Fără ajutorul unei Infinity Stone sau a două, lichidarea în aceeași cameră cu regizorii din Răzbunătorii Marvel : Infinity War și accesul la gândurile lor poate părea o ordine înaltă. Dar un eveniment special, la începutul lunii mai, găzduit de Smithsonian Associates, a oferit publicului doar această oportunitate, în timp ce frații de film Joe și Anthony Russo și-au deconstruit procesul creativ pentru un auditorium plin, într-o discuție cu scriitoarea de cultură pop NPR, Linda Holmes.
Deconstrucția, după cum se dovedește, este o artă cu care frații Russo au experiență vastă. Căpitan America: The Winter Solider - primul film Marvel susținut de ruși - a fost o defalcare întunecată și deziluzionantă a complexităților din America modernă, o scufundare profundă în morasa etică a statului de supraveghere care, după Joe Russo, „a deconstruit autoritatea structura universului Marvel și esența cine este Cap. ”Odată o paragină a mândriei americane din perioada celui de-al Doilea Război Mondial, Steve Rogers (aka Captain America) a fost nevoit să pună la îndoială în mod serios legitimitatea propriului său guvern și a fost pus pe „O călătorie de la patriot la insurgent”.
Despachetarea și încurcarea conceptului de eroism american s-a menținut ca un obiectiv central pentru frații în eforturile lor ulterioare. " Căpitanul America: Războiul civil a deconstruit pe Răzbunătorii de bază", a spus Joe. „Este un Kramer vs. Kramer, un divorț ireconciliabil între personaje. Și Războiul Infinității ”, adaugă el cu un zâmbet cunoscător (și la gemetele durate de public), „ deconstruiește întregul univers ”.
Preluarea subversivă și nuanțată a lui Russos asupra Universului Cinematic Marvel este bine întruchipată de unul dintre articolele pe care le-au donat Instituției Smithsoniană ca parte a festivităților: scutul iconic, roșu, alb și albastru al căpitanului America, în mod tradițional, un simbol al puterii umile și convingere neclintită. Recuzita donată, care a fost folosită pe setul Winter Soldier, a ajuns să reprezinte un personaj și o țară mult mai puțin naive decât o făcuse odată, spune curatorul de cultură și arte Ryan Lintelman de la Muzeul Național de Istorie Americană.
Filme precum „Soldatul de iarnă”, susține Lintelman, vorbesc despre neliniștea noastră, în timp ce cetățenii se prind de întrebările grozave puse de 11 septembrie. „Îl surprind pe zeițist ”, spune el, ne determină să ne confruntăm cu „forțele din lume care nu sunt înțelese, care par străine sau străine.” De asemenea, ne determină să aruncăm o privire lungă în oglindă și să ne întrebăm ce patriotism este cu adevărat mijloace. În cazul din 11 septembrie, Lintelman spune că „guvernul a eșuat și, deci, se întâmplă multe din aceste filme - ele privesc întrebări de libertate vs. securitate și așa mai departe.”
Joe și Anthony Russo își urmăresc impulsul îndoielnic în timp ce producătorii de film au revenit în tinerețea lor (plină de benzi desenate) din Cleveland, Ohio, un oraș pe care Joe își amintește că a fost prăpădit din nou în televiziunea din noaptea anilor ’70 pentru poluarea apei și problemele financiare. „Am crescut cu acest tip de atitudine punk rock”, spune Joe despre el și fratele său. „Nu-ți pasă, pentru că ești subdivizorul.”
Personajul Căpitanului Americii a evoluat substanțial între debutul său în 1940-punching-ul hitlerist și interpretările filmelor post-9/11 ale fraților Russo. (Jaclyn Nash, Muzeul Național de Istorie Americană) Pe măsură ce și-au sculat un nume în film și televiziune („Dezvoltare arestată” și „Comunitate”), Joe și Anthony au devenit renumiți pentru angajamentul lor de a povesti autentice și nuanțate. Din acest motiv, ei au fost introduși în faldul Răzbunătorilor de către președintele Marvel, Kevin Feige.
