în New York în anii '50 pentru a urmări arta, nu a fost plin de mișcarea de avangardă care mătura Manhattan. Se simțea prins.

Continut Asemanator

  • Hologramele arată că norii pufoși au margini ascuțite

Nativul din Iowa, care și-a petrecut zilele și nopțile copilăriei, privind spre cerul deschis, s-a simțit pitic de zgârie-nori și lumini orbitoare. În noul său oraș, el nu a putut vedea cerul, dar a început să creadă că poate îi poate ajuta pe oameni să-l audă.

Alături de inginerul video Bob Diamond, fost analist NASA, și compozitorul David Behrman, muzician experimentat, Watts a creat un sistem video care analizează șase puncte pe cer, conectându-le la un sintetizator și redând vocile armonice prin difuzoare.

Acum, lucrarea de pionierat a ajuns la Muzeul american de artă Smithsonian. Se agăță într-o fereastră de colț a Lincoln Gallery, orientată spre nord, surprinzând norii care alergau deasupra cartierului Chinatown din Washington, DC și redând tonurile lor bântuitoare, goale pe șase boxe.

Difuzoarele agățate pe pereți corespund punctelor video - marcate pentru vizitatorii de la un televizor care reflectă vizorul camerei - deci „asculți video și urmărești sunet”, spune curatorul Michael Mansfield. „Este compus în timp real. . . .ceea este foarte convingător. "

Analizorul video citește șase puncte pe cer, pe care vizitatorii le pot asorta cu punctele de pe acest monitor de televiziune. Analizorul video citește șase puncte pe cer, pe care vizitatorii le pot asorta cu punctele de pe acest monitor de televiziune. (Amabilitat Muzeul American de Artă Smithsonian)

Într-o zi recentă calmă, tulbure, armonii stratificate pluteau prin spațiul galeriei. Dar sistemul depinde de vreme, spune Mansfield. Modificările atmosferei - cum ar fi furtunile, presiunea ridicată, steagurile fluturând sau turma ocazională de păsări - vor energiza scorul, făcând schimbarea ritmului sau a tonurilor mai rapid.

Muzica sună ca o încrucișare între balene cântătoare și o coloană sonoră timpurie a Nintendo; digital arhaic, nu rafinat ca autotunul preluat radioului contemporan. Nu este dulce sau melodic; este disonant și greu de plasat, întrucât nu se bazează pe cântarul întâlnit în mod obișnuit în muzica occidentală.

Proiectul este „digital” în sensul cel mai scheletic; a fost conceput în prealabil în anii ’70. Watts și Behrman și-au construit sistemul de la zero, conectând șase traverse ale camerei la un mecanism care apoi interpretează datele și îl trimit la un sintetizator programat cu acorduri pre-selectate, în patru părți. Modificările cerului surprinse de aparatul foto provoacă modificări armonice în sunetele redate prin difuzoare.

Când Watts și-a propus să realizeze acest proiect, tehnologia de genul acesta a început să existe doar, spune Mansfield. La vremea respectivă, televiziunea cu circuit închis - tipul folosit în supraveghere pentru a trimite semnale unor monitoare specifice, în loc să fie în aer liber - era relativ rară.

curăță sistemele operei de artă, care au fost realizate manual de către artiști. curăță sistemele lucrărilor de artă, care au fost realizate manual de către artiști. (Muzeul american de artă amabilitat Smithsonian)

Piesa a debutat în 1979 în Canada și a continuat să călătorească în lume, de la San Francisco la Berlin și nu numai. In fiecare dintre aceste locuri, inventatorii au poziționat camera peste o parte iconică a orașului, astfel încât vizitatorii să știe că muzica este autentică: Când lucrarea a fost la Whitney Museum of American Art din New York, a fost îndreptată spre un turn de apă de peste strada, spuse Mansfield; în Washington, surprinde un steag DC în fluttering pe un acoperiș din apropiere.

Turneul a făcut parte dintr-un „entuziasm cu adevărat intens de a sparge barierele dintre pictură și sculptură și artă și performanță, teatru și muzică tradițională” și electronică, spune Mansfield, care a început să măture scena de artă în deceniul respectiv.

Acesta a prezentat câteva „idei cu adevărat unice și noi despre tehnologie, galerie și spațiu de artă”, spune Mansfield. Piesa a împins plicul pe ceea ce venise să gândească majoritatea oamenilor despre galeriile de artă; a ajutat să demonstreze că oamenii pot auzi, simți și interacționa cu arta, nu doar să o vadă.

Sistemul va rămâne pus acum în Galeria Lincoln, dar Mansfield speră că poate încorpora opera în diferite exponate în viitor. Achiziția include, de asemenea, desene și fotografii care grafică dezvoltarea acesteia, împreună cu o arhivă de partituri de la sintetizatorul, care surprinde „sunetul cerului” de deasupra orașelor din întreaga lume.

„Există atât de multe modalități de reconciliere a acestei lucrări”, spune Mansfield.

Smithsonian, conservatorul muzeului de artă american Hugh Shockey Conservatorul muzeului american de artă Smithsonian, Hugh Shockey, curăță sistemele lucrărilor de artă, care au fost realizate manual de către artiști. (Muzeul american de artă amabilitat Smithsonian)
Dacă norii ar putea face muzică, cum ar suna?