Acest eseu a apărut inițial pe Avidly ca parte a unei serii despre filmele Back to the Future , despre lucrările lor mai profunde și despre atragerea lor de durată.
Continut Asemanator
- John Z. DeLorean a crezut că a fost proiectarea mașinii viitorului
Când Marty sare înainte cu 30 de ani până în 2015, la începutul Partii a II- a Înapoi la viitor, se plimbă în jurul Văii Hill, fascinat de o serie de inovații tehnologice: mașini zburătoare; hoverboards; îmbrăcăminte de montare; o statie Texaco automatizata; și un rechin holografic coborând dintr-o casetă a cinematografiei ( Jaws 19, „De data aceasta este într-adevăr personal”). Acum este 2015 și mulți fani s-au lamentat cât de puține dintre aceste predicții au ajuns. Dar cea mai exactă previziune din partea a II -a pare acum banală: în viitoarea sufragerie a lui Marty McFly, un televizor plat, cu ecran lat, atârnă peste șemineu, exact așa cum fac televizoare similare în multe case reale din 2015. Televizoarele funcționează, de fapt, ca unul dintre cei mai inteligenți barometri ai schimbărilor tehnologice și sociale ale trilogiei: obiectul central din Caruselul Progresului și al nostru.
Televiziunile sunt greu de ignorat în trilogia Înapoi la viitor : în creditele de deschidere a părții I, „mașina de trezit” a lui Doc Brown pornește automat televizorul. Câteva scene mai târziu, când Marty se așază la cină, tatăl său este distras cu durere de o reeditare a filmului „The Honeymooners”. Însăși proeminența televiziunilor în trilogie reflectă anxietățile sociale din anii în care au fost realizate filmele - din 1985 până în 1990. Vizionarea prea multă televiziune - în special la masa de cină - părea multor observatori din anii 1980 o amenințare distinctă contemporană cu viața de familie - alimentată de apariția televiziunii prin cablu și a aparatelor video, precum și de creșterea constantă a gospodăriilor cu două sau mai multe televizoare.
Însă televizorul a schimbat viața de familie - și a alimentat anxietățile cu privire la coeziunea familiei - încă de la început, așa cum ne înfățișează Înapoi la viitor . Televiziunea își face debutul istoric în partea I : transportată în 1955, Marty stă la cină la casa Lorraine Baines, mama sa de a fi. Este chiar ziua în care tatăl ei Sam a cumpărat primul lor televizor. Masa este deja setată, când Sam aruncă cu mândrie televizorul antenat în sala de mese: „Uitați-vă la rola! Acum îl putem urmări pe Jackie Gleason în timp ce mâncăm! ”Baines ar fi fost în bună companie: mijlocul anilor ’50 a fost, în viața reală, un moment de cotitură în vânzările TV. De la sfârșitul anilor 40 până în 1955, prețurile TV au scăzut la jumătate, iar ratele de proprietate TV au crescut la două treimi din toate casele americane. (Această rată ar sari la 90 la sută până în 1960.) Casa Baines sugerează și schimbarea locului de televiziune: Primele televizoare au fost construite pentru a semăna cu mobilierul din lemn, dar au devenit tot mai moderne și portabile începând cu mijlocul anilor '50.
De la Back to the Future, McFlys urmărește o reexecuție a filmului „The Honeymooners”. (Poze universale) 
În anii 1950 Hill Valley, familia Baines primește prima lor televiziune. (Poze universale) 
În 2015 Hill Valley, copiii McFly se uită la televizor la masa de cină. (Poze universale) 
Înainte ca Marty să se întoarcă în 1955, McFlys are un living înfricoșător. (Poze universale) 
Însă, după călătoria din Delorean în 1955, camera familiei este plăcută din punct de vedere estetic, fără televiziune la vedere. (Poze universale) Scena este una dintre numeroasele întreruperi ale filmului în ceea ce Stephanie Coontz a numit „capcana nostalgiei”. În cartea ei The Way We Never Were, Coontz susține că „nostalgia pentru un trecut mai sigur și mai plăcut” a încurajat „amnezia istorică”. amnezia este ruptă înapoi în viitor: în timp ce „The Honeymooners” se ivește în 1955, Marty își dă seama că a văzut episodul înainte - este același episod pe care tatăl său îl urmărea în 1985. Problemele TV ale familiei sale, se pare, sunt o reexecuție, de asemenea. În 1982, Breaking the TV Habitata de Joan Anderson Wilkin a fost prima dintre numeroasele lucrări populare care i-ar încuraja pe părinți să „controleze” vizionarea TV a familiei lor. Dar Anderson a scos în evidență și „masa TV” mobilă pentru a deranja zilele halcyon ale radiodifuziunii timpurii - cu canale limitate, programare limitată și, cel mai important, portabilitate limitată.