Anthony Russo nu a făcut altceva decât laudă pentru Feige la eveniment, ieșind din calea sa pentru a scoate în evidență cantitatea surprinzătoare de libertate creativă acordată lui și lui Joe de către unitatea de franciză. Nimeni nu neagă miza financiară uluitoare din spatele scenei fiecărui film Marvel - „Când cheltuiți un miliard, speri să-l înapoiezi”, Joe Deadpans - dar Anthony susține că imaginația lui și a fratelui său nu au fost niciodată cu adevărat pline de programări sau bugetare. preocupări. „Există un efort foarte complex de a descoperi cum să facem aceste filme care este un miracol în sine”, spune Anthony, „dar Marvel nu va lăsa niciodată să conducă trenul, de aceea îi iubim.”
Având în vedere cantitățile de aparent supraomenești de timp, Anthony și Joe Russo s-au revărsat personal în Războiul Infinității și continuarea sa din 2019 (despre care se referă deocamdată la Avengers 4 ), această profesie de dragoste pentru Marvel nu este greu de cumpărat. "Am început să filmăm Infinity War în ianuarie 2017", spune Joe, "și tocmai am înfășurat Avengers 4 în ianuarie 2018. Am fugit din nou în LA, am terminat modificările pe Infinity War, pe care le editam tot timpul când filmam 4, și l-am înmânat în ziua în care ne-am urcat într-un avion, pe 7 aprilie, pentru a face un turneu de presă internațional. . . pe care suntem în continuare. ”Pe scurt:„ A fost un an nebun ”.
Celelalte obiecte pe care Russos le-a donat Muzeului American de Istorie - o pereche de scaune de regizor potrivite din setul războiului Infinitului - vorbesc atât de zelul lor cât și de încântarea lor pentru o colaborare constantă. Cunoscuți pentru sărituri de idei înainte și înapoi - între ei și cu regizori de filme Marvel afiliate -, de asemenea, frații adoptă o abordare îndemânatică când vine vorba de talentul din filmele lor, oferindu-și improvizații, dacă este cazul (acea scenă din războiul Infinity cu Star-Lordul nesigur al lui Chris Pratt și un Thor inconștient? 50 la sută publicitar) și luarea de rânduri intervenind atunci când este necesar.
Războiul Infinitului este plin de interacțiuni neașteptate, adesea comice, între personaje din diferite capete ale spectrului Marvel. Cu titlu de exemplu, Joe Russo disecționează chimia dintre Tony Stark (Robert Downey Jr.) și Stephen Strange (Benedict Cumberbatch) - o împerechere până acum nedecaminată.
Joe Russo (stânga) și fratele său, Anthony (mijlocul), aleg cu atenție Războiul infinitului, într-o discuție de la Universitatea George Washington, moderată de Linda Holmes din partea NPR (dreapta). (Jaclyn Nash, NMAH) „Ne așezăm și ne gândim, nu ar fi interesant să luăm doi narcisiști, unul om de știință și celălalt un om de magie și să-i punem împreună într-o cameră pentru a-l lupta ca doi pești betta într-un rezervor? ”Spune Russo. „Știam că putem obține combustibilitate. Multă distracție vine prin conflict. ”
A lua personaje în direcții neașteptate a implicat și înșelarea publicului, chiar și în trailerele premergătoare lansării, care au fost modificate pentru a reprezenta greșit momentele cheie ale noului film. Una dintre cele mai izbitoare hering-uri roșii din corpul filmului (bine, aici este loc de răsfăț, oameni buni), ceea ce rușii se referă la „călătoria eroului” a lui Thor (care se întinde pe trauma momentelor de deschidere a filmului și Eforturile asgardiene în urmărirea toporului de luptă de la Stormbreaker) ascund faptul că, la sfârșitul zilei, acest film este despre Thanos. „Thor a fost călătorit într-o călătorie a eroului pentru a vă convinge - a pus suficientă energie în acea călătorie - că va câștiga filmul”, spune Joe. „Dar dacă te întorci și te uiți la structura filmului, toate momentele cheie ale complotului sunt conduse de Thanos.”