Problema, după cum au înțeles-o criticii atât în 1955 cât și în 1985, nu a fost televiziunea în sine, ci televiziunea fără limite. După cum arată istoricul Lynn Spigel în Make Room for TV, unii observatori timpurii au crezut că televiziunea va favoriza „unirea” familiei, dar mulți alții au văzut-o ca pe o sursă de înstrăinare - deplasarea șemineului, anularea autorității paterne, seducerea inocenților și perturbarea familiei cotidiene. viaţă. În Înapoi la viitor, impactul televiziunii nu este niciodată o întrebare: de la tatăl lui Lorena, la tatăl lui Marty George, la fiul lui Marty, televiziunea se înregistrează în primul rând ca o icoană a masculinității cascadore și a paternității eșuate.
Anxietile trilogiei cu privire la preluarea televiziunii nu sunt nicăieri mai clare decât în 2015. Când Marty Junior ajunge acasă, se prăbușește în fața televizorului cu ecran plat - urmărind șase canale simultan, abia se uită în sus când tatăl său ajunge acasă: „Urmărește un mic televizor pentru o schimbare? Marty Senior glumește. Dar acesta este doar începutul. Ecranele TV sunt încorporate în aproape fiecare perete al viitoarei case a familiei McFly. Umbra ferestrei este și un ecran, care transmite „Scenery Channel”. Și, la masa de cină, Marty Jr. și sora sa Marlene (ambele interpretate de Michael J. Fox) poartă căști - Marlene pentru a vorbi la telefon, dar Marty Jr. pentru a viziona „Atrocity Channel”. Dar indiferent de numărul de posturi sau dispozitive, indiferent de an, filmele Înapoi la viitor au în vedere același rezultat: perturbarea conexiunii familiale. (Marty trebuie să meargă la ferma familiei McFly din 1885 pentru a găsi o gospodărie fără televizor, șemineul aprins în spatele mesei de cină.)
Nu este întâmplător că cei mai mari învinși ai trilogiei sunt și cei mai mari spectatori de televiziune ai acestuia: George McFly din 1985 văzut la începutul părții I și Marty Junior - cei doi bărbați pe care Marty trebuie să îi salveze. După cum ar putea spune Guy Debord, „Spectacolul este visul rău al societății moderne din lanțuri, care nu exprimă altceva decât dorința de somn”, sau mai răspândit, „Este soarele care nu se așază niciodată pe imperiul pasivității moderne. “
Această pasivitate este, de asemenea, clasată în mod distinct. Așa cum Richard Butsch explorează în audiența cetățeană, așa-numitele vizionări TV „pasive” - fără a ține cont de timp sau de timp - au fost mult timp caracterizate drept clase inferioare. Și în Back to the Future, averile sociale și economice ale familiei McFly sunt adesea semnalate prin gradul de înțelegere audiovizuală. Când Marty se întoarce în 1985 la sfârșitul primei părți, descoperă că, de fapt, și-a modificat istoria familiei: sufrageria lor odată întunecată este acum un far de design interior din anii 1980, cu canapele în culori crem, imprimeuri de artă modernă, și aplice de aur. Fratele și sora sa, aproape șterse din existență, sunt îmbrăcate în haine de afaceri, mâncând micul dejun, chiar înainte ca mama și tatăl lor să ajungă acasă de la tenis. Televizorul nu poate fi văzut nicăieri.
Cu toate acestea, transformarea familiei biologice a lui Marty nu este posibilă decât prin înrudirea neobișnuită a lui Marty cu Doc Brown - o legătură considerată „periculoasă” de administratorul fără umor al liceului lui Marty. Lecția de durată din partea I este, de fapt, trecută de la Doc la Marty la tatăl lui Marty și înapoi (în noul și îmbunătățitul 1985) lui Marty: „ Dacă îți pui mintea la ea, poți realiza orice.” Relația lor este aproape în întregime nemijlocit - cu excepția să urmăriți filmul lui Marty din experimentele de călătorie în timp ale lui Doc. Anxietatea de bază a portretelor TV ale trilogiei nu este, până la urmă, spectacol, ci zgomot de fond: divertismentul audiovizual obișnuit.
Stephen Vider este un istoric al culturii și politicii americane din secolul XX și va fi Fell postdoctoral Mellon la Muzeul Orașului New York începând din această toamnă.