Înfăptuitorul ticălos cu voce joasă, înfățișat de Josh Brolin, iese cu o profunzime emoționantă șocantă, iar căutarea sa de a scăpa de fiecare planetă din universul jumătății rezidenților săi, pentru a evita problemele de suprapopulare care i-au condamnat propria lume pare uneori o aventura inestetic de rezonabilă . O parte din motivul pentru care performanța lui Brolin a lui Thanos este atât de convingătoare, explică Anthony Russo, este faptul că Brolin a fost pus pe cale fizică cu ceilalți actori în timpul fiecărei scene, dându-se peste ei în viața reală cu ajutorul unor platforme și protetice Styrofoam. Nu numai asta, dar fiecare aspect al expresiei faciale a lui Brolin a fost redat digital în timp real cu tehnologia de captare a performanței în vârstă de tăiere - fanii de genul jocurilor video hiperrealiste precum Beyond: Two Souls și LA Noire pot fi deja familiarizați.
„Unul dintre lucrurile pe care trebuie să ne bazăm în acest film, cu Thanos în special, ” spune Anthony, „este capacitatea de a lua o interpretare a unui actor precum Josh Brolin, de a surprinde fiecare nuanță a ceea ce face în performanță și de a face hartă. asta pe un corp extraterestru de opt metri. "
Această tehnologie le-a permis rușilor să aducă profunzime reală la ceea ce ar fi putut fi un Big Bad monolitic. „Procesul nostru atunci când avem de-a face cu personaje cu puteri sau puteri extraordinare a fost întotdeauna: Cum îi faceți vulnerabili?”, Explică Anthony. „Nu devin reale și potrivite și empatice până nu le apreciați limitările și vulnerabilitățile.”
Joe Russo a înțeles un tânăr fan în timpul porțiunii de întrebări și întrebări din recentul eveniment. (Jaclyn Nash, NMAH) Pentru toate juxtapunerile sale neplăcute și momentele amuzante, Războiul Infinitului este în cele din urmă o poveste cu foarte multe răni de parcurs - chiar și pentru Thanos, a cărei fiică Gamora Joe Russo („cu un presupus puseu neintenționat”) este „sufletul filmului”.
Întrebat care moarte în Războiul Infinitului i-a zguduit cel mai mult (cei care veneau cu spoileri serioși), rușii apelează imediat la Spider-Man, slinger-ul de vârstă de liceu care face tot posibilul să dea o mână într-o luptă dincolo de înțelegerea sa, numai pentru a fi s-a smuls din frig și în mod arbitrar din univers în momentele finale ale filmului.
„Spider-Man a fost personajul meu preferat în creștere”, spune Joe. „Când ai o legătură cu o poveste din copilărie, aceasta a avut o rezonanță emoțională semnificativă pentru tine de-a lungul vieții tale, iar personajul acesta este în special vârsta pe care o are. . . Am considerat că asta ar fi cel mai dureros. ”
Avengers: Infinity War poate fi un film de supereroi care să zboare la box office, dar este, de asemenea, o privire incisivă și subversivă asupra ravagiilor vieții globale din secolul XXI, iar la deciziile imposibile trebuie să ne confruntăm pe măsură ce le înfruntăm.
„Tema acestui film este: Ce costă să fii erou într-o lume în care nu există răspunsuri ușoare?”, Spune Joe Russo. „Cred că trăim într-o lume în care nu există răspunsuri ușoare. Și sincer, uneori, răufăcătorii câștigă. ”
